“舶來”娛樂節目的文化本土化

丁婧源

摘要：舶來綜藝吸取海外綜藝所具有的前沿性與創新性，將其與中國所獨具的文化傳統、地域特色和悠久歷史相融合，也從關注節目形式過渡到具體的制作流程和核心理念上，創造具有明顯中國特色的優質綜藝節目，探索屬于中國的文化新道路。

關鍵詞：舶來;娛樂節目;文化;本土化

一、中西方娛樂節目的勾連

根據我國現狀來看，在國家文化體制改革與時代消費浪潮的共同助推下，制播（即電視臺和節目制作公司）分離改革的道路正在持續著。二者之間的合作模式是靈活多樣的，主要表現為委托制作和節目外購兩種類型。委托制作是電視臺全權負責選題策劃與費用結算，交由專業制作公司生產出品，電視臺以 100% 或 50% 的方式與制作公司分享節目權益。節目外購是指“獨立制作公司投資選題并制作，電視臺只是向其采購節目，雙方是買賣交易的關系。”[1]

娛樂節目最初就是作為西方私營廣播公司的“賺取收視率的工具”出現的，其出現之始就貼著“商品”的標簽。它誕生自一個完整的傳媒資本生產鏈條，并服從于私營集團賺取利潤的目的，本身就是資本生產鏈條的一部分。

雖然西方主導的全球模式市場并未改變，但其他國家和地區卻日益在世界市場上開辟出相對獨立的位置。

二、“舶來”娛樂節目模式本土化

（一）借鑒抄襲，套用形態

中國電視業在面對產業化改革等相關問題的起步階段，往往選擇觀看國外電視節目，通過學習研究成功案例，在此基礎上制作本土化的新節目。

1998年在綜合考量可行性后我國選擇了引進美國著名電視節目Are You Smarter Thana 5th Grader，也就是當時風靡全國的《幸運52》。此檔節目一經播出得到的巨大反響使中國電視人看到了舶來娛樂節目的巨大潛力，這一階段的風氣開始表現為“小臺抄大臺、大臺抄港臺、港臺抄日韓，日韓抄歐美”。

缺乏豐沛的資金做基礎，版權意識也較為薄弱，照搬照抄的刻意模仿使改編的本土化節目丟失了原欄目的精華和意義，也導致了市場秩序的混亂，版權的糾紛問題屢屢出現。這些節目中大多非議纏身，生命力不長，有些甚至“不得善終”。

（二）引進播放，模仿制作

我國電視節目的制作流程一般來源于國外成功電視節目給予的“創作靈感”為基本導向，少數人學習開發出一個本土化的國外電視節目，借鑒其欄目模式和運營方式，播出受到大眾的認可后，其他的電視臺群起效仿[2]。如《中國好歌曲》、《我是歌手》等，一樣的拍攝方式和制作模式，通過改變參賽選手和評委，作為兩家電視臺競相爭斗的砝碼。這樣的結果導致受眾在觀看電視節目時，雖有上百個頻道可以選擇觀看，可是往往只能看到類型單一、同一模式的電視節目。除創意上相似外，節目形式、比賽機制等方面也似曾相識。其中有的節目在人物設置、舞美場景以及關鍵環節設置等方面都大同小異，一家出產多家使用，出現了嚴重的同質化現象。

在這種“一窩蜂”式的效仿中，我國電視節目的模式經過“一變十、十變百”的無數加工，變得毫無新意，人們在觀看過程中也逐漸審美疲勞[3]。這種不經過大腦的反思和一味照抄的粗放式模仿，以及“換湯不換藥"式的方法不能稱其為“本土化”，而只能說是我國在借鑒國外成功電視節目中本土化嘗試的開端。

（三）克隆模式，創新研究

海外版權引進的運作模式到了2010年有了更加成熟的發展，節目制作方和版權方也有了更加深入的合作。這一年，《中國達人秀》購買了英國選秀節目《英國達人》的版權，通過借鑒其絢麗的節目包裝形式所制作，同時融入中國本土所特有的文化元素，其成功讓國內綜藝市場也真正開啟版權引進的時代。海外成熟的節目都經過了市場的檢驗，克隆過來就會有收視保障，通過和版權方一起深入研究模式，找出電視節目的制作細節及內在的制作規律[4]。

2011年，我國引進自國外模式版權的節目累計超過十檔，2012年浙江衛視聯合星空傳媒旗下的燦星制作購買了當時風靡全球的荷蘭音樂節目蘭TheVoice的版權，經過全新加工，制作出一檔全新的《中國好聲音》。不管從制作和拍攝模式以及宣傳方面，都極具新穎，播出后一覽收視狂潮，也由“同質化”式的模式中扭轉開來，成為舶來娛樂節目在中國落地的“井噴年”。

值得注意的是，此次電視節目模式轉變成版權運行階段，即是由電視節目模式化和廣告捆綁中使電視欄目運營與廣告投放之間達到雙贏。

（四）聯合研發，合作打造

2013年10月20日，國家新聞出版廣電總局出臺《關于做好2014年電視上星綜合頻道節目編排和備案工作的通知》，要求每家衛視每年新引進版權節目不得超過一個。在“限娛令”的壓力下，衛視臺通過購買版權受到限制，與韓國團隊合作、聯合制作成為新的出路。2014年，浙江衛視聯手韓國SBS公司，采用深度合作、聯合制作的方式，制作播出了《RunningMan》的中國版《奔跑吧兄弟》，開啟了“舶來”娛樂節目的新模式[5]。此外，東方衛視《花樣爺爺》、北京衛視《勇敢的心》、湖南衛視《花兒與少年》、湖北衛視《如果愛》以及央視的《了不起的挑戰》等均由中韓綜藝團隊聯袂打造。

進入二十一世紀以來，許多國內電視臺開始嘗試與國外制作機構進行版權合作的頻繁接觸，使得國內對于版權的概念逐漸了解和重視，也使得對知識版權的尊重和保護意識在我國有了很大的進步[6]。在學到優秀節目的成功經驗后，勢必要注入自己的思想靈魂只有自主創新，將新元素、新特征、新亮點融入節目中或進行改良，或尋找新的途徑，這樣才能產生持久的吸引力。

小結

如果是停留在表面符號化的機械解讀，很容易忽略內涵意蘊和中國傳統文化價值觀念的傳承。我們的“舶來”娛樂節目， 除了格調庸俗、動作粗俗、語言低俗的通病之外，還包括內涵意蘊淺薄。當生活的閑適和理性的認知只能青睞于這些依托感官刺激而形成的娛樂產品時，大眾文化就走向低俗化，文化內涵缺失問題便會出現。

在當代全球化的大環境影響下，文化的同質化與文化的趨同性是不可避免的一個走向。而如何在全球化中尋找多樣性，創新性也是目前中國媒體，無論網絡媒體還是傳統媒體都應該尋找的答案。

參考文獻：

[1]殷樂，電視模式產業發展的全球態勢及中國對策[J].現代傳播，2014，7;106-111.

[2]李春靜.中西文化交融中的娛樂節目研究[D].天津大學，2009.

[3]章宏.超越媒介帝國主義與修正主義—中國電視全球化分析框架探究[J].中國傳媒報告，2010，8;28-43.

[4]蔡暉.大眾文化視野下中國電視綜藝娛樂節目的發展之路[J].西部廣播電視，2019（02）：79-80.

[5][美]艾里希·弗洛姆：《逃避自由》[M]，上海譯文出版社，2015年版，第24-25頁

[6]王振宇，劉疆丹.新媒介環境中娛樂節目的娛樂建構[J].青年記者，2020（18）：75-76.