當代地方戲民營劇團發展現狀調查與分析

錢鵬

摘要：近幾年，國家將一批地方戲入選我國首批非物質文化遺產，專業劇團的解散使該劇種文化的傳承缺失了重要載體。我國各地地方戲種類繁多，統稱中國戲曲，其在表現形態上由一定共同性。戲曲藝術主要表現在：唱、念、做、打，但是地方戲是由于歷史的變遷而有所差異。本文結合此話題對當代地方戲民營劇團發展現狀進行詳細的調查，并以此做好分析。

關鍵詞：當代地方戲;民營劇團發展現狀;調查與分析

改革開放以后，我國經濟取得迅速發展，民營劇團是在經濟、社會、文化全面建設的新格局下應運而生、自發生長起來。截止目前，我國民營劇團的數量急劇上升，但是長期在基層、農村演出，滿足我國目前最大部分戲曲觀眾的需求，因此，需要引起文化界的廣泛關注，為民營劇團提供精神產品。

一、分析當代地方戲民營劇團發展現狀

改革開放以來，人們的生活水平不斷提升，開始追求精神文化生活，但是文化布局上出現失衡的情況，尤其是農村偏遠地區的農村文化生活十分枯燥，進而出現市場萎縮、演出次數少、生存困難等，只得依靠政府與企業。國有劇團人員多、舞臺排場大、演出費用高，普通群眾無法觀看。與國有劇團不同，地方戲民營劇團經營機制具有一定靈活性，而且成本低、收費低、劇目更新快，劇目內容貼近百姓生活，因此備受廣大群眾所歡迎。但在在實際發展過程中存在許多問題。

（一）演職人員流動性大

當前我國社會經濟處于高速發展時期，生產市場對勞動力的需求不斷擴大，待遇也隨之提高，就業渠道逐漸拓寬，致使演職人員流動性較大，劇團不穩定。民營劇團自身缺乏規范運轉，沒有與演職人員簽訂勞動合同，更沒有規范社會保障與人員管理機制，因此，經常發生演職人員跳槽的情況，從而出現民營劇團后繼人才不足的現象。

（二）演出市場混亂

地方戲民營劇團存在市場營銷手段落后、演出經紀人隊伍不規范的現象。當前我國有的省份沒有推行民營劇院的演出規范，致使許多地方戲民營劇團的演出主要靠托關系、搭橋等營銷手段，無形中為一些不法分子的犯罪提供了機會，影響行業發展的正常秩序。

部分地方戲劇團之間存在的惡性競爭的手段，例如，互相壓價、以此充好，擾亂市場正常秩序，甚至還打著大劇場的牌子承攬演出，弄虛作假、糊弄觀眾，損害了消費者的利益。

（三）劇團創新意識差、資金缺乏保障

部分農村地區市場簡約化，再加上低層次、消費擴張不足，尤其沒有規范化建設市場的需求，致使許多地方戲民營劇團缺乏創新求變的動力，只是一味的照葫蘆畫瓢，此種簡單便捷舞臺演出方式質量極差，有一定思想性與藝術性，簡單通俗易懂，適合農村演出，但是萎縮了受眾面，只局限于中老年群眾，難以培養新的觀眾群體。另外，地方戲民營劇團的演出沒有政府的投入，劇團的全部收入用于養人、設備投入更新，幾乎沒有用在劇本創新編寫等基本建設方面[1]。

二、怎樣做好民營劇團的建設發展

（一）發揮民營劇團的優勢

地方戲民營劇團具有許多優勢，首先其主要是以獨立的個體存在，自立于世。國辦劇團在離開政府的扶持以后就會難以生存，但是地方戲民營劇團怎樣能夠做到自立，其中含有一定規律，第一他們具有艱苦奮斗的精神，除此之外，還有許多關于開源節流、人盡其用的管理經驗;第二，就是要適應市場，他們創作演出的目的是為了滿足廣泛人們群眾精神需求與心靈喜樂，所以才能夠在競爭激烈的市場環境中生存。在調查過程中與民營卷的旗幟河南小皇后豫劇團團長進行了交流，其辦團的思想較為簡單，高低兩手抓，藝術質量高起點，服務層次低著陸，他們了解劇團的市場在基層人們群眾中，所以要拿出真正的好作品為人們愛，排戲之前需要做好市場調查，避免浪費，其主要目的是奔著常演不衰、一演千場的目標而去，凸出了以人民為中心的思想原則。只有將此原則落實到位，民營劇團、其他表演劇團才具有優勢，并能夠充分發揮優勢。具體來講，民營劇團與其他表演團體都是為了劇目的創作來進行演出安排，既要有吃飯戲，也要有精品戲，不僅局限于票房，還需要高水平、高質量，才能夠擴大作品影響范圍，提升隊伍素質，使其長遠的發展。由此可見，只有真正將人民放在心中，才能夠在市場、社會、歷史中站穩立足。

（二）發揮戲曲優秀民間傳統的優勢

我國戲曲發展至今已經有數千年的歷史，其作為民間藝術與時代同行、與民眾共生，積累大量的遺產與優秀的傳統。隨著社會的變革，其逐漸在國家的支持下建立了專業的戲曲教育、科研、出版機構，從而提高了戲曲專業化的水平，促進地方戲的快速發展[2]。

但在戲曲蓬勃發展的過程中產生了許多問題，當前許多戲曲新劇只注重情節、沖突、懸念，失去戲曲本身的詩意本體，一味從戲曲之外找手段，戲曲舞臺上多為話劇加唱，喪失了劇種風格，進而無視戲曲民間傳統的根本核心。然而民營劇團的藝術活動中，體現著對傳統優秀的民間戲曲的繼承。首先，民營劇團多演傳統戲劇，大多數是由于創作能力不足所導致，再加上觀眾的喜愛，所以秉著尊重觀眾需求的理念。但傳統戲是經過多年歷練的產物，其中閃耀著民心所向、民心所賞的精神，在經典的劇目中維系了戲曲與民眾之間的精神聯系，不斷的培養觀眾，在經典作品中滋養下一代藝人，從而延續戲曲的傳統。

近幾年，民營劇團在新編劇目過程中，將傳統繼承的元素融入其中，其主要目的是為了迎合觀眾的喜好，通過獲得觀眾的認可作為目標。在二十五年內編排了二十六臺原創劇目，主要由于其不敢盲目投入，保證劇目的質量，除了要做好市場調研工作以外，還需要懂得戲曲的專業人士來做，并遵循著戲曲的自然規律。例如，豫劇《風雨行宮》久演不衰、口碑極佳，迄今為止已經演出上千場，主要由于創作人員熟知什么好聽，根據演員特點來寫腔，讓演員們各顯其能，揚長避短，讓音樂更有表現力也更具戲曲韻味，通過別出心裁的設計，讓新老觀眾所喜愛[3]。

結束語：

綜上，地方戲民營劇團應從滿足廣大人民群眾文化權益的角度出發，用全面協調、統籌兼顧、可持續發展的觀點來指導民營劇團工作，能夠改善地方戲民營劇團生存境遇，地方政府應在資金方面給予一定支持幫助困難群體，從而開辟出全新更大的演出市場。

參考文獻：

[1]陳曉蘭. 浦江民營劇團現狀分析及發展對策[J]. 北方音樂， 2016（36）：87.

[2]張笑. 當代地方戲民營劇團發展現狀調查與思考--以沁陽市王桃老懷梆藝術團為例[J]. 漯河職業技術學院學報， [J].2020（1）：19-22.

[3]陸莉莉， 黃煒晨. 福建閩北民營劇團生存狀況的調查與思考[J]. 戲劇之家， 2019， （10）：19-20.