蔡國強《與未知相遇》作品評述

摘要：蔡國強是當今世界上最活躍的，最受關注的當代藝術家之一，其作品《與未知相遇》是從故宮博物院巡回到上海的展覽“蔡國強：遠行與歸來”，于2021年7月在上海對觀者開放。本文從材料運用、空間運用、藝術家的個人經歷、這件裝置與以往的《與外星人對話》系列作品的比較等方面著手分析。

關鍵詞：蔡國強 與未知相遇 與外星人對話 材料 空間 個人經歷

蔡國強于1957年生于福建泉州，1981年考上上海戲劇學院舞臺美術系，1986年進入日本筑波大學跟隨河口龍夫學習，在日本被認可之后又應邀去了美國紐約。以作品《龍來了！狼來了！成吉思汗的方舟》奠定了在世界當代藝術界的地位;1999年獲得威尼斯雙年展的金獅獎，成為第一位在國際上獲得這一獎項的中國藝術家。

一、藝術家的個人經歷

蔡國強的出生地福建泉州是一座有著深厚歷史積淀的文化名城，其父親也熱衷于歷史、書法和國畫，所以從小便受到了良好的中國傳統文化熏陶，這也對他后來的藝術創作產生了極大的影響。蔡國強認為：“我總是在自己的歷史中拿東西，幾個資源不斷的開發，像是泉州的資源，如帆船、中藥、風水、燈籠，故鄉是我的倉庫”。【1】

近20年來，作為一名獨立的藝術家，他一直運用中國傳統的火藥、瓷器、中藥、風水等文化元素進行藝術創作。【2】但由于藝術家本人長期旅居海外，以及全球化等影響，他的藝術創作也融合了不同國家的文化以及當今的高科技技術。

二、《與外星人對話》系列

《與外星人對話》的系列作品，是從1989年開始推出的一系列大型室外爆炸作品，為了向宇宙發出信號，去尋找地球和外星球之間的對話。【3】這些作品都是在高空中以一種俯視的視角來進行記錄與拍攝。《延長長城一萬米：為外星人作的計劃第十號》，蔡國強用火藥在長城上鋪了10萬米的導火線，爆炸時長達15分鐘，引爆之后這些安置好的火藥，就變成了一條氣勢磅礴的火龍。

蔡國強的另外一個作品《月蝕：為人類計劃第二號》則是和“延長長城一萬米”相呼應的，“要求在月蝕發生時，把導火線安置到月球表面引爆，爆炸的軌跡與中國長城的形狀和長度遙相呼應。”【4】

中國在改革開放時期，對于一夜之間涌入中國的眾多西方流派，后現主義思潮，國內的 藝術家反而不知所措。在初期，中國當代藝術幾乎是在模仿西方藝術，當代藝術家熱衷于討論與反思種族，性別與身份等話題，而蔡國強當時在日本受到物派的影響，而物派的主張則是反對對西方主流藝術的盲從，而是重新審視從本民族的傳統，從而創作出具有本土特色的藝術作品。因而蔡國強跳出了對身份、性別、種族等問題的反思，轉而創作了“為外星人作的計劃”的系列作品，以個人的視角出發，去尋求宇宙混沌從而創造了一種全新的、具有個人特色的藝術語言。

三、《與未知相遇》作品形式分析

《與未知相遇》是作為“遠行與歸來”巡回展覽在浦東美術館的特別委任項目，浦東美術館的中央展廳，高30米左右，長寬17米左右成為了裝置作品《與未知相遇》的展廳。這件作品以瑪雅文明的自然宇宙觀出發，表現的是地球上不同的文明和不同的宇宙觀里“脫離重力，擁抱宇宙”的故事。通過電腦控制的光之繪畫與裝置在美術館空間中的圖像符號，構成了一件富有想象力和動感的奇觀裝置。

藝術家因地制宜，在這個空間里，聚集了許多發光的造型，最下方的黑洞，再往上是發射臺，發射臺上面是漂浮在空中的飛碟，與猩猩拉著手的外星人、在太空艙里望向地球的外星人、愛因斯坦國、日月星辰、中國古代智者、宇航員、米開朗琪羅所創作的《創世紀》圖像、吐舌頭的愛因斯坦、鳥兒等等，這些元素在這個狹小的空間中旋轉。

現代宇宙樹顯示的是現代天文物理學模式，有愛因斯坦、黑洞、太陽系等發光造型;“脫離重力”即從古至今，無數代人都在挑戰克服地球重力離開地面，飛向太空，有瑪雅人駕駛太空梭、萬戶升天、加加林回到地球所說的第一句話“the earth is blue”、人類登陸月球等發光造型。擁抱宇宙則是在反思過去的基礎上，展望未來，有猿人與外星人生下小孩，原住民與外星人相愛、外星人在飛船里向外望去、米開朗琪羅的《創世紀》與電影《E.T外星人》的手指對接。

這件作品與藝術家2019年在墨西哥所作的爆破計劃《未知的相遇：墨西哥宇宙項目》有異曲同工之妙，雙面塔展現了墨西哥原住民和不同文明的古老宇宙觀，大量使用煙花動畫，去講述墨西哥原住民和西班牙天主教兩種宇宙觀的碰撞，從相遇到沖突、戰爭、被毀滅、受洗禮的這樣一個過程。而在墨西哥項目上用煙火制作的造型元素，在上海展廳里變成了燈條發光的造型，以及用電腦控制的光之繪畫。

這些發光的符號不規則的被安排在這個狹長的空間中，剛開始這些一個個發光的造型在瀏陽的工廠里面進行動力和燈光改裝，蔡國強看到在這個環境中，工人、麻繩、燈光、鐵條、電線、架子等裝置行為，非常擔心如果環境變化，把這件裝置作品放在展廳，會不會變成一場漂亮的燈光秀？因而在實際布展的時候，蔡國強選擇對這些小造型做一些變動和調整。把原來掛著的放到地上去把疊起來的直接靠到墻上，作為一位成熟的當代藝術家，沒有按部就班，而是根據展廳的實際情況來進行調整，從這方面來講也體現了蔡國強在進行創作的時候是靈活的，變動的，因而藝術才能是活的。

四、《與未知相遇》與以往“與外星人對話”系列比較

疫情之后，民族主義抬頭，全球的藝術家創作傾向于以自身經驗為出發點進行創作，具體體現在藝術家蔡國強身上的，《與外星人對話》從89年開始的大型室外爆炸變成了在美術館的奇觀裝置;從向宇宙發出信號，尋求與外星人對話的機會到討論地球上從遠古到未來，不同文明的相遇與碰撞，去與未知相遇;從具有“暫時性”的室外爆炸作品到可以永久保存的室內裝置作品;從尋求對話的機會到設想與外星人共存的情景。總之蔡國強以其自身的民族身份，文化熏陶，以及獨特的藝術思考，有著敢于跳出西方二元論的勇氣，隨機應變的活躍的思維，從而發展出了自己獨到的藝術語言。

參考文獻：

[1]楊照，李維菁.蔡國強：我是這樣想的[M].桂林：廣西師范大學出版社，2010：205.

[2]馬穎，強墨.走進蔡國強的藝術世界[J].西北大學學報（哲學社會科學版），2010，40（04）：189-192.

[3]鄧中云.視覺的盛宴——解讀蔡國強的火藥藝術作品[J].美術學報，2012（04）：20-24.

[4]《蔡國強我想要相信畫冊》{美}托馬斯·克倫斯亞歷山德拉·孟璐 編 王春辰等 譯 中外文化交流中心 Guggenheim MUSEUM 中國美術館出版，第106頁

作者簡介：陳肖慶（1995-），女，土家族，重慶市人，美術學碩士，單位四川美術學院油畫專業，研究方向：繪畫藝術創作與理論研究