趙海英
(山西藝術職業學院 山西 太原 030020)
戲曲電視節目出現得很早,黑白電影時期便已走入千家萬戶。戲曲節目不僅能豐富觀眾文化生活,也能促進傳統文化的傳承和發揚。例如,1905 年播出的《定軍山》和《長坂坡》,是戲曲和影視的第一次牽手合作,這不僅突破了傳統戲曲傳播形式,也使得更多觀眾開始了解傳統戲曲,我國戲曲文化也在不斷傳承中逐漸壯大。但隨著互聯網的不斷發展,電視節目形式越來越多,戲曲電視節目必須積極改革,加強創新,才能打破瓶頸,積極發展。
加強對戲曲電視節目的研究,不僅能促進電視節目資源的豐富,也能減少電視媒體的同質化現象,促進傳統電視行業積極改革和發展。同時,戲曲節目包含優秀戲曲文化,加強傳播不僅能促進優秀傳統文化傳承和發揚,也能體現我國的歷史文化積淀。戲曲本身作為一項傳統藝術,不僅屬于無形文化遺產,也屬于具有民族特色的文化瑰寶。因此,各界都要加強對戲曲電視節目的關注,通過關注不僅能加強傳統文化傳播,也能加強對戲曲蘊含文化的深入挖掘,豐富觀眾的精神生活,使人民群眾增加對傳統文化的多元化了解。加強戲曲保護不僅屬于媒體從業者的責任,也是每個華夏人民的責任。由此可見,促進戲曲電視節目發展不僅對文化發展和文化傳承具有重要影響,也是弘揚優秀文化的主要途徑和手段。
隨著傳統文化的不斷發展,人們越來越重視到戲曲藝術傳播的重要性。因此,戲曲電視節目呈遍地開花趨勢。例如,中央電視臺戲曲頻道會播放很多戲曲節目,很多省級電視臺也開始播放相關戲曲節目。各電視臺播放的戲曲種類較為豐富,一般電視臺都會播放具有地方特色的戲曲節目。通過對不同電視臺戲曲節目播出時間進行調查發現,不同電視臺播出戲曲節目的時間也會有所不同。一般競賽性或者娛樂性的戲曲節目會在黃金時段或者是周末播出,而欣賞類節目一般在上午8 點左右和下午4 點左右。但由于很多戲曲節目收視率不理想,導致播出時間經常被更換,這會對固定收視群體造成影響,不利于戲曲節目的長期傳播。固定播出時間不僅能吸引固定群體,也有利于觀眾養成相應的收視習慣,有利于收視率提升。
通過對不同電視臺戲曲節目收視率進行調研發現,戲曲類電視節目一般收視率較低,這不僅導致其播出和播放量逐漸減少,收視率也繼續呈下降趨勢。隨著互聯網的不斷發展和普及,電視節目的收視率本來就有所下降。人們選擇越來越多,這也導致很多年輕人沒有機會了解戲曲知識,欣賞相關戲曲也比較困難。因此,很多戲曲電視節目的收視觀眾為老年群體,雖然這些群體觀看忠誠度較高,但很難為戲曲類節目帶來附加價值,很多電視臺也因此停播相關的戲曲欄目。當戲曲電視節目收視率逐年降低時,很多省級電視臺也會失去節目制作信心,這不僅不利于戲曲電視節目的良性發展,也會造成文化斷層現象,導致很多年輕人對戲曲電視節目幾乎一無所知。
由于電視戲曲節目收視率相對較低,這也導致其插播廣告減少。以中央電視臺戲曲頻道為例,雖然有撥款,但節目制作需要投入龐大的經費,廣告費減少也使節目發展受到限制。甚至中央戲曲頻道總監曾言:目前戲曲節目不是在擔心競爭,而是擔心根本沒有電視臺愿意主動做戲曲相關節目,這不僅是由于戲曲節目附加價值較低,也是由于觀看群眾太少,很多喜愛戲曲的制作人和制片人,都開始對戲曲發展失去信心。相同電視臺的不同節目,廣告收入差距十分驚人,這不僅不利于戲曲電視節目的良性發展,甚至會導致很多原有戲曲節目面臨停播。
想要促進戲曲電視節目積極發展,必須促進戲曲與電視的充分融合,這樣才能使二者相互促進,共同發展。戲曲表演場地具有一定隨機性,演員需要用夸張的動作,加強人物塑造。同時,戲曲還具備虛擬性特點,會通過桌、椅等等道具,擬造不同的時間和空間。而電視節目一般會利用攝像機進行錄制,這種錄制不僅有利于塑造虛擬時間和空間,還能給人帶來視覺和聽覺的雙重享受,這也使得戲曲電視節目比傳統戲曲更具真實性。但電視本身屬于戲曲節目的載體,了解和喜歡戲曲節目的觀眾會喜愛戲曲電視節目,但不了解的受眾卻無法深刻體會戲曲文化背后的傳統文化內涵。因此,利用電視傳播戲曲時,要加強戲曲常識普及,這樣才能使二者共同發展。比如,可以在《百家講壇》《詩詞大會》等節目中普及戲曲知識。加強普及不僅能使更多受眾加強對戲曲的了解,也能打破傳統戲曲程式化特點。例如,傳統戲曲節奏較慢,錄制電視節目時稍顯拖沓,因此,可以對其進行適當革新,對傳統曲目進行二次創作。同時,也可以構建戲曲相關的系列節目,系列性專題節目不僅能使受眾充分了解戲曲藝術,也能使受眾在最短時間內欣賞到戲曲精粹。例如,《梨園春》便屬于比較成功的戲曲電視節目,不僅突破原有戲曲節目節奏較慢現象,也能加強對觀眾情緒的把握,引導受眾全方位欣賞戲曲意境和節奏。
想要不斷促進戲曲電視節目壯大和革新,必須促進其構建品牌效應,這樣才能得到更多受眾認可,提升收視率。同時,加強品牌建設不僅能擴大戲曲影響力,也能擴大受眾范圍,使更多觀眾增加對戲劇的了解和喜愛。當戲曲電視節目形成品牌時,不僅能代表電視臺形象,也能推動一系列品牌的衍生和發展。例如,《梨園春》節目取得熱烈反響后,又創辦了《武林風》《戲里戲外》等等節目。并且,品牌不僅能帶來社會效應,吸引更多人關注,也能帶來經濟效應,吸引更多廣告商的目光,促進戲曲電視節目步入良性循環發展。首先,不同地區可以加強對地方戲曲的深入分析和研究,通過研究不僅能在傳播地方戲曲時凸顯地方特色,也能為地方帶來意想不到的經濟發展機會;其次,戲曲電視節目設計時要保持鮮明個性。例如,節目主持人是節目的門面,必須充分了解戲曲知識,并熟知各流派特征及傳承人,這樣才能在主持時充分體現其專業素養,形成良好的節目品牌形象;再次,節目設計時要構建相關包裝和標識。包裝和標識不僅代表節目形象,也能推出一系列節目衍生產品,擴大節目影響力;最后,相關戲曲電視節目播出時段要相對固定,這樣不僅能使觀眾養成觀看習慣,也能促進自身的個性化發展,但確定播出時段時必須加強對受眾群體的分析。例如,深受少兒喜愛的少兒戲曲節目應在晚間播出;老年人喜愛的戲曲節目,應采取早晚重播形式;年輕人喜愛的欄目可以在黃金時段播出,以促進收視率的不斷提升。
傳統戲曲電視節目較為單一化,無法滿足不同受眾的不同需求。因此,要促進戲曲電視節目多元化呈現,這樣才能使戲曲藝術加強與電視節目的有機融合。首先,可以加強對電視手法的深入分析和了解,并不斷挖掘戲曲與娛樂的融合點。例如,電視臺可以舉辦多曲種并存的戲劇節目,不僅可以集合不同唱法和不同地域、流派,也可以利用多元化形式展現藝術之美,以此幫助觀眾加強對藝術魅力的感受。同時,電視臺要加強對新編劇目的宣傳,并適當在戲劇節目中融入時尚元素,這樣才能賦予戲劇現代化特征,為戲曲節目贏得更多市場和收視率。例如,李玉剛的反串形象,起源于傳統戲曲,其形象使很多受眾對戲曲產生好奇,這極有利于戲曲電視節目的推廣和宣傳。其次,戲曲電視節目可以加強藝術表達,利用多元化戲曲豐富舞臺表現形式。例如,可以在不影響戲曲藝術家發揮的前提下,在戲曲節目中適當融入一些小品、舞蹈等等節目,這些節目可以是戲曲人物傳記,也可以是戲曲歷史和戲劇故事。總之,促進戲曲節目的多元化表達,也能增強戲曲的可觀賞性。最后,戲曲電視節目要促進管理模式創新。所謂促進管理模式創新是指不能根據其收視率評判其價值。戲曲節目中包含較為豐富的傳統文化,很多優秀的戲曲種類都屬于我國非物質文化遺產。因此,國家可以為戲劇節目發展適當撥付經費,這不僅能加強對傳統藝術的保護和弘揚,也能使更多人加強對戲劇節目的重視,積極打造創新型戲曲電視節目。
電視戲曲本身便屬于具有民族特色的文化傳播形式,不僅能積極傳播優秀傳統民族文化,也能幫助觀眾加強對優秀傳統文化的了解,促進民眾提升文化自信,推動社會發展和進步。同時,電視戲曲節目擔負傳播文化重任,社會各界都要積極加強對電視戲曲節目的重視,加強研究才能促進其創新性發展,也能使戲曲節目更好地傳播傳統文化精髓,引導人們樹立正確的道德觀念和價值觀念。