中學生散文詩閱讀推薦

錢蓉

【摘 要】魯迅的散文詩集《野草》在思想內容上揭露和批判了封建社會的黑暗、腐朽，更難能可貴的是，魯迅在作品中也對自己思想的矛盾性進行了剖析，堅持奮戰到底。《野草》的表現形式別開生面，并熔鑄了作者深刻的思想情感。對于中學生閱讀而言，這是散文詩的一個優良范本，也是進一步理解魯迅文學的有力補充。

【關鍵詞】《野草》;思想內容;表現形式

1927年4月，魯迅先生親自編定散文詩集《野草》，7月間在上海正式出版。全書共收錄散文詩23篇，它們先后寫成于1924年9月至1926年4月;另有一篇《題辭》寫于1927年4月26日。由此可見，魯迅寫作這23篇散文詩與《題辭》的近三年間，延續了他在北京生活的最后階段、南下福建廈門大學任教和奔赴大革命策源地之一的廣州三個時期。這時的舊中國，“正處在明與暗，生與死，過去與未來之際”（《野草·題辭》），生活在水深火熱中的廣大人民，為尋求光明和幸福，正進行著艱苦卓絕的斗爭，這就是魯迅創作《野草》時的社會背景。

一、思想內容

《野草》的思想內容，大抵可以分為兩類。

一類是揭露黑暗腐朽的舊社會，并堅決與之斗爭。例如《秋葉》，它以“我”的后園上面“夜的天空”來影射當時暗無天日令人窒息的社會環境：夜空“奇怪而高”，閃著星星的“冷眼”，“口角上現出微笑”，而將繁霜灑在野花草上。“哇的一聲，夜游的飛鳥飛過了”，“月亮也暗暗地躲到東邊去了。”這時勇敢的棗樹“簡直落盡了葉子”，有幾枝還低壓著，護定皮傷，“而最直最長的幾枝，卻已默默地鐵似的直刺著奇怪而高的天空”，使天空閃閃地鬼眼，使月亮窘得發白。我們說，棗樹的戰斗姿態與精神，昭示著唯有通過斗爭，才能改變黑暗現實的深刻道理。面對如此殘酷的生存環境，像小粉紅花那樣還在做著天真的夢，像小青蟲那樣盲目無效地犧牲生命，都是不可取的。

又如《過客》，這篇戲劇樣式的散文詩，通過對過客、老翁、女孩三個人物形象的刻畫和比照，表達了作品深厚的思想內蘊。過客晝夜不停地奔波，饑渴又腳傷，他已十分疲憊，就向居住路旁的老翁討一杯水喝。通過兩人對話，讀者知道這位老翁原來年輕時也曾追尋過光明與幸福，因為屢遭困難挫折，使他意志消沉下來。在了解前方乃是一片墳地之后，他終于不再前行了。與老翁迥然不同，過客也已知道前方就是墳地，但他依然奮勇向前，原因之一，他認為后退已沒有生路;原因之二，“況且還有聲音常在前面催促我，叫喚我，使我息不下”。這“聲音”，是暗喻革命先驅者的啟蒙與召喚。女孩才十歲左右，天真可愛，富有同情心，她也見過路的前方是墳，但“那里有許多許多野百合，野薔薇，我常常去玩，去看他們的”，她對未來的生活抱有希望。顯然，這三個人物形象是富有概括性意義的，在上世紀二十年代，“老翁”代表了戰斗在文化戰線上失敗的先行者;“過客”屢遭磨難，內心也有矛盾沖突，但他終究堅持不懈地戰斗前行，這是一位令人敬佩的革命知識分子;“女孩”代表了年輕的一代，他們會緊隨前行的先輩，一起去尋求光明與幸福。

魯迅是反封建斗爭的先驅戰士，他對封建文化和國民劣根性的揭露與批判，始終一貫而不遺余力。這方面的例證，在《野草》里也俯拾即是。

如《復仇》一篇，寫一對男女全身赤裸，手拿利刃對峙于廣漠的曠野上。從四面奔來的路人們企圖圍觀他倆或擁抱或殺戮。然而這對男女令路人大失所望，“不擁抱，也不殺戮，而且也不見有擁抱或殺戮之意。”路人們于是在無聊中感到口干舌燥，感到了無生趣，慢慢走散。另一篇《復仇（之二）》，也寫又一群旁觀者在觀賞以色列人活活釘死耶穌的悲慘情景。兩篇作品都嚴肅地顯示了：這種建立在使別人恥辱、痛苦乃至喪失生命之上的觀賞活動，是泯滅人性的封建主義惡習，應當徹底批判和擯除。

魯迅說：“我的確時時解剖別人，然而更多的是更無情面地解剖我自己。”“我時時說些自己的事情，……原先是憎惡這熟識的本階級，毫不可惜它的潰滅，后來又由于事實的教訓，以為惟新興的無產者才有將來，卻是的確的。”“我一向是相信進化論的，總以為將來必勝于過去，青年必勝于老人，……然而后來我明白我倒是錯了。……我在廣東，就目睹了同是青年，而分成兩大陣營，或則投書告密，或則助官捕人的事實！我的思路因此轟毀。”讀懂魯迅所說的這三段話，會有助于我們理解《野草》中另一類思想內容的作品，即對自我思想矛盾的剖析，堅持奮戰前行。

例如《影的告別》一篇，寫人在睡著時影來向人告別：天堂、地獄、黃金世界，影都不愿去;人的軀體，影也不愿住;黑暗和光明又會使影消失。影這般左右為難的境遇，既反映出作者“惟‘黑暗與虛無乃是‘實有”的矛盾心態，又因強烈渴望光明而向“黑暗與虛無”心緒發出響亮的抗爭聲音。

又如《墓碣文》一篇，它所渲染的氣氛和對死尸的描寫都陰森可怕，碣文陽面說死者是悲慘離世，最終“自嚙其身”;碣文陰面說死者“訣心自食”，然而不知其味。死者最終坐起，說自己一旦化為塵埃，便有勝利的微笑。面對這一切，“我”深感死者這種思想行為十分荒謬，便疾步離開了墳地。由此表現了魯迅欲與這種消極虛無思想作盡快決絕的鮮明態度。

魯迅也在《〈野草〉英文譯本序》里說過：“因為驚異于青年之消沉，作《希望》。”但他不是一味地談論青年，而是把自己心靈的孤單與寂寞一起加以透視。“這以前，我的心也曾充滿過血腥的歌聲;血和鐵，火焰和毒，恢復和報仇。而忽而這些都空虛了，但有時故意地填以沒奈何的自欺的希望。”現在自己頭發已經蒼白，手顫抖著，“難道連身外的青春也都逝去，世上的青年也都衰老了么？”這使魯迅陷入更深的寂寞與痛苦。但是，他還是以匈牙利詩人裴多菲為榜樣，用格言式的詩句“絕望之為虛妄，正與希望相同”來鼓勵自己和青年人立志前行，“我只得由我來肉薄這空虛中的暗夜了，縱使尋不到身外的青春，也總得自己來一擲我身中的遲暮”，他要和青年們一起振奮精神，繼續前進。

在經歷了“五卅”和“三·一八”慘案之后，魯迅寫了《一覺》。他從校閱的青年們的文稿中，看到了青年們身上樸素、純正、憤怒、勇于抗爭的靈魂，這些靈魂又溫熱和鼓勵著魯迅，直面現實，反抗絕望。魯迅又說：“我愛這些流血和隱痛的靈魂，因為他使我覺得是在人間，是在人間活著。”魯迅，他不只給青年們以巨大的溫暖與鼓勵，而且又從青年們身上汲取繼續戰斗的精神力量，他也驚喜于近年來自己告別和埋葬了絕望、虛無的陰影，更勇敢地堅持戰斗。