談電競新媒體內容的二次創作

席曉宇 山東體育學院

一、前言

二次創作，即對原作品的重新創作，本質上是獨創度較高的作品演繹過程。根據制作方式，電競新媒體內容可以分為用戶生產內容（user generated content）、專業生產內容（professional generated content）、專家生產內容（professional user generated content） 。二次創作是以已發布的新媒體內容為素材，通過再次加工與演繹，產生的全新新媒體內容。目前存在的二次創作類別根據加工方式，可以分為剪輯類、表演類、解說類、“鬼畜”類等。

不同年齡段、不同群體選擇獲取電競信息的渠道也各不相同，據微熱點大數據研究院數據統計，2020年度，“直播/視頻平臺”以37.60的熱度指數位于信息渠道首位，與電競相關的新媒體內容會更多引起電競用戶的觀看興趣。隨著《穿越火線》等電競題材二次創作影視劇的熱播，電競文化也得到了更廣泛的傳播并成功破圈。

二、電競新媒體內容二次創作的表現形式

（一）依照對原作的使用方式進行分類

1.使用電競項目的視頻圖像進行二次創作

這種表現形式的特點是以電競項目的視頻圖像為素材，重新加工其音頻。由于音頻的改變，原作只提供視覺特點，作品隨音頻的變化賦予新的主題，此種方式進行的二次創作往往會與原作所表達的內涵大不相同。如DYG王者榮耀分部在bilibili上發布的《【深圳DYG-瀾CG宣傳片配音】再看億遍！笑yue的配音秀》，就是使用此種方式對王者榮耀英雄瀾的CG宣傳動畫進行二次創作，MC義少對王者榮耀的官方原作進行搞笑配音，視頻目前已達到10.6萬播放。此種方式進行二次創作的新媒體內容可以在劃分為單一剪輯和混合剪輯。單一剪輯指只使用單一作品作為素材，通過配以解說音頻或對口型音頻進行二次創作，混合剪輯指使用同一主題的多個作品作為素材。

2.使用原作的音頻進行二次創作

使用電競項目中的配音或者單純地使用歌曲，在創作過程中，不再改動音頻，通過添加視頻圖像重新演繹。如清白不在bilibili上發布的《王者榮耀全角色配音演員介紹 [中國配音演員都是怪物-特別篇-#002]》，使用王者榮耀的角色配音音頻進行二次創作，添加各角色的配音演員介紹，已擁有131.2萬播放量。

3.修改原作品內容進行二次創作

這種表現形式的特點是大量利用原作元素，比起前兩種僅使用原作的視頻和音頻進行二次創作的形式，僅修改原作品內容進行二次創作多是直接對原作進行修改。在音頻和視頻上的體現為“修音”、重新填詞、編曲或P圖、制作表情包等這種表現形式多使用于“鬼畜”類別。如沒腿的柯基在bilibili上發布的《[游戲現狀]王者榮耀輔助現狀》，就是通過剪輯其他影視作品，將王者榮耀英雄角色頭像通過P圖加到影視作品本身的人像上，利用“鬼畜”的方式進行二次創作，表達王者榮耀輔助位置玩家的不當操作給隊友帶來的不良游戲體驗。

（二）依照與電競本身的密切程度進行分類

1.垂類形式

是指在電競本身的基礎上進行二次創作，創作過程不離開電競項目本身。如電競解說、電競攻略、電競試玩、電競雜談等。

2.跨圈形式

是指將電競與其他因素相結合，產生交互，創作過程中可能會離開電競項目，甚至電競只作為附屬因素出現。如電競美食復刻、電競仿妝、電競手工、電競手繪、電競音樂翻唱演奏、電競編舞、電競書法、電競深度測評、電競影視解說、電競短片手書、電競知識科普、電競萌寵擬人、電競配音、電競鬼畜、電競小劇場、電競微綜藝等。

三、電競新媒體內容二次創作的盈利方式

據企鵝智庫根據CNNIC網民用戶畫像、用戶調研數據、騰訊電競大數據，綜合測算，本科及以上學歷占電競用戶總體的37%，個人收入3000-8000元人群占比達47.7%。

Bilibili作為新媒體內容的二次創作的主要平臺之一，提供多樣產品服務，其中包括視頻、直播、廣告、漫畫、影業、演出活動、電競、電商等。根據Bilibili品牌營銷部的《Bilibili2020年營銷通案》，截止到2020年第一季度，Bilibili用戶人數已經達到1.28億，基本實現中國每4位年輕人就有1位在Bilibili，其中付費用戶795萬，大會員600余萬，用戶聚集于經濟較發達地區，高質高智高知用戶密集。這一數據在2020年第四季度更是更新為用戶2.02億，在中國，每2位年輕人就有1位在Bilibili。

電競用戶和新媒體內容用戶的畫像高度重合，也意味著在新媒體時代下，電競用戶的發展是必然之勢。

新媒體內容的二次創作也離不開新媒體的商業模式，但是在二次創作過程中，相對于基于用戶的流量變現模式、基于個人魅力的流量變現模式、基于大數據的流量變現模式，基于內容的流量變現模式更加受到關注。

同時，多數二次創作也具有自媒體特點，自媒體商業模式更加適用于新媒體內容的二次創作，內容盈利模式、廣告盈利模式、服務盈利模式、商品盈利模式四個種類中，在電競新媒體內容的二次創作過程中往往相互結合，

四、電競新媒體內容二次創作產生的影響

（一）積極影響

某些電競新媒體內容在發布初期，可能受眾范圍較小，但通過與新技術結合、創新形式，在不更改原作原有理念的基礎上，進行加工與演繹，融入新元素，創造出多樣化、多元化的新內容，形成二次創作，這有利于擴大原作品的受眾范圍，增強原作的生命周期與活力。

通過電競新媒體進行內容傳播是單向的傳播，由于受眾的審美與感知差異，電競新媒體內容抽象又具象的特點，在接受傳播內容時，受眾會產生屬于自己的個性化見解，這個過程也是二次創作的過程。通過對電競新媒體內容的二次創作，可以在向受眾傳播內容的同時，增強受眾對于電競項目本身的認知，擴大其影響力。

（二）消極影響

王遷最先提出“諷刺性模仿”概念，源自英文“Parody”，該詞其原意是“對作品具有特色的風格加以模仿，以達到滑稽或嘲諷的效果”。雖然在二次創作過程中，戲仿類新媒體內容屬于轉換性使用，通過詼諧、諷刺講述原作，在原作的基礎上加入新的內容與觀點，基本上與原作內容產生較大差異。但是在講述過程中對于原作的直接搬運，有可能會侵犯原作的合法權益。如2017年，代表正義黨參選韓國總統的總統候選人，其競選團隊為其制作了一個戲仿《守望先鋒》的宣傳視頻，在二次創作的過程中直接使用了守望先鋒的界面與音頻，用于競選宣傳，一定程度上侵犯了原著作權人的復制權或信息網絡傳播權。

二次創作的電競新媒體內容也存在一些并無具體意義的“鬼畜”類創作，雖然增加了新的內容，與原作主題、內涵大不相同，但對于原作中的人物形象也造成一定損害，侵犯其肖像權、名譽權或榮譽權。

五、新媒體內容二次創作的發展趨勢

（一）形成衍生品市場

業內對于二次創作作品的認可基本來源于二次創作作品本身是屬于興趣產品，不進行盈利過程。但仍有一些方式可以通過同人作品進行盈利。如《五十度灰》的小說和電影版本便是通過全新原創的《暮光之城》男女主人公故事獲得收益。

但是在獲取原作許可的基礎上，二次創作的盈利也逐漸獲得合法性。通過和版權方的合作，通過“二次創作”來形成衍生品市場，本質上其實就是一種 IP 授權，而這樣的授權和“二次創作”的眾包，則使得基于興趣、沒有授權、本質上不能盈利的“二次創作”同人作品，獲得更多的施展空間和合理、正當的收益回報，形成 IP 衍生鏈條中的一個內容創業者們可以在較低門檻之下進入的領域。2014年5月，任天堂宣布正式認可 YouTube 影音網站上公開包含任天堂的版權作品在內的影片合法性。

（二）獨立著作權的保護

二次創作的電競新媒體內容其實是通過二次創作者的個人思考、編排、剪輯而創作出來的全新內容，并非通過復制、抄襲等手段產生，本身就享有獨立的著作權。通過相關法律的健全，對二次創作的新媒體內容進行保護，可以通過二次創作的影響力帶動原作的影響力，從而為原作帶來潛在性利益。