羅妮妮
音樂是聲音的世界,往往會讓無形的聲音創造有型的畫面,音樂教育不是培養音樂家,而是注重在教學中培養學生對音樂的鑒賞力、表現力和創造力以及孩子們在各學科學習有機融合的提高。完成教學目標的同時促進學生身心健康地發展。
十年前我從事是初中音樂教學,當時在教學過程中就發現了學生在聆聽這一塊的問題,學生認為的音樂課就是唱,對于欣賞和音樂活動是排斥的,所以一到聽賞課或是碰到不喜歡的歌曲時,總是情緒躁動或是呆若木雞,常常是走馬觀花一筆帶過的聽一遍完事,沒有真正靜心去了解音樂背景、感受音樂魅力,所以學習效果和收獲可想而知。之后我進入了小學音樂教學,一開始接觸的是高年級的學生,發現大部分孩子在音樂課上也是沒有養成良好有效的聆聽習慣。這樣不好的持續性學習習慣讓學習效率低下,沒有質量。俗話說“三歲看大七歲看老”確實沒錯,習慣的養成如果不從小娃娃抓起,就會慢慢定型在初始的那個樣子,一直伴隨孩子的學習習慣。等到想去補救扭轉時發現不是一時半會兒的那么簡單了。送走了這屆學生,我下定決心從入學的一年級孩子開始著手,音樂課上有意識從各方面進行良好有效的聆聽習慣的培養。
一、良好的外在聆聽習慣培養
低年級段的孩子活潑好動,聆聽習慣培養需要有方法的持續注入和耐心的觀察。如何做到良好需要從幾個方面著手培養:
(一)音樂學習的常規訓練
幼升小的孩子年齡較小,對于上課的常規必須有要求:坐姿端正、兩肩放松、眼睛平視、面帶微笑。但一節課時間讓他們自我保持這樣的狀態比較難,所以我通常在教學過程中隨時觀察和提醒,及時點名表現好的同學并通過邀請這些同學上臺參與表演或回答集積分作為獎勵機制,從而激勵更多的孩子更好的表現,效果顯著,入學一個月下來,孩子們已經慢慢適應老師的要求和管理,絕大部分同學都能在老師的幫助下有意識的自我約束,常規得到有序良好的培養。
(二)善用孩子喜歡的聲音
不同的聲音刺激會讓學生的注意力在一定程度上受到影響,低年級的孩子更愿意聽到屬于他們范疇的音色,所以在音樂教學中老師使用兒童化語言可以讓學生更專注你的課堂,更喜歡你的表演,不管你是稍大年齡的還是年輕老師,孩子們不覺得您是高高在上的大人而是和他們一起學習玩耍的小伙伴,這樣,在課堂上建立了近距離友好親和孩子王的角色,學生才會愿意聽你的話,愿意跟著你一起互動學習,愿意聆聽的習慣才得以更好地開展。
(三)引導會聆聽的重要性
在學習過程中,聽是一個重要必須的環節,任何學科的教學手段的運用都離不開聆聽,苦口婆心強調孩子要安靜聽課太過教條,并沒有太大效果。引導學生通過體驗、感受、對比,讓孩子們真正從內心接受肯定聆聽的重要性。在一節聽賞課教學展開之前,我沒有大聲地做安靜聆聽的要求,而是輕聲表達了音樂結束后的任務。播放音樂后,我在一旁仔細觀察并記錄有代表性同學的表現:有孩子東張西望、有在點評歌曲、有跟著哼唱……當然也有安靜聆聽的乖乖娃。音樂結束后,我隨即邀請了“記錄在案”的甲乙丙丁回答聽后感,果不其然的答非所問,或是啞口無言;我并沒有馬上批評而是接著邀請了幾個乖乖娃,雖然回答用詞很口語化,可答案和內容大致一致,我表揚了這樣的孩子并拿出“你真棒”小印章清晰的蓋在了他(她)們各自獎勵集章本里(這是孩子們最喜歡和最高的評價),當然偶爾也會獎勵小糖果。連續幾節課相同場景的實施后發現 :
(四)聆聽興趣的培養
作為6、7歲這一學段的孩子來說,好奇、好動、模仿力強的身心特點,興趣的培養可以從圖、游戲、動畫課件等綜合手段開展教育教學。對于同年級的不同班級,孩子們的個性釋放還是基本一致的,學生的興趣點比較多,極少數個體差異。我通常在興趣培養上是大面積輻射、多渠道的鋪開,教學中在音樂的表現上要求自己做得更到位、更放得開。精準地抓住學生的喜好進行教學設計。課件中常規圖片和卡通圖片的運用明顯觀察到孩子眼神表情的變化、寫實視頻和動漫視頻的選擇讓學生學習的情緒倍增高漲。比如在教學《青蛙合唱團》的教學中我發現,青蛙是平常都能看到的小動物,孩子們都認識青蛙,可是對于大青蛙小青蛙的區別也只是個頭上的辨別。為了更好地達到激發學生興趣點的提升,我把小青蛙小巧可愛的特點和大青蛙笨拙憨厚的樣子設計肢體語言表現出來,戴上自制的青蛙頭飾咧開大嘴,瞪大眼睛以舞臺劇的角色表演給孩子們看,通過動作的變化讓學生感受大、小的外在不同;又通過輕聲高位和渾厚低粗的蛙聲模仿讓孩子們通過聲音來辨識大、小的特點;低年級學生天性對動畫演繹的形式和模仿有著不可抗拒的能力,所以老師放得開的表演也為興趣的培養助了一臂之力。孩子們看到老師大膽的表演,也紛紛舉手要模仿,學習興趣得到很好的激發為下一步的能力提升奠定基礎。
二、有效的內在聆聽習慣
前期的常規訓練有成效了,根據各班行為習慣養成的快慢差異,比如有的班同學對音樂的敏感程度和音樂素養的高低制定并開展循序漸進的有效聆聽。我將從以下幾個方面著手實施:
(一)量的制定
低年級孩子的自控能力較弱,不能長時間的靜心聽,“短平快”節奏的聆聽才會有效。因此我在教學設計中會進行知識分塊,寧少毋濫的原則。比如在聽賞活動課《山鄉的早晨》的教學中,我在其中一個班試著一開始讓孩子們邊聽笛子吹奏《苗嶺的早晨》一邊欣賞鮮艷美麗的配圖、還要帶著歌曲什么情緒、表現的時間……等問題,觀察的結果音樂結束后回過來很多孩子的回答不盡人意,甚至是只顧看圖片而忽略的聆聽。于是我在下一個班對癥重新調配刪減“藥量”,暫時不發音樂課本,從根本上減少了顏色、圖形的干擾;音樂按照樂段分段播放并及時開展評價活動,有意識給學生營造一種意猶未盡的教學氛圍。雖然偶爾一節課的量不能按時完成教學目標,可是聆聽后的檢驗是有效的,孩子們通過聆聽掌握了某個知識點。積少成多、循序漸進有效教學才是我們的教學目的。
(二)量的把控
前階段是以少劑量有效教學,持續一段時間后,根據學生的接受能力的變化和速度,知識量的把控要進行調整,教學過程中的任務由一個問題加到兩個、三個;之前的純聆聽到簡單的視聽相結合。實時觀察孩子們的學習情緒、學習積極性等各項指標的反饋,相應的給自己的教學設計做出調整。
三、引領學會聆聽的能力
在養成良好的聆聽習慣后下一步將對學生進行聆聽能力的培養。能力是良好習慣的檢驗和提升,會聽會表達會創造才是音樂教育教學的更高目標。我認為從以下這幾方面開展工作:
(一)善用音樂專業用語的表達方式。
每一次對音樂的聆聽都對孩子進行適當的任務的布置,每個孩子的內心世界就想萬花筒一樣多姿多彩,同一個聲音會在幾十個孩子耳朵里、心里塑造各自的音樂形象,他們對答案的表述會因為平時課外讀物的閱讀量和積累參差不齊,所以這一環節上得經常和各班主任了解一些孩子的語言表達能力,能力強的孩子做表率、能力后進的多給展示機會,多跟老師說,鼓勵多和同桌說。比如在《瑤族銅鈴與長鼓舞》的聽賞課教學中,以小組為單位進行小鼓和串鈴兩種打擊樂器合奏展示,每一組展示后都邀請其他組成員進行點評,對于“蠻好聽、亂亂的、不好聽、聲音大” 之類口語化的評價用語,我會及時糾正并告知應該使用更專業的詞語表達:比如“大鼓聲音低沉渾厚、鼓點節奏穩;串鈴聲音清脆響亮” 等相關表達用語,并讓全班同學跟著老師練習,跟同桌相互練習,每一節音樂教學中都持續關注糾正,孩子們的表達就會越來越有范兒,更有文采。同時也體現了教師在音樂教學中細節的培養,更精致。
(二)鼓勵自主合作的創新
創新在任何學科領域都是高標準的要求,在音樂教學中,學生的創作更是教師平常教學成果的體現,每個孩子都有各自的思維,抓住低年級學生思維活躍的特點,在音樂教學中,引導孩子自主學習,善于模仿敢于展現。比如在聽賞課《剪羊毛》中,孩子們初次認識接觸到雙響筒這種打擊樂器,我先告知正確的演奏姿勢,播放該音樂作為背景2分鐘時間讓他們自己摸索感受敲擊發出的聲音,我不打算先示范演奏,因為以往的教學中發現只要老師展示的節奏,絕大部分孩子們會先入為主的禁錮這個節奏型而扼殺了創造能力。接下來展示的結果讓我驚喜,有些孩子會發現敲擊不同的位置發出的聲音不同、有的發現敲擊力量的大小會聽到聲音的強弱、有的孩子會根據旋律的變化選擇敲擊的速度、有的還會配上肢體跟著律動等等。因此,我總是多給機會讓孩子自主探究、培養學生愛上創造、敢于探究。
萬丈高樓平地起,打基礎是關鍵的環節,音樂教師善于從低年級培養學生音樂課上良好有效的聆聽習慣,為中高年級更好更高效的教學保駕護航,教師的教學過程也會更從容、更有成就感。