“引”“放”“收”，讓小學音樂教學充滿活力

許慶華

前段時間，學校進行大合唱比賽，要求每班選兩首歌曲演唱，音樂老師在課上幫學生排練，然后課后班主任老師帶領練習。后來有老師找到我們說：“這首歌曲學生怎么還不太熟練？”幾位音樂老師找來學生一問，他們說：“老師，不知怎么，我們在您這兒唱得挺好，一離開您，就不會唱了。”

今天，同教音樂學科的前輩老師抱怨：“嗓子又啞了。每到星期一，聲音最好，唱高音部分很輕松，到星期五連說話都沙啞了，更何況演唱。”于是，我問：“您不是教六年級嗎？您不唱，學生跟琴聲也應該會唱的啊。”前輩老師回答：“是啊，他們唱是會唱，只是聽他們唱不放心，總是自己親自帶著唱。”

聽完這兩段話，筆者不禁深思：為什么學生離開老師就不會唱了呢？如果學生能夠自主學習識譜、歌曲演唱、樂曲欣賞、表現等內容，那該是一件多么令人欣喜的事。授人以魚，不如授人以漁。基于此，我在教學中通過創建“引”“放”“收”三種方式讓學生進行自主、合作、探究式的學習，從而讓音樂課堂充滿活力。

一、“引”

教師要引導學生喜歡上音樂課，調動學生學習音樂的興趣，啟發他們在美妙的音響世界中去尋找美和創造美，從而使他們樹立學習音樂的信心。

1. “引自信”。我現在教的三年級有一個班級，全班共40人，女生16人、男生24人，在男生多于女生的情況下，聲音狀況并不容樂觀：24名男生中只有4名的音準以及聲音條件比較好，其余20名則是低八度的，音準也不好。每節課演唱時，這部分男生不敢發聲、不敢演唱，生怕破壞了全班同學的演唱。在這種情況下，我給他們講人的聲音特點，講合唱的特點，講被中外音樂同行們譽為“不可多得”的男低音歌唱家喬曉彬，告訴他們，世界上任何聲音都是美妙的，我們要好好利用它、改造它。通過長時間地交流談話、個別指導，他們逐漸擺脫了羞澀、自卑，充滿了自信，他們的進步是令人欣喜的。

2. “引興趣”。教學活動的內容是根據學生的興趣而不是知識點安排。在設計教學主題時，首先要考慮的學生的興趣，考慮他們能否廣泛而深入地參與到主題活動的過程中。如在“用在家聽到的聲音編故事”主題中，讓學生先去了解身邊的聲音，了解它們是什么東西發出來的，特點又是什么，然后創編。

二、 “放”

“引”是“放”的前提。我們要根據學生的年齡特點、學習階段，將“引”“放”二者有機結合。

1. 識譜教學中的“放”。識譜教學中，老師唱一句，學生跟一句，唱到最后，老師累，學生心浮氣躁，效果平平。經過多年教學，我設計了一套比較實用的識譜模式：拿到曲譜，先讓學生分析，看一看是幾拍，用得最多的節奏是什么，然后不聽琴聲，念音符，把音符念清楚；開展“猜一猜，老師彈的是哪段”小游戲；最后分小組，“賽一賽，看誰唱得對”。這個模式一年級至六年級都適用，整個識譜環節熱鬧又有趣，最關鍵還能在“玩”中完成教學任務。學生高興，老師輕松，何樂而不為呢？

2. 歌曲教學中的“放”。歌曲教學中的“放”是要學生開闊思維，用已有的知識自主創新，自主發揮。如教學歌曲《游子吟》，在學生能唱歌曲以后，鼓勵他們根據自己的喜好、能力進行創編，然后表達作品。通過以上活動，學生了解到歌曲可以有很多創作技巧，進而對學習歌曲產生濃厚的興趣。

3. 欣賞教學中的“放”。在課堂中給學生提供更多的探究時間，讓學生迸發出創新的火花。例如欣賞《致春天》，在聆聽時，我讓學生想象春天的美好，然后根據音樂情緒和歌詞內容自由表現，他們創作出一些簡單的舞蹈動作表現春天的景色。演出結束時，學生的創作激情和愿望達到了頂峰。

4. 音樂評價中的“放”。音樂評價也需要老師的“放”。評價可以采取自評、同桌互評、組內互評、組間互評，學生可以在互評中受到啟發，提高自己的鑒賞能力與審美能力。如教唱歌曲《田野在召喚》，在教學生唱完這首歌后，將學生分成幾個小組討論如何處理這首歌的情感、力量、速度等，同時，每個小組都匯報表演。全組人都參與歌唱活動。表演之后，請學生評價哪個小組最有創意、設計更合理。

三、“收”

有“放”必有“收”。教師應有的放矢，如果在音樂教學過程中，教師完全喪失主導作用，學生自主學習就會受到自身水平的限制，導致認知水平、歌曲學習水平、欣賞水平等仍在原有的層次上徘徊。例如：在學唱歌曲《鈴鐺舞》時，采用聽唱法，讓學生跟琴演唱。然而在演唱時，學生發現自己的演唱與老師的鋼琴不協調，我讓學生說說到底是什么原因導致的這個問題。問題提出后，學生的注意力集中到“如何唱”上，再采用模唱的形式指導學生把每個字的音唱準，而且唱得圓潤。如果老師不指導，學生不僅不能完美表現這首歌曲，歌唱水平也不能得到提高。

自主、合作、探究的學習方式是教師應該指導學生掌握的技能。在小學音樂課堂上，教師通過“引”“放”“收”，幫助學生獲得越多成功的體驗，學生就會收獲越多，越具有創造力。

（作者單位：江蘇省太倉市科教新城南郊小學）

責任編輯：王 燕