論流行歌曲翻唱藝術與創新

摘 要：該文將以翻唱的多種形式和方法為切入點，探究流行歌曲翻唱的現狀以及未來發展方向，同時將理論結合于實踐，對幾首流行歌曲翻唱作品進行原版本對比分析，探尋翻唱創新形式的更多可能性。

該文共分為三部分，第一部分主要概述翻唱的簡介以及相關內容。第二部分研究了翻唱的發展概況，分別從國外歌曲翻唱、國內歌曲翻唱以及不同時代背景下的翻唱來進行分析。第三部分論述翻唱改編創新的更多可能性，以及歌曲創新的方向和意義。

希望通過對翻唱這一領域的分析和探究，能為后續翻唱或改編的歌者給予一定的研究與借鑒意義。

一、翻唱的簡介

我們常說的“翻唱”其實可以理解為把別人演唱過的歌曲重新演唱，并且以自己擅長的方式或者風格做出一定的改編，將歌曲重新演繹。也就是說，演唱別人原創或者原唱的歌曲都算做原曲的翻唱版本。在我國樂壇中盛行的翻唱現象有兩種，一種是國內對國外歌曲的翻唱，改變其原曲的英文詞或其他外文詞，重新填詞，就出現了新的翻唱版本，也就是國語版本。還有一種是國內歌曲的翻唱，基本不會改變太多原有歌詞，而在風格或旋律等方面做出一些改變。如今流行樂壇中，流行歌曲的“翻唱”已成為一種不可或缺的表現形式，對歌曲改編的方式也是多種多樣。本篇文章旨在通過研究翻唱的多種形式和方法，來探尋翻唱藝術創新的更多可能性。

二、翻唱的發展概況

國外歌曲翻唱：現如今流行樂壇中，許多經典作品不乏國內外歌手相互翻唱的歌曲。其中國外對我國歌曲進行翻唱的有著名歌曲張學友的《吻別》、林憶蓮的《至少還有你》等。由何啟弘作詞，殷文琦作曲的《吻別》，張學友演唱這首歌并收錄在1993發行的《吻別》專輯里。這首歌曲在2004年由國際知名搖滾樂團邁克學搖滾 （Michael Learns To Rock）進行重新填詞并翻唱，使這首歌曲在國際上聲名大噪。吳村作詞、陳歌辛作曲的《玫瑰玫瑰我愛你》由姚莉演唱，這首歌曲在國外的翻唱版本名為《Roses Roses I Love You》，也是非常經典的一首歌曲。除了國外對我國歌曲的翻唱，國內也有許多對國外歌曲的翻唱。由歌手劉若英演唱的《后來》這首歌曲，便是對國外歌曲《未來へ》的翻唱，這首外文歌是由日本歌手組合 Kiroro 發行的，由我國作詞家施人誠重新填詞，由劉若英進行重新演繹，造就了經典的一首翻唱作品，廣為流傳。由弦子與潘瑋柏演唱的《不得不愛》，在當時廣受年輕人的喜愛，這首浪漫 的歌曲是翻唱的國外藝人組合 FREE STYLE 的《Y （Please Tell Me Why）》。此歌曲原版在 2004 年發行，在一年的時間內，對其進行重新填詞，《不得不愛》翻唱版本在 2005 年發行，取得非常不錯的成績，以至于至今都有許多歌手對《不得不愛》不斷嘗試新的翻唱改編版本。可見國內外歌曲的翻唱現象在當下的樂壇中非常流行，也為我國流行歌曲翻唱的發展帶來了巨大的推動。

國內歌曲翻唱：現在國內歌手間的相互翻唱作品也越來越多，我國翻唱市場的發展相當之迅速。電視節目上的音樂綜藝出現越來越多的翻唱，似乎老歌新編已然成為當代流行趨勢。2020 年《中國好聲音》這一檔綜藝節目上由選手單依純演唱的《永不失聯的愛》，成為當下熱門的單曲，迅速登上各大流行熱度榜單。這首歌曲就是翻唱改編版本，原唱為周興哲。翻唱與原唱版本其實歌詞、旋律都沒有太多改動，然而由不同的歌手來演繹這首歌曲，則表現出了不同的味道。最近在網絡軟件上十分火熱的一首歌曲《Ring Ring Ring》翻唱版本很多， 各大網紅和歌手都進行了翻唱。這首歌的原唱是藝人組合S.H.E，朗朗上口的歌詞和旋律使得這首歌在多年以后再次翻紅。

不同時代背景下的翻唱：任何事情的發展都離不開當時整個社會背景，音樂的發展同樣離不開當時的社會大環境。早期歌壇中，有很多我們所熟知的歌曲作品都是翻唱或者改編自國外的歌曲。如著名歌手李克勤的《紅日》就是翻唱自大事 MAN 樂隊的《それが大事》;又如經典歌曲《千千闕歌》，是翻 唱自日本男歌手 Kohji Makaino（近藤真彥）的《タ燒けの歌》。 在國內八九十年代也是翻唱流行的火熱時代，許多歌手都有一些經典的翻唱作品，對樂壇的翻唱流行具有重大意義。

三、翻唱藝術創新的更多可能性

翻唱，在我理解，也加入了對原歌曲的二度創作，是歌曲傳播的一種重要方式。在現在的樂壇中，有許多翻唱作品廣為流傳，其中大多數作品，不管是在歌詞旋律還是編曲風格上都在原版的基礎上有一定改變，也就是加入了新的創作，結合之后形成了讓聽眾耳目一新的翻唱版本。在這里要講到兩種方法可以運用到流星歌曲翻唱的創新中。首先是“采樣”的運用。“采樣”首先聯想到的是采樣音色，它是電腦音樂制作中最為重要的部分，是 對收錄的音色樣本，利用現代化載體將聲音藝術充分的利用。在流行歌曲翻唱與改編的運用中，“采樣”即為截選歌曲的部分片段作為素材，進行充分利用。在翻唱改編歌曲時，我們可以有更多的創新想法，像在如今很多說唱音樂，他在改編創作歌曲時，采樣了原版歌曲的部分片段作為素材，引伸加入新的創作，讓歌曲融合了新的音樂元素，從編曲創作、音樂配合上，讓經典老歌演繹出截然不同的味道，卻不失“經典”的影子。在國內運用這種技法的例子很多，例如張韶涵在《歌手 2018》中演繹了一首原唱音頻怪物的歌曲《典獄司》，名為《來過我生命的你》，歌曲除了開篇的京劇唱段外，還重新改編了原曲的歌詞，并新創作了說唱樂段，張韶涵也加入了自己對歌曲的理解并在這首歌曲當中一人分飾兩角進行演繹，歌曲在編配上利用了中國民族樂器與西洋樂器充分融合，可謂是國粹與流行的碰撞，白酒與紅酒的碰杯。其次是“拼貼手法”的運用。拼貼的手法，原自于美術，一種創作方式，它是將統一的畫面進行裁剪、分割再次進行重新組合，或者是將各個不同的畫面，將精彩部分剪下重新拼貼組 合成一幅新的結構關系，拼貼手法不但可以應用于繪畫藝術當中，在建筑、文學、音樂等方面都可廣泛應用;在音樂中也可同樣使用這種方式，音樂家可以通過原素材的改造或者使用不同的聽覺素材，進行有機的結合，往往能夠給人以耳目一新的感覺，在流行歌曲的改編當中，我們也可以采用這種拼貼的手法，將各個不同歌曲的某片段截選后，進行重新編曲融合成為一首歌曲，這種“拼貼”的再創作手法，給歌曲重新點燃了新的激情。

隨著社會的發展以及生活水平的提高，我們對音樂文化的需求和要求也日益提升。音樂作為一種獨立的藝術形式自身也有其獨特之處，每首作品都是一種情感的表達，我們應當弘揚創新音樂文化，在流行歌曲的翻唱中，更應發散思維，大膽創新，找尋出翻唱藝術創新的更多可能性，致力于流行音樂更好的發展中。

作者簡介：裴宸，女，1997.05，漢族，河北省唐山市。在讀碩士研究生，研究方向：流行音樂流行演唱。單位：四川音樂學院，四川。郵編：610041