論中學音樂教學中培養學生審美能力的策略

孫笠慧

(山東省煙臺市招遠市大秦家學校 山東 招遠 265408)

音樂與生活的關系比較密切。生活是音樂創作的源泉，音樂的美來自于作曲家對生活的體驗。在中學音樂教學中，不僅要培養學生學好音樂知識、學會歌唱技能，還要培養中學生的音樂審美能力。但在中學音樂教學實踐中，由于對音樂課程本身重視不夠，音樂教學時間較少，因此歌唱技能和理論知識教學占據了主體地位，學生審美能力的培養出現了邊緣化的趨勢。

1.中學音樂教學中學生審美能力的現狀

1.1 音樂審美教育主動性較差。要培養中學生的音樂審美能力，就必須對他們進行全面的美育，即在美感方面培養他們的觀念和素質，使中學生具備一定的音樂審美能力。中學音樂美育的主要目的是培養中學生的音樂審美能力，進而培養他們積極的人生態度和審美情操。音樂教育是藝術教育的重要組成部分，對學生審美能力的培養和發展起著重要的作用。另外，音樂本身的審美特征也非常突出，因此在音樂欣賞中，觀眾會被帶入音樂中去創造優美的意境，體驗音樂中蘊含的情感，在思想中產生共鳴。因此，音樂教育與美育緊密結合，相輔相成。然而，在當前的中學音樂教學中，教師對美育重視不夠，實施不到位，導致學生在欣賞音樂作品時美感不能產生，對學生審美能力的發展產生了負面影響。

1.2 非藝術化教育理念的影響。豐富多彩的音樂作品會表現出不同的情感變化和審美狀態，這與音樂所蘊含的情感密切相關，音樂的表現形式也會受到情感的影響。但無論什么樣的音樂，其情感傳遞過程是一樣的，音樂作者通過自己的作品，表達自己的情感和生活感受，并在欣賞音樂的過程中與觀眾產生共鳴，進而與作曲家進行情感交流。因此，音樂是作曲家與觀眾之間的情感紐帶。這就要求我們在中學音樂教學中，培養學生的音樂審美能力，使他們能夠感知音樂，通過聽賞音樂感受音樂的魅力，從而積極參與音樂學習。但當前中學音樂教學受音樂非藝術化教學理念的影響，忽視了美育，對音樂自身審美情感的發展產生了負面影響。音樂教育必須從藝術的角度來進行，一些教師在實踐中采取了灌輸的教學形式，主要是說教的形式。這將對音樂審美教育產生嚴重的不利影響，對音樂審美教育的創新和發展是非常不利的。

2.中學音樂教學中培養學生審美能力的策略

2.1 注重互動，提高發現能力。在傳統的音樂教學模式中，主要是傳授枯燥的音樂理論知識。學生被動地接受教學內容，師生之間的交流非常有限。從長遠來看，學生會產生惰性思維，不能積極探索音樂中蘊含的美感。學生會跟隨老師的思維方式，不能有自己的觀點和看法。為了有效地解決這些問題，教師在音樂教學中必須重視與學生的互動與交流，把音樂課的主動權還給學生，讓學生主動體驗音樂之美，從中獲得樂趣，體驗音樂的魅力，提高審美能力。在“體育旋律”課的學習中，教師可以充分利用多媒體設備與學生進行互動。課前，他們可以播放一段帶音樂的健美操視頻。通過體育動作與音樂旋律的有機結合，使學生對體育旋律有一個初步的認識。然后我們獨立播放音頻，讓學生充分了解音樂的力量，在音樂中想象健美操，對音樂節奏有充分的把握，然后讓學生跟著音樂節奏拍打，體驗優美的情感。通過師生之間的有效互動，將音樂傳遞的情緒和情感真正傳遞給學生，使學生在音樂審美中不再被動，從而有效提高中學生的音樂審美能力。

2.2 調動學生，學會自主欣賞。在自主學習方面，中學生對文化的學習要比音樂好得多。學生更注重文化課，認為音樂是一門不可缺少的學科。因此，在培養中學生音樂審美能力時，既要讓他們對音樂課產生興趣，又要讓他們積極參與，學好音樂，聽好音樂，這樣才能體現音樂審美的效果。器樂是音樂教學的重要組成部分。它不僅能使學生認識和使用樂器，而且能提高學生的樂器演奏能力。在當前語境下，中學生在學習器樂的過程中，不僅可以對樂器的基本知識有系統的了解，而且可以激發他們的演奏欲望。音樂教師應根據不同的教學目標，做好樂器的搭配，使相應的樂器能充分發揮其作用，有利于學生審美能力的提高。

2.3 學會創造，培養審美能力。在中學音樂教學中，音樂創造是教學的重要內容，在音樂創造的教學模式下，對于學生的審美創造能力是十分關鍵的，這就要求教師要把音樂創造融合到音樂教學之中。在音樂教學中融入審美創造的內容是非常必要的，例如學生在學習一首歌曲之后，老師就要指導學生針對歌曲的意境、感情，在音樂創作方面自由發揮，把一些生活氣息表演展示出來，用表演和舞蹈把歌曲中蘊含的情感宣泄出來。在樂器理論知識學完后，安排學生自己進行歌詞創作。另外，教師要及時點評學生的創作成果，鼓勵和支持學生對音樂的內涵進行審美，提高學生的音樂審美創作能力。

總之，在目前教育改革的背景下，中學音樂教學也要與時俱進，在改革與創新中做出自己的成績，因此教師必須選擇合適的教學模式，使學生的音樂綜合素養得到有效的提高和發展，把多才多藝的藝術人才培養出來，滿足社會對藝術類綜合型人才的需要。