傳統材料和當代雕塑藝術的融合創新研究

李勇

連云港師范高等專科學校美術學院

傳統的雕塑藝術塑造過程常用的材料有木材、石材以及金屬等，隨著現代科技的不斷發展，玻璃鋼等新材料在雕塑中的應用，加之傳統材料的藝術表現力被傳統的工藝流程限制，這就導致傳統材料在當代雕塑藝術創作中被局限，很難形成富有表現力和視覺沖擊效果的雕塑藝術[1,2]。這就需要清楚地認識到當代雕塑創作的材料要突破古典雕塑藝術的敘事性的載體角色，要在雕塑藝術的創作中獨立出來，傳統材料不僅僅充當內容的載體，更是要在新的角度上認識傳統材料在表現上的可能性，以此為當代雕塑創作中開辟新的道路[3,4]。

一、傳統材料的內涵及范疇

（一）傳統材料的內涵

傳統材料指的是在某一地域歷史上一直在大量使用且經過相關加工工藝和建造以及使用某種技術等方式制造的材料[5]。其中，傳統材料的內涵涉及到“傳統”的概念，傳統指的是在人們的繁衍生息中世代流傳的道德、文化、精神、觀念等，是傳承和統一了前人的經驗和理念的一種共識。傳統是一個地區文化歷史的沉淀，我國一般認為傳統是生活方式和社會活動等經驗的統一，在傳統的傳承過程中，在某種意義上說獲取某些傳統是適應一個時代的產物，有可能不適應后一個時代的發展，為此，傳統的觀念的傳承要遵循因地制宜和因時制宜的原則，擇其善者而從之，其不善者而改之。因地域特征及文化差異，傳統材料都是植根于地方，成長于地方，并依據歷史文化特征的變化而改變其屬性，為此，傳統材料附屬于地方的傳統材料[6]。

（二）傳統材料的范疇

傳統材料從廣義層面理解，凡是能夠應用于藝術創作領域的都可稱之為傳統材料，這樣就有效地拓展了藝術家對于傳統材料在時空上的延展，按照功能性可將傳統材料劃分為：一是物質性傳統材料，例如：土、木、石、草和金屬等的自然材料，陶瓷、磚瓦、玻璃、石膏等簡易加工的材料。二是符號性傳統材料，例如：紙張、傳統工具、絲綢等。三是節日、風俗習慣、文字圖形等其他傳統材料。

二、傳統材料與雕塑藝術發展的關系

（一）傳統材料映射民族文化

不同區域有著不同的文化傳統，但在其民族文化發展歷史上卻都依靠相同或是類似的傳統材料。民族文化是在區域文明不斷發展和完善中呈現出的特有的傳統文化，是各個民族歷史上不同文化、思想和觀念上的總體特征。在思想觀念上中國有儒家、道家、法家等，西方有基督、天主等。在歷史文化發展的長河中，各民族之間相互交流產生文化意識形態，現代文化藝術同樣是自身文化和外來文化的不斷沖擊和融合下發展起來的，其中聚集了物質的、精神的和文化意識形態，人來的發展產生了文化意識。正如美國文化人類學家克魯克洪（Clyde Kluckholn）在《文化的研究》中提到：“文化是無所不在的，……由于傳統的作用，也由于人類關系的復雜性，即使是一些簡單的事物，哪怕如同動物之所需者，也都得裹上一層文化模式的外衣。”，由此可見，物品是文化的載體，其物品又依附于物質材料[7]。

（二）傳統材料與雕塑藝術的發展

雕塑藝術發展史就是人們對于材料應用的歷史，雕塑藝術依附于材料的使用，最早用于雕塑的材料有陶器、石材以及青銅等，通過這些材料的應用，使得不同的雕塑呈現出多樣的歷史發展過程和人們的生活狀態，如陶器的使用反映了人類最早期的生活狀態，石器的使用代表了人類社會利用工具的開始，青銅的使用是人類智慧和技能的發展。

傳統材料在雕塑中的應用在不同的區域和特定的歷史狀態下存在區別和聯系，由于傳統材料在不同的歷史階段的限制性不同，早期傳統材料在雕塑中的應用存在局限性，材料充當輔助的作用，雕塑更多的是表現形體。此外，因材料的本身的屬性，其適用范圍較窄。再者，雕塑的使用功能和觀念的局限以及技術的落后，在一定程度上限制了雕塑的發展。材料是靜態的物體，而雕塑創作過程是一個動態過程，其雕塑作品是具有主動性的。以靜態的材料創作“主動性”的雕塑作品是雕塑的一個重要特征。雕塑的創作過程發展到后期，石材的使用融入雕塑作品中，人們不再僅僅關注石材本身，而是石材傳達出的人物線條，再如兵馬俑，人們不再關注兵馬俑的具體材質，而是關注其氣勢和神態，材料本身的屬性幾乎被掩飾。

三、傳統材料與當代雕塑藝術的融合創新

（一）創新傳統材料在雕塑創作中的應用

上世紀五十年代，隨著工業文明的到來，大量的化學類物質的出現打破了傳統材料在雕塑創作中的應用，隨著材料種類的日益豐富，藝術創作者希望能夠應用多樣的材料重構雕塑藝術形式。傳統的雕塑技法已不能滿足當前雕塑藝術的展現，為此突破傳統材料的限制是當前雕塑藝術發展的重點。卡爾·安德烈在其作品《secant》中將鋪設地面的枕木在叢林中形成線條，并隨著地勢的高低起伏指向森林遠處。作品中的材料顯然成為了作品意象的載體，成為大自然的一部分。可通過枕木所指的方向傳達出意境的深遠，充分地體現了人與自然的關系[8]。作品中傳統材料體現出實用性的功能后回歸于自然，這就體現出創作者對自然和材料的融合理念，具體而言，就是創作者將枕木應用在自然后并未拋棄，而是成為現實的作品擺放在空間里，讓其發揮最大的價值。

作為實體物質，材料本身具有的使用價值遠遠高于其審美價值，在雕塑作品的創作過程中，要盡可能地追尋材料的本質，不去改變其本質特征，這樣才能充分的體現材料的本質屬性。需要指出的是材料的本質體現不是不經過人為加工的自然狀態，而是在充分把握材料本質的基礎上保留材料本身的質感后經過主觀加工修飾進而產生的藝術效果，這個過程具有選擇性和創造性。雕塑作品的成功在于創作者能夠應用不同類型材料有機融合，進而體現其表達的思想，使得作品產生美學感受，賦予作品厚重的意象。

（二）傳統材料作為意象的載體植入雕塑創作

傳統材料在雕塑作品應用相比于新材料而言，在技能和形式上富有特色，在經歷多年的發展后形成了獨特的藝術體系。隨著藝術不斷發展和完善，現代藝術追求新的藝術形態和理念，正在逐步地拋棄傳統意識理念，這就導致傳統藝術雕塑和傳統材料走向沒落，面對新的藝術浪潮，傳統材料只有追尋新的藝術內涵，構建出新的理念和體系，才能重新獲得自身的藝術價值，只有將傳統材料以全新的藝術形式展現在世人面前才能出現由“雞蛋里挑骨頭”轉向“雞蛋里蹦出骨頭”的效果。

傳統材料作為新的觀念載體植入雕塑藝術創作中，是將其特有的意象來展現實用性和文化內涵，以此體現傳統材料在觀念表達的轉化上，以及強化其物理屬性和某些情感的表達。只有將材料自身的特點與社會文化和人文情懷聯系在一起的時候才能形成藝術交流的形式和載體，正如雅尼斯·庫奈里斯主張的“藝術應該被生活取代”的理念。現在的雕塑藝術創作強調的是對材料的深刻理解和把握，這樣的理解和把握來源于創作者敏銳的洞察力，提取出材料本身代表的物質文化語言，傳統材料是歷史的物質見證，將其作為意識的載體進行雕塑作品的創作有助于表達附屬于物質材料在特定空間產生的文化語境。

（三）傳統材料制作的現成品在雕塑創作中的應用

現成品融入雕塑創作打破了雕塑創作的原有形式，是材料應用于雕塑創作的大膽嘗試。從雕塑的形式看，被加工的材料轉化為現成品無論在雕塑空間上還是在雕塑的固有形式上均有了較大的變動。這樣的應用使得雕塑形式不再單一，呈現出多姿多彩的藝術空間。傳統的材料制作成的現成品在雕塑藝術的塑造上有著獨特的功能性，具體而言，主要體現在：一是舍棄實用的功能性，留存隱含的形式美。二是具有多種屬性，雕塑創作者可以利用其特殊空間表達思想和觀念，進而傳達材料本身的意象。雕塑藝術家往往注重的是材料和空間的認知，也是就材料與周邊環境的關系以及材料與材料之間的關系，這樣關系的表達是由材質、形體等諸多因素決定的。

例如，四川美術學院創作的《收租院》描繪的地主向農戶收租的情形，其制作和表達手法采用的是我國傳統的寫實手法，將現實主義色彩表現的惟妙惟肖，作品中人物手中的工具和周邊的扁擔、竹筐、桌椅等都是傳統材料制作成的現成品，正是這樣的現成品和人物重構了真實的歷史畫面。當現成品成為雕塑創作中的一部分和傳統寫實手法在藝術形象結合時，現成品在日常生活得到體現，其使用功能性和日常生活無異，這就將傳統材料制作的現成品融入到了藝術場景，發揮了其藝術功效。

（四）將代表我國傳統文化的傳統材料融入雕塑創作

在人類生活早期，人們將一些圖形符號刻在石壁上記錄其生活或是抒發思想，后人在其記載的基礎上不斷傳承，并將中國傳統文化延續至今。將中國傳統文化融入到雕塑創作中，就是從傳統文化的精神內涵出發，在雕塑中體現中國色彩，同時創作者要將自己對生活和藝術的追求融入到作品。目前這樣的嘗試還不多見，面臨的問題是中國傳統文化元素種類繁多，形式多樣，如何將承載我國傳統文化的傳統材料應用于雕塑作品是一個值得深究的方向。我國歷代雕塑家將假山石、明清家具、榫卯結構、火藥、書法、蠶絲、佛像等傳統材料融入到雕塑藝術的創造中，這個過程中首先融入的是傳統的哲學思想。我國的哲學思想主要研究的是天人合一的關系和歷史更替規律，有著豐厚的歷史文化底蘊，例如韋冬作品《觀自在》中表現鹿仰首看著自己鹿角上生出的一片金葉子，其實就是在內觀自己的菩提善念，內觀自己心中的良知。將傳統哲學中的禪學和心學融入到了雕塑語言中，是將展開的書卷作為雕塑的底座，其實也暗喻雕塑的思想核心出自于傳統經典。中國古典哲學思想追求天人合一，并認為萬物均由先天元氣構成，許多中國雕塑中神獸形象，體現中國古老哲學天人合一的境界，其實也暗合了中國道家的玄學思想。

四、結語

綜上所述，多樣的材料廣泛地應用于藝術領域，在傳統的雕塑材料里是將自然材料通過加工等形式實現視覺效果，在一定程度上限制了創作者對于雕塑材料的認知和發展。隨著科學技術的進步，傳統材料在雕塑藝術上的應用有了長足的進步。

傳統材料在現代雕塑藝術的塑造上充當著重要的角色，代表了民族文化，雕塑藝術依附于材料的使用，雕塑藝術發展史就是人們對于材料應用的歷史。為此，在充分理解傳統材料內涵的基礎上，將代表我國傳統文化的傳統材料、現成品融入雕塑創作，再者將傳統材料作為意象的載體植入雕塑創作，打破雕塑創作的原有形式，創作者對傳統材料理解的基礎上以及在中國文化的背景下，創作出符合時代背景的藝術作品，這樣才能使得作品產生美學感受。