視覺景觀下的自我呈現(xiàn)淺析
——以“Plog”為例

□周益

Plog概述

Plog是Photo-log的簡寫，其形式是帶有文字的圖片，內(nèi)容是分享日常，被視為Blog和Vlog的衍生物。得益于一眾明星在微博、小紅書等社交軟件上使用Plog分享日常，各大社交平臺也開始為Plog相關(guān)話題造勢，Plog借此迅速出圈，如“吳昕流水賬Plog”“白鹿日常Plog”“奧運之旅Plog”等。從創(chuàng)作過程來看，Plog只需要會拍攝、修圖、分享即可，幾乎可以做到隨拍隨發(fā)，社交分享所需要的技術(shù)門檻大大降低，同時縮減了時間成本。圖片上的文字以符號意義彌合了圖像性，兩者互為釋義，形成視覺傳播上的一種沉浸式觀感。居伊·德波曾言：“整個社會生活顯示為一種巨大的景觀的積聚，直接經(jīng)歷過的一切都已經(jīng)離我們而去，進入了一種表現(xiàn)。”人們可以清晰地感受到在視覺景觀的深刻影響下，現(xiàn)代人所居住的真實世界開始淪為互聯(lián)網(wǎng)世界中簡單的圖像，影像卻升格成看似真實的存在。

Plog的流行及背景

Plog的流行具有必然性。第一，社交媒體的普及激發(fā)了用戶在虛擬網(wǎng)絡(luò)中的表現(xiàn)欲，其展示自我的需求日益強烈。第二，圖片類Plog的發(fā)布與觀看比視頻類Vlog更加省時省力，同時還具有高度的傳播性和模仿性。在此，筆者著重探討Plog流行的背后因素。

視覺文化。鮑德里亞認為人們在后現(xiàn)代性社會中消費的是符號。當代社會“景觀”的主要生產(chǎn)機器是大眾媒介，而“景觀”的本質(zhì)是視像化的消費主義表征。人們所處的社會發(fā)展日趨“視覺化”，現(xiàn)代社會的視覺景觀不僅體現(xiàn)在諸多視覺現(xiàn)象，更有人們習(xí)以為常的視覺生活。學(xué)者周憲認為視覺文化的崛起需要視覺技術(shù)的進步，消費社會文化的形成，以及大眾傳媒的總體視覺化趨勢的出現(xiàn)。因此在滿足了以上三個條件的當下，圖像的轉(zhuǎn)向是當代視覺文化發(fā)展的必然趨勢，而繼Blog、Vlog之后的Plog正是在圖像視覺發(fā)展的基礎(chǔ)上流行起來的。

迷因文化。Plog的流行一方面是由于它彌補了文字表述于圖片之外的疏離感，另一方面是用戶可以通過模仿制作流行的Plog形式或明星同款題材，將其上傳到社交軟件進行分享，能夠在短時間內(nèi)迅速進入流行文化的討論議程。理查德·道金斯提出“迷因”概念，即“文化的基因”。“迷因文化”指人們模仿某種文化中的特定行為，將其傳承與革新。高登·格雷厄姆用“選擇壓力”將個體的這種模仿解釋為個人為免被群體邊緣化，需要被特定的文化接納成其中一份子，那么就需要對這種文化的表達或儀式等作出適當?shù)幕貞?yīng)。如同生物基因依靠自我復(fù)制來完成體征的傳承進化，網(wǎng)絡(luò)文化的發(fā)展為達到一定的傳播效果，使個體對其進行有意識的“模仿”無疑是最便捷的一種方式。而作為Plog設(shè)計平臺的修圖軟件，通過提供免費多樣的濾鏡甚至一鍵制作Plog的技術(shù)手段來鼓勵用戶之間進行模仿的行為恰是最好的佐證。

Plog的表演本質(zhì)：自我呈現(xiàn)

戈夫曼提出“擬劇理論”，將人際互動過程比作戲劇表演，劇本、舞臺、表演者和觀眾是必備因素。個體為了形塑自己在他人心目中的良好形象，會利用各種方法投其所好，戈夫曼稱之為“印象管理”。“擬劇理論”是基于現(xiàn)實生活情境中的面對面交流“表演”行為而產(chǎn)生的理論，而Plog中的交流是以“圖片”為中介來實現(xiàn)“表演者”和觀眾的互動。通過對Plog中表演角色、表演劇本、表演區(qū)域的探討，有助于人們理解“表演者”如何將自己想要展示的自我形象呈現(xiàn)給觀眾。

表演角色。角色是表演者為自己塑造的人物形象。社交媒體的興起使人們的印象管理從傳統(tǒng)的生活場景拓展到虛擬的網(wǎng)絡(luò)空間，其廣闊的“表演舞臺”深刻影響了自我形象的呈現(xiàn)內(nèi)容和傳播方式，其虛擬性促進了多種表演角色的誕生。首先，在Plog創(chuàng)作中，大多數(shù)“表演者”是通過長期呈現(xiàn)一定“風(fēng)格”的圖片，并以場景的連貫性和敘事感來吸引審美相似的受眾群體。其次，社交媒體中的個人形象塑造更加多元化，以Plog形式表現(xiàn)出自身的不同屬性，無論是明星還是素人都能借此豐富自己的人設(shè)。

表演劇本。表演者在表演時所參考的社會規(guī)范體系即為表演劇本。首先，通常表演者為了使自己的Plog獲得一定的關(guān)注度，必然要考慮觀眾的觀看需求，在此基礎(chǔ)上來創(chuàng)作滿足自我呈現(xiàn)需求的劇本。其次，同一表演者也會考慮不同情境下的表演框架，因為觀眾也在進行回應(yīng)性的表演。值得注意的是，由于同樣的符號接受傾向，觀眾可能會誤解一種暗示所表達的本義，而為了應(yīng)對交流中的這些意外情況，表演者通常會試圖行使一種“提喻”職責(zé)，以表達為與正在建立的整個情境定義相一致、相符合的印象。

表演區(qū)域。“前臺”和“后臺”是相對而言的。“前臺”是讓觀眾看到并從中獲得特定意義的表演場合，呈現(xiàn)的是能被他人和社會所接受的形象。人們通過修圖軟件對圖片進行美化創(chuàng)作也是為了將“后臺”部分淡化，而將那些自己希望被別人欣賞的部分展現(xiàn)在“前臺”。戈夫曼認為個人表演的目的是為了在其他人心中塑造我們的社會存在，即他人眼中的“自我形象”。為此，人們會使用某些戲劇技巧來管理自我呈現(xiàn)，如以下四種策略。

一、理想化表演。“如果個體希望自己的表演達到理想的標準，他就必須摒棄或隱瞞與這些標準不一致的行為。”為向他人展示個人的理想化形象，對無關(guān)事物的“掩飾”是十分有必要的。從Plog在社交媒體中的轉(zhuǎn)評贊數(shù)據(jù)來看，其表演形式具有一般性公式，包括唯美的拍攝風(fēng)格、豐富的拼接組合以及文字和貼紙的適當提示。從觀眾的視角看，表演者本人不俗的審美、良好的教養(yǎng)和優(yōu)渥悠閑的生活條件自然不言而喻。由此，表演者通過Plog中符合“理想人設(shè)”的表演向觀眾展示了他們理想中的“自我”。

二、誤導(dǎo)性表演。“誤導(dǎo)”在表演中被認為是一種有目的的行為。為了達到較好的表演效果，表演者不得不進行某些誤導(dǎo)性表演。“無論是誠實的表演者想要傳達某種真相，或是不誠實的表演者想要制造某種假象，兩者都必須用恰如其分的表達來使他們的表演栩栩如生。”Plog中的畫面所呈現(xiàn)的表演區(qū)域更像是后臺與前臺的中間地帶，即使是一種表演框架下的真實記錄，表演者也需要使圖文互為補充，力圖在他們的表演過程中排除一切有可能推翻自我形象的表達方式。

三、神秘化表演。保持社會距離能使觀眾產(chǎn)生并維持一種敬畏，而真正的秘密是不讓觀眾知道這一點。虛擬網(wǎng)絡(luò)中的Plog通過對觀眾的現(xiàn)實“隔離”，以確保此時觀看自己進行角色表演的觀眾無法質(zhì)疑其情境存在的真實性。由此，“隔離觀眾”作為前臺控制的一種措施，以及保護自己已建立的自我形象的手段，在“前臺表演”中至關(guān)重要。Plog對觀眾的吸引力很大程度上來自于它所呈現(xiàn)出來的真實感和敘事感。觀眾能從Plog的描述中感受到表演者的生活和情緒，長期觀看可能會讓觀眾誤以為自己已經(jīng)成為表演者“未曾謀面”的朋友，在虛擬親密感中逐漸迷失，進而對“真實”和“表演”的界限含糊不清。這種有目的的選擇式表達，將前臺的舞臺設(shè)置后臺化，同時處心積慮地隱藏起真實后臺的“神秘化”表演正是印象管理的核心所在。

四、補救性表演。在表演過程中有時會因互動雙方無意或有意的行為造成表演崩潰，包括無意動作、不合時宜的闖入等。此類行為會使表演者隱藏的“自我”有暴露的危機，為免波及其營造的“理想化形象”，表演者會不遺余力地進行另一番表演以圖“補救”。以曾因演技飽受網(wǎng)民詬病的演員古力娜扎為例，如今作為明星界的Plog達人，她長期以Plog“記錄”自己的生活點滴，呈現(xiàn)出一個享受工作與生活的積極形象，彌補了她從前在大眾眼中呈現(xiàn)的負面印象。可見對于熒幕人設(shè)欠佳的明星來說，Plog也為其拓展了表演區(qū)域。

弗萊認為，人們有兩種生活：實際的和想象的。前者涉及日常經(jīng)驗的單調(diào)細節(jié)，而后者構(gòu)建人性的“最完整的形象”。當人們選擇使用某種視覺裝置和技術(shù)時，就意味著選擇了一種特定的生活方式。在為觀眾提供一種沉浸式的視覺體驗的同時，Plog中大量的理想場景建構(gòu)起的“日常景觀”也會潛移默化地影響觀眾的認知和行為，無形之中到人們卷入觀看的巨大漩渦中。因此人們在享受視覺文化的時候，應(yīng)當警惕視覺快感的沉迷，避免因過度追求呈現(xiàn)“完美人設(shè)”而無視真實的“自我”。