試論高師音樂教育人才教學設計能力培養

摘 要：音樂教育是美育的重要組成部分。本文就普通高等師范院校音樂專業學生的教學設計技能，以及普通高等師范院校對相關能力培養的不足之處進行了分析，探討了在美育背景下提升學生教學設計技能的要素，并提出了適應新課程標準的五項基本要求，最后結合國內外理論與實踐經驗提出了綜合美育因素下的四種新型教學方法，并對于引導式、實踐式、綜合式和互動式這四種教學方法進行了簡要介紹。

關鍵詞：音樂教師 教學方法 音樂教育 教學設計

音樂教育是美育的重要組成部分與重要形式，在人才培養中起著至關重要的作用，二者一同進步、一同發展。黨的十九大報告中指出，經過長期努力，中國特色社會主義進入了新時代，這是我國發展新的歷史方位。進入新時代，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。我國經濟社會發展使得人民對美好生活呈現出更多精神文化層面的需求，人民群眾的精神文化需求愈加凸顯。具體到音樂教育，全社會對具有“以音樂審美為核心”這一先進美育理念的優秀音樂教師的需求愈發迫切。作為培養音樂教師的主陣地，普通高等師范院校（以下簡稱“高師”）的音樂教育人才培養越來越受到社會關注。

但在目前來看，高師音樂教育專業學生在教學設計方面的能力還普遍較低，不能與高速發展的現代社會相適應。其任職教師必須認真思考影響學生教學設計能力的因素，改進和創新教學方法，從而有針對性地培養能同時具備音樂專業技能和音樂教學能力的新型人才，推動我國音樂教育事業的發展。

當前，現代音樂教育領域的許多專家學者都非常重視對學生教學設計能力的培養，相關研究也逐漸增多。根據筆者近幾年在烏克蘭留學時的觀察，烏克蘭著重研究該領域的學者有葉列緬科A.В.、列布羅瓦Е.E.、菲利普丘克Н.А.、謝格達Н.А.、采布里И.В.等。他們的研究方向包括高師音樂教育教學設計理論、音樂教育人才培養方法以及高師音樂教育面臨的現實問題等。我國著重于該領域的專家包括尹愛青、劉沛、周廣仁、范曉軍、畢雪梅、謝嘉興、邵祖亮、楊麗蘇等，其中一些專家對國外專家如奧爾夫、柯達伊等人的教學法進行了較為系統的研究。本文從教學方法的角度，首先分析了當前高師音樂教育專業學生教學設計技能存在的不足之處，隨后分析了在美育背景下影響提升該項技能的要素，又在此基礎上探討了適應新課程標準的高師音樂教育專業的教學方法。

在美育背景下，高師音樂教育專業學生教學設計技能的培養應與現代社會的發展速度、信息技術的國際化以及學生的學習能力相關聯。經多年研究與實踐，筆者認為當前高師音樂教育專業在教學方法上尚有諸多不足之處，主要包括以下四點：

一是重視專業，忽視通業，造成高師音樂教育專業的人才培養與當前中小學音樂教師需求的脫節。大部分高校一味重視學生音樂專業技能的發展，反而忽視了師范院校的教育屬性。在這樣的教學導向下，高師音樂教育專業學生過分重視自己的專業技能，忽略了對所學知識如何靈活運用于中小學音樂課堂實踐中這一問題的思考解決，導致這些學生畢業之后無法快速適應中小學的音樂教育工作。

二是課程繁雜，主業不精。很多高校音樂師范專業的課程安排并不合理，雖然都開設了形形色色的課程，力求讓學生的綜合素質得到全方位提升，但是繁雜的課程反而導致學生學而不精、學而不思、學而不用，無法符合中小學對于音樂教師“一專多能”的要求。

三是盲目崇洋，喪失特色。近年來，我國音樂教育一直主張學習國外先進的教學方法，奧爾夫、柯達伊和達爾克羅茲等外國音樂家的教育方法在中國十分盛行。然而要知道的是，“只有民族的，才是自己的”，流入本土的國外音樂教育方法只有結合中國特色才能真正做到教學相長，發揮效力。如果喪失中國特色，喪失中華民族自身的風格，那么就只是照葫蘆畫瓢，違背了“音樂源于生活”這一原則，會導致學生只學其皮毛，卻不懂運用，不能掌握和理解這些國外先進教學方法的精髓。

四是教學單調，毫無新意。當前大多數高校音樂師范專業的教學形式單調，使得學生喪失學習興趣。比如音樂教學法課程往往重理論，輕實踐，導致學生“死讀書，讀死書”，不懂得所學知識在實踐中如何運用，在不知不覺中喪失了對音樂教學法課程的學習興趣，導致課程達不到預期效果，實用性變差。

要想有效提升高師音樂教育專業教學設計技能培養能力，在教學方法方面，不僅要清楚存在的不足，還需要分析影響教學設計技能培養的因素，這樣才能“對癥下藥”，探索出合理高效的教學方法。通過對國內外研究成果的綜合分析，筆者認為影響高師音樂教育專業教學設計技能的要素主要包括以下六點：

一是興趣。高師音樂教育專業的學生是否對音樂教學的相關內容有濃厚的興趣，意識到要將自己的專業技能、創新能力與個性特質相結合，這將影響音樂教學設計培養的成敗?？鬃釉唬骸爸卟蝗绾弥撸弥卟蝗鐦分?。”這句話為我們揭示了達到最佳學習效果的秘訣，那就是對學習發自本心的熱愛。針對高師音樂教育專業的學生，激發學生的求知欲，使學生充分認識到音樂教學的關鍵，這對于音樂教學設計能力培養至關重要。

二是知識。能否有效利用科學的研究方法助力教學設計能力培養，如數據分析、調查分析、類型學分類等。音樂教學設計能力培養的關鍵在于學生能否將所學的音樂專業知識轉化為具體實施方案，并設計出有吸引力的教學方案。這就要求學生要綜合運用多領域的知識，把自己的專業知識進行合理的整合分配和系統的安排布局。

三是交互。高師音樂教育專業學生教學設計能力的培養，應該與創造性活動相統一。例如教師與學生之間進行相互合作、交流、討論，隨時隨地對教學效果進行評議，并進行一定的創新。亞里士多德曾經說過：“創造性思維就是從疑問和驚奇開始的?！苯處煈敳粩鄤撛O問題情境，引導學生質疑思辨，從而使學生養成質疑的習慣，在研究中解決問題，激發學生的創造性設計能力。

四是協作。教師與學生之間團結協作的凝聚力，例如整個班級內部學生相互溝通、共同努力創新的學習氛圍，教師與學生之間相互討論、交流完善教學方案的互動等，都在很大程度上影響著高師音樂教育專業教學設計能力培養的效果。師生之間的團結協作有利于優化課堂教學效果，提高教學質量。在協作過程中，學生自由發揮的空間得到極大擴展，學習積極性得以充分調動。

五是針對。教師教學過程的針對性，例如在學生的成績評定中是否將教學設計作為考查重點，以及教學中是否存在有趣的、與生活價值和精神價值相關的啟蒙教育設計理念等，將影響高師音樂教學設計能力培養的深度。教師在教學過程中，要從實際出發，根據新課程標準的要求，針對學生的具體情況和需求，采用不同的方法，使每個學生都能在原有基礎上得到更好的發展。

六是實踐。教師是否愿意引導學生在教學實踐活動中提高教學設計能力，將影響高師音樂教學設計能力培養的效果。教學實踐是提高學生教學設計能力的有效方法，純粹理論的學習往往枯燥無味。在新課程標準的要求下，教師需要將理論與實踐有效結合，通過實踐活動，激發學生靈感，引導學生發現規律、明確目標，并同時提高教師教學設計能力。

筆者長期研究發現，國外學者普遍認為通過良好、多樣化的教學方法，改革音樂教學的課程內容與實施過程，能夠大大促進高師音樂教育專業學生教學設計能力的養成，更有助于培養適應音樂教育發展要求的新型教師。結合上文影響高師音樂教育專業教學設計能力的六大要素，在新課標的指導下，筆者認為提升高師音樂教育專業學生教學設計技能的教學方法應至少符合以下五點要求：

一是激勵為上，貴在動機。善于運用激勵機制的教師，能夠自主地激發學生在音樂教學方面的興趣，使他們將成為未來優秀音樂教師的理想轉變為實實在在的學習動力?！皟然癁樾?，外化于行”，培養學生良好的學習動機。

二是循序漸進，充分參與。在教學之前，教師需要制訂有效的教學計劃，并按照具體步驟實施與講解。在教學之中，教師需要選取學生感興趣的教學方案，組織學生進行教學模擬授課，從而調動其學習積極性，讓其充分參與到音樂教學之中。同時，教師需要通過觀察學生模擬授課的情況，評價其掌握教學方法水平的高低，并及時調整與創新教學方法。

三是增加互動，面向實踐。在教學過程之中，教師需要努力增加師生之間的互動，從而培養學生自主學習與相互學習的能力，進而使學生在自評與他評的過程中提升自己的教學實踐能力。

四是跨域互聯，擴展空間。藝術都是相通的，教師需要將音樂藝術與繪畫、舞蹈等其他領域的藝術充分聯系，大力擴寬學生的知識面和視野，為學生創新教學方案提供更多的思維空間。

五是深入調研，汲取經驗。實踐是最好的老師，教師只有深入學校一線，才能對教學方法有更加深刻的體悟。教師在教學之前需要深入當地中小學，充分了解中小學音樂教育的需求與學生的現實情況，汲取優秀中小學音樂教師的教學經驗，從而制定出更加接地氣的音樂教學法。

培養學生的教學設計能力重點在于設計積極有效的激勵方法，從而讓學生對音樂教育產生濃厚興趣，激勵他們主動提升教學設計技能，自覺自愿地開展音樂教育研究和教學實踐活動。為此，本文在美育背景下設計了引導式、實踐式、綜合式與互動式四種教學方法，并簡要闡述這些教學方法的特點與實施方法。

1.引導式

引導式教學方法就是引導學生運用自己的教學技能與專業知識，充分發揮自身的積極性與創造性進行音樂藝術教學方案設計。引導式教學方法尤其關注學生的組織能力，重點在于協調教學設計培養活動的內容，使其成為目的明確、邏輯嚴謹、結構完整的音樂教學設計能力培養活動體系，且活動應具有明確而清晰的結構，并規定時限。這種教學方法需要分步驟地進行音樂教學設計能力培養活動，根據活動形式、活動類型、參加活動的學生數量、活動的目的與任務等因素，全程監督教學設計能力培養活動的質量。

2.實踐式

實踐式教學方法就是在培養音樂教師的過程中，按照難度與學生類型劃分出教學式、準職業式與教學職業式三種具體教學方法。這三者相互關聯與補充，且又相互影響，呈現出一種層層遞進的關系。通過這三種方式，學生能夠在高師院校中獲得充分的教學實踐，提高其組織活動能力和教學設計能力。

教學式教學方法面向的群體主要是高師音樂教育專業新生。此時學生還沒有對音樂教育進行過全面與理論化的學習，因此需要學生對音樂理論、專業知識技能以及教學法課程進行系統化學習。具體的學習內容包括專業音樂知識與音樂技能、音樂教學法課程理論、音樂課程標準、音樂教學方案設計、PPT制作、音樂教育理論等。

準職業式教學方法面向的群體是高師音樂教育專業低年級學生。此時學生已經具備一定的音樂教學能力，需要在一定程度上將自己所學的音樂專業知識與音樂教學方法應用于實際課堂教學。具體的學習內容包括說課、多媒體試講、微格教學、討論式教學等。

教學職業式教學方法面向的群體是高師音樂教育專業高年級學生。此時學生通過理論學習與模擬課堂已經掌握了一定的教學經驗，迫切需要將自己所學的知識與技能完全付諸實踐，獲得獨立從事中小學音樂教學的能力。具體的實踐內容包括中小學音樂課堂教育實習、中小學音樂活動組織與設計、音樂教學實習總結與匯報等。

引導學生充分參與到教學設計活動中的較有效方法是準職業式音樂教學方法。此時學生已經具備了一定的音樂專業技能，掌握了一定的教學方法，需要平臺來發揮自己的想象力與創造力。學生在不斷實踐的過程中積累與總結經驗，設計出別具匠心的音樂教學方案，并運用到實際的音樂教學中去。準職業式音樂教學方法可使學生充分完成從學習者到執教者的轉換。

3.綜合式

綜合式教學方法就是融合多種藝術形式，開展音樂教學設計的方法，旨在培養學生使用綜合藝術設計教學方案的能力，保證音樂教學設計理念內容的完整性，體現音樂與其他藝術形式的共通性。

藝術的表現形式是多種多樣的。就特定的某一藝術領域而言，藝術可以表現的事物是無窮無盡的，同時亦有某些重疊的部分。就高師音樂教育專業的學生而言，在設計教學方案時需要完成從單一線性方案到整體方案的轉變。學生在設計音樂教學方案時，不僅要關注音樂藝術本身的特性，也要努力提高自己的音樂美學修養，努力讓音樂與繪畫、舞蹈、表演、建筑、游戲等融合發展，通過這些關聯的藝術形式，設計出新穎別致且能更好幫助中小學生體會與理解音樂課程的音樂教學設計方案，從而豐富課堂內容，提高學生學習音樂的積極性。

4.互動式

互動式教學方法具體有三種方法，分別是對話式、合作式和協同式。教師通過采用這三種方法，可促進學生之間互相協作，揚長避短。

在教學過程之中，學生與音樂之間的對話可產生藝術融合，老師與學生之間的對話可促進雙向交流，學生與學生之間的對話可激發協作探究。通過討論與交流音樂專業知識和教學方案，教師和學生相互學習，取長補短，提升了各自的教學設計能力。學生因為要更好地達成課上的互動目標，所有更加重視自己在教育設計方面的學習提高。

在音樂教育改革發展的道路上，我們需要不斷地開拓創新?！皢柷牡们迦缭S，為有源頭活水來”，不斷吸收新的知識，才能夠突破瓶頸達到新的境界。當然，創新不是憑空想象、無中生有，而是基于對現實的分析和判斷作出的思考，是打破固有知識框架的知識再組合，是繼承基礎上的創造。在我國已進入新時代的背景下，音樂教育的改革創新勢在必行，分析當前高師音樂教育存在的問題正是為下一步教育質量的提升做準備。分析高師音樂教育專業學生教學設計技能培養的不足之處與影響因素，探究綜合美育背景下的優秀音樂教學方法的基本要求，正是全面提升高師音樂教育人才培養能力的關鍵一步。

（李佳琦/洛陽師范學院音樂學院）