聲勢律動在初中音樂教學中的運用研究

韓 軍

（阿克蘇地區拜城縣第二中學 新疆 拜城 842300）

前言

聲勢律動是通過音樂的節奏與旋律而設計的一種肢體性的動作語言，它的律動與音樂節奏相吻合，同時也能夠表達出音樂的情感，營造良好的感知氛圍。將聲勢律動融入到音樂課堂中是教育家普遍認同的一種教育方式，它的融合能夠帶動學生更加積極地融入到音樂學習中，并且激發學生的音樂感知力，讓音樂不再是課堂上的教學對象，而成為融入學生生活的一種表達方式，切實提高學生的音樂綜合素養。

1.聲勢律動的運用意義

1.1 熟練的控制肢體，強化音樂節奏感

聲勢律動的一個基本特點就是身體隨著節拍與旋律進行規律性的運動，這個過程會鍛煉學生大腦與肢體的協調性，并且能夠增強學生對音樂節奏的感知力。當前越來越多的教師認識到了聲勢律動的重要性，開始增加聲勢律動的實踐課程，強化學生的音樂節奏感，讓聲勢律動成為有效的音樂課堂教學方式之一[1]。

1.2 提高訓練趣味性，提高課堂參與度

音樂的學習不能僅僅依靠興趣，更重要的是要加強訓練，但是單一的訓練往往會影響學生學習音樂的積極性，因此使用聲勢律動可以有效提升訓練的趣味性，讓學生在重復訓練中仍然能夠保持良好的心態，準確的感知音樂背后的情緒和節奏，提高訓練的效率的同時，保護了學生訓練的主動性和自覺性。

1.3 優化課堂教學效果，提升學生音樂素養

聲勢律動使音樂學習不再單一的局限在教與學的環節中，而是呈現出了更加多元化的教學效果。通過聲勢律動可以提高課堂的互動性，趣味性，也能夠激發學生的主動創新意識，當更多的符合學生審美和特點的內容融入音樂律動中時，可以增加音樂的時代感，也能夠幫助學生更加準確的把握音樂的節奏與情緒。這種良性互動的效果極大地提升了課堂教學質量，也在一定程度上提升了學生的音樂素養。

2.聲勢律動的運用原則

2.1 適度性

聲勢律動不是一把“萬能鑰匙”，在運用的過程中要注重適度性。對于單調的音樂教學而言，聲勢律動可以有效的提升學生參與課堂教學的主動性，也能夠讓調動學生的多種感觀。但如果過度的使用聲勢律動，則容易導致學生產生疲憊感，無法真正的達到身心融合的狀態。這種情況下，聲勢律動就成為了“形式主義”，無法達到其真正的效果[2]。

2.2 靈活性

聲勢律動是一種自主性很強的形式，它更多的是基于學生的樂感而形成的一種隨機性的律動形式。它不具備統一性，也不應該用整齊劃一的標準去評判，它更應該以靈活的形式和鮮明的個體化特點呈現出來，靈活的律動可以激發學生的自主意識和創新意識，調動學生的情緒，形成良好的課堂氛圍。

2.3 指向性

聲勢律動是基于樂曲而形成的一種身體的韻律。雖然其動作具有靈活多樣的特點，但是都是要基于樂曲的基本特點而創作產生的，應該符合樂曲自身的特點以及旋律節奏，而不能簡單粗暴的任意編排。這種指向性的特點是聲勢律動開展的基礎，也直接關系到聲勢律動的開展效果。

2.4 典型性

教師在開展聲勢律動的過程中要注重對典型性的把握。對于一些優秀的聲勢律動樣板要引入到教學中，讓學生在模仿與創作中增強對其的認知，提高對音樂學習的理解和把握。聲勢律動的典型性往往基于教師個體的審美價值和認知范圍，因此教師也要不斷的在專業領域內進行拓展性學習，從而提高自己聲勢律動教學的效率[3]。

3.聲勢律動在初中音樂運用策略

3.1 采用游戲教學法，優化聲勢律動的教學方式

聲勢律動作為一種基于聲音和動作的教學體驗方式，具有非常多樣化的表現形式。教師可以用更加趣味化的表現形式為學生打造更加有表現力的音樂課堂。教師可以嘗試將游戲教學理念引入到教學中[4]。比如在學習《青春舞曲》時，由于這種歌曲非常富有節奏感，也符合初中生的年齡特點，因此教師可以采用游戲的方式將聲勢律動融入到教學中。教師可以采用男女分組的形式，讓男女生自由創作相關的律動動作，進行交替律動，男女組可以采用統一的律動形式，也可以采用多樣化的律動形式，但需要呈現出整體性等，在規范科學的約束下，可以極大地提升學生學習《青春舞曲》的樂趣。教師也可以根據不同的節奏讓男女生進行快速演唱律動的方式。讓學生判斷不同的樂曲節奏，并且進行配合演唱和律動，這種形式更加富有創造性，對學生的音樂素養要求較高。但對于課堂氛圍的營造以及學生對樂曲節奏的把握有很好的引導作用。

3.2 開展課堂實踐活動，提高聲勢律動的實效性

音樂一直以來存在著實踐性不足的情況，聲勢律動開展課堂實踐活動要注重實踐性。教師可以建議學校舉辦校園音樂節，并且主動指導班級學生的參賽作品，也可以將學生自己創作的相關律動的音樂作品發布到自媒體上，或投稿到自媒體的平臺參賽，從而在調動學生創作訓練積極性的同時，能夠提高音樂的實踐環節[5]。比如廈門六中的阿卡貝拉的聲勢律動模式，在其合唱團的表演下使其風靡一時，不僅提高了學生們學習的興趣，而且增加了教學的實效性。因此教師要善于利用學生的律動特點，積極拓展其表現方式，提高對聲勢律動的重視，讓學生們都能夠感受到聲勢律動的快樂。比如在學習《歌唱祖國》時，教師可以帶領學生出創作相應的聲勢律動，并且利用節假日到商場，公園等人流量較大的場所開展表演活動，在音樂和節奏的帶動下，容易帶動群眾的情緒一同參與，這就能夠提高學生對音樂的理解和感知力，也能夠起到良好的社會教育的效果。

3.3 重視教師的引導，選擇恰當的曲目設計聲勢律動

開展聲勢律動不能盲目，一定要選擇恰當的曲目進行設計。對于初中學生而言，盡可能的選擇節奏比較鮮明，并且傳唱度高的曲目進行聲勢律動設計往往能夠達到更好的教學效果。比如教師可以結合課堂教學的目標，選用一些抖音，快手上使用率較高的背景音樂作為聲勢律動的素材。比如我國冬奧會期間傳唱度較高的《雪龍吟》，既符合當前的學習背景，又有較好的節奏感。在聲勢律動的創作設計過程中，教師要注重對其氣勢的表達，做到律動從樂，樂從心生的效果。比如在學習《踏雪尋梅》時，教師可以引導學生自行創作律動動作，結合悠揚舒緩的樂曲，達到愉悅身心的效果，并且讓踏雪尋梅的情境感更加深刻的留在學生的記憶里。教師的引導是聲勢律動開展的關鍵，教師要不斷的提升自身的教學能力，注重結合學生自身的特點，加強對備課環節的重視，為學生提供更加科學性的教育活動。

4.加強聲勢律動訓練應注意的問題

4.1 注重課堂氛圍的營造，拉近師生距離

聲勢律動打破了傳統課堂上的教與學的固定模式，讓學生更加積極地參與到課堂互動中，從而能夠形成較好的互動的氛圍。教師在開展聲勢律動時要注重對課堂氛圍的營造，拉近師生之間的距離，從而進一步激發學生的創作與參與熱情。為了更好的滿足不同學生的需求，教師還可以采用分組的形式，讓每個學生都能夠參與到聲勢律動的互動環節中，進一步提高學生對音樂的感知力。同時教師也要注重在良好的課堂氛圍中推進課堂教學節奏，保障課堂教學效率，防止出現無效的互動，影響了課堂教學的效率[6]。

4.2 教學時要注重培養學生的創新性和想象力

聲勢律動不是單一的整齊劃一的動作的排練，它是富有靈活性的一種表現形式，它更加注重的是對學生對樂曲的主動性感知的表達，而不是被動的記憶與重復。因此教師在教學的過程中要注重培養學生的創新意識與想象力，幫助學生更好的完成聲勢律動活動。比如在聲勢律動的拓展訓練中，教師可以采用《大風吹》作為訓練音樂，讓學生自主設計相應的律動動作。一方面這一樂曲符合學生的年齡特點，在初中生中有較高的傳唱度，另一方面其節奏感比較強，便于學生展開創新和想象，達到良好的聲勢律動的效果。

4.3 加強教師的鼓勵性評價，促進學生個體優勢發展

教師在開展聲勢律動教學時，不能以固定的標準去評判學生的律動效果，尤其不能以整齊劃一去局限學生的表現力。教師要善于運用鼓勵性的評價，引導學生自主創新創造的同時，保護學生的積極性與主動性。比如對于主動進行聲勢律動創作的學生，教師可以為其制作vlog，并且發送到家長群中，表揚該學生非凡的音樂創造力，對于以小組形式排練聲勢律動節目的學生，教師要及時的給予指導，并且為其提供更多的表現機會和展示的舞臺。學生在教師的鼓勵下能夠發揮自己的所長，真正實現綜合音樂素養的提升，為其日后的學習奠定良好的基礎。

結語

通過本文的研究可以看出，聲勢律動與音樂課堂的融合是一項綜合性與科學性較強的工作，必須要結合學生的具體情況展開針對性的措施，推進學生學習聲勢律動的積極性，并且要注重對學生個人能力的培育和保護，讓學生能夠積極主動的發揮自己的想象力和創造力，讓學生增強音樂學習的興趣。教師也要注重聲勢律動教學的體系化，注重備教學評改多環節的設計，增強課堂教學的效率。