(洛陽職業技術學院 戲曲藝術學院,河南 洛陽 471000)
豫劇是河南省的主要戲曲表演形式,在民間廣泛流行和傳唱,又被稱為“河南梆子”,擁有數百年年的歷史。豫劇的聲樂表演活動表現出明顯的唱腔特征,吐字清晰、真假聲流暢過渡,將各種故事情節應用優美的唱腔進行人物塑造和刻畫,受到民間群眾的廣泛歡迎。現代聲樂藝術教育的發展,使得各種理論和教育觀念也被應用于戲曲專業教育領域,對于豫劇表演人才培養而言,也應當重視豫劇唱腔與民族聲樂的融合。深入探析豫劇唱腔在民族聲樂中的運用問題,對于促進豫劇藝術表演水平的提高具有現實意義。
戲曲藝術表演活動講究唱腔,正所謂“依字行腔、字正腔圓”。豫劇詞曲的演唱需要通過字聲行腔,也要做到過腔接字,只有這樣才能夠做到通過旋律、歌詞傳遞所要表達之意。
由于受眾群體是最基層人民群眾,豫劇唱腔表現出較強的口語化特征。演唱者在演唱過程中要重視吐字清晰,表現出河南地方語言特點。演唱者在演唱過程中往往會著重咬字,表現出著力吐字的感覺,同時也會重視噴口等演唱技巧的應用,對一些需要強烈情感表達的地方進行處理,呈現出一種力量積蓄和爆發的表現效果。通過演唱者的吐字力度與韌勁,可實現剛柔并濟的表演效果。
潤腔是豫劇唱腔中的重要裝飾性技巧,主要作用是在演唱過程中對聲音進行修飾、潤色,實現對腔調進行加工處理的藝術表現效果,使得聽眾能夠在傾聽表演的過程中體會出其中的情感和韻味。常用的潤腔技巧有音調潤腔和腔調潤腔兩種方法。音調潤腔是指應用倚音、波音、顫音、滑音等具有裝飾音特征的技巧進行演唱表現。腔調潤腔則是指應用拖腔、甩腔等方法修飾處理某個音,使得腔調出現聲音延續、著重甩字等效果。潤腔有助于營造良好的表現氛圍,增強腔調與曲調的韻味,更加突出表現演唱者在演唱環節中的抑揚頓挫和強烈情感。
豫劇唱腔中還有說唱和念白等演唱特點,這兩種特點也是表現其唱腔風格的重要形式。說唱需要演唱者在能夠保證吐字清晰的情形下加快語速,通過加快語速的方式起到強調文字的作用,對演唱者的演唱功底要求相對較高,即要具備良好的氣息控制與口齒控制能力,不能夠表現出節奏拖沓。很多豫劇作品中也有念白部分,念白雖然以說為主要表現形式,但是與日常交流式的語言表達又存在很多不同之處,念白需要演唱者在說話的過程中融入節奏感,體現出其音樂性特征。
目前戲曲與音樂院校教學工作所涉及的民族聲樂主要是指現代民族聲樂,是以美聲發聲演唱方法為主導,同時融合和借鑒傳統民族聲樂唱腔技巧,所構成的新的歌唱藝術形式。
豫劇唱腔強調咬字吐字清晰,而民族聲樂唱腔也需要演唱者能夠重視吐字準確,在自身旋律基礎上,都需要保證文字的語言特征。雖然豫劇唱腔與民族聲樂唱腔在藝術表現形式方面存在明顯差異,但是二者演唱過程中都需要通過腔調進行情感表達和傳遞,而具有穩定的氣息支撐,是演唱者在演唱過程中表達情感的關鍵。諸多豫劇名家在豫劇表演中都會應用以氣支聲的唱法,如著名豫劇表演藝術家常香玉在節目表演過程中重視體現音柱的作用,而所謂的音柱便是丹田氣,民族聲樂唱腔領域也重視氣沉丹田,在此方面豫劇唱腔與民族聲樂唱腔有明顯的相通之處。
由于豫劇屬于地方性戲曲表演藝術形式,唱腔也以地方方言為主,由于河南地區的方言語音特征,字頭咬音相對較重,為呈現理想的藝術效果,豫劇唱腔中的語音更重,地方語音氣息也更加濃郁。而民族聲樂唱腔則更多地借鑒西方美聲表演藝術風格,在唱法方面相對開放,為保證音色的穩定性,不會過于強調咬字的字音,而是更加重視語音的均勻度。在此方面,豫劇腔調與民族聲樂唱腔存在一定差異。同時豫劇唱腔中會應用到潤腔等演唱技巧,而民族聲樂唱腔中則鮮少應用此方面技巧,因而豫劇腔調與民族聲樂唱腔也存在明顯不同。
現代民族聲樂演唱表演的關鍵在于在表演過程中向聽眾或者受眾傳遞曲意,吐字清晰是有效進行詞意和情感傳達的重要前提,豫劇表演過程中也要求表演者能夠做到字正腔圓。由于現代觀眾藝術審美水平的不斷提升,豫劇唱腔也在逐漸進行調整,同時為滿足和迎合市場發展的需要,將豫劇唱腔與民族聲樂唱腔融合,并以此為演唱表現形式的二次創作,在保留民族聲樂藝術特征的同時,又能夠體現出明顯的豫劇唱腔風格,形成取長補短的演唱形式,在保留戲曲唱法特色的同時,還可以表現出民族聲樂演唱的藝術風格。豫劇唱腔在民族聲樂中應用的典型作品有《木蘭從軍》等,本文以實際藝術作品為研究對象,分析豫劇唱腔在民族聲樂中的應用問題。
在民族聲樂作品中體現豫劇唱腔的關鍵標志是語音、音韻,演唱者在演唱過程中使用河南方言詮釋作品,應運用豫劇著重字頭的腔調進行演唱,更能夠體現戲曲元素和特征。如“怎么辦,怎么辦,難壞了姑娘花木蘭哪……”這一句唱詞,在普通話語音體系中“怎”字的發音為“zěn”,而在河南方言的語音體系中,此字應當發音為“zēn”,“花”字在普通話語音體系中的發音為“huā”,在河南方言的語音體系中的發音轉變為“huá”,“蘭”字在普通話語音體系中的發音為“lán”,在河南方言的語音體系中的發音轉變為“làn”,字頭音的重音也更加凸顯。豫劇方言的漢字發音方式轉變應用于《木蘭從軍》這一作品中,能夠有效體現出作品的豫劇唱腔特點,從而表現其戲曲風格藝術特征。
豫劇唱腔對演唱者在咬字吐字方面的處理方式要求相對較高,以達到“字正腔圓”的表現效果,腔調中氣息與唱腔能夠做到和諧,盡量保證氣息的穩定性,以達到理想的發聲效果,同時聲音也要為各唱腔服務,演唱過程中做到咬字和吐字清晰。民族聲樂唱腔中也要求演唱者能夠做到吐字清晰,應用歸韻等方法體現和突出字的發音,使聽眾能夠感覺演唱者的表演調穩、腔圓、字正,此方面豫劇腔調與民族聲樂腔調在無形中體現出一致性,豫劇腔調特征便被無形地應用到民族聲樂腔調中。如《沒有強大的祖國,哪有幸福的家》中“陽春三月我滿十八,報名參軍要離開家”一句中的“八”、“家”,演唱者要保證這兩個字咬字干脆清晰,以保證唱腔的圓潤和飽滿。
由于豫劇唱腔中有應用噴口的表演技巧,其主要意圖是通過拖延字頭發音的方式,形成后續發音的爆發力,從而凸顯強烈的情緒。又如《木蘭從軍》中的“怎么辦,怎么辦,難壞了姑娘花木蘭哪……”這一句唱詞,在唱第一個“么”字時便要做出適當的拖延,使“辦”字能夠形成一個小噴口,以達到加重語氣的目的,而第二個“辦”字則要表現更為明顯,加重字音,實現情緒上的遞進關系。有效應用噴口表現情感與情緒,更能夠突出表現木蘭在面對無人替父從軍出征的境況時,所表現出的焦慮的心態。
應用倚音、波音能夠有效提升旋律的層次感和韻味,此種方法也是民族聲樂作品應用豫劇唱腔的主要體現。如《沒有強大的祖國,哪有幸福的家》的“陽春三月我滿十八,報名參軍要離開家……”一句唱詞中,“滿”、“離”兩個字都需要進行潤腔處理,通過特殊處理方式才能夠塑造人物,塑造了一個即將離家遠行參軍的男子形象,不僅使曲調旋律更加生動,同時也將人物個性特征凸顯出來。如《木蘭從軍》中“誰人去征戰?怎么辦?怎么辦……”一句唱詞中,“戰”、“辦”字也需要應用潤腔技巧,從而使旋律中能夠體現出豫劇的方言特征與曲調風格。
甩腔、拖腔也是進行潤腔的常見方法,在《木蘭從軍》中也有多處腔調處理方式應用了甩腔、拖腔。如“催我爹爹出征去”這一句唱詞,“去”字便應用拖腔的處理技巧,以表現木蘭面對此事的焦慮。
念白與說唱是豫劇唱腔比較典型的表演風格和特征,在《沒有強大的祖國,哪有幸福的家》這一作品中,部分唱詞便需要應用念白或者說唱的方式呈現,如“穿上綠軍裝,牢記媽媽的話”這一句唱詞中,“話”字要以念白的方式進行表現,給聽眾形成信念堅定的情緒感知。而“軍隊是咱軍隊,國家是咱國家”這一句唱詞,在表演過程中則要應用類似于念白的表演技巧,在旋律背景下能夠做到字隨腔走,深刻表現母親對兒子的諄諄教誨,并將情感附加到念白唱詞中,以體現母愛的深沉。
豫劇唱腔具有較強的地域性特征,以河南地區方言為基礎詮釋和展現腔調,并重視咬字吐字、潤腔、說唱和念白等表演技巧的應用。民族聲樂唱腔借鑒和應用豫劇唱腔,能夠形成全新的表演風格。在《木蘭從軍》、《沒有強大的祖國,哪有幸福的家》等作品中都有豫劇唱腔的應用,表演者要重視把握豫劇唱腔的精髓,以便更好地詮釋和表演藝術作品。