新時期高職院校攝影課程思政模式探索

張可嘉 劉一凡

摘 要：中國文化的國際影響力日益提高，這不僅為中國攝影師講好中國故事及走向世界搭建了重要的平臺，也為將中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化弘揚(yáng)到世界開辟了新的道路。文章通過對新時期攝影課程的現(xiàn)狀進(jìn)行分析，提出教師在攝影課程教學(xué)實(shí)踐中要帶領(lǐng)學(xué)生結(jié)合時代特征，對視覺形象進(jìn)行感知、理解和拍攝，并進(jìn)一步根據(jù)具體的案例分析攝影課程思政的具體模式，從而不斷增強(qiáng)學(xué)生的文化自信，并且能夠使學(xué)生基于中國的時代背景去創(chuàng)作更具現(xiàn)實(shí)意義的作品，實(shí)現(xiàn)對民族精神的弘揚(yáng)、對工匠精神的傳承以及對人文情懷的表達(dá)。

關(guān)鍵詞：新時期;攝影課程;課程思政;高職教育

注：本文系無錫城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院“課程思政”改革建設(shè)項(xiàng)目“攝影”（WXCUKCSZ202026）研究成果。

作為高職院校藝術(shù)類專業(yè)的基礎(chǔ)課，如何在教學(xué)實(shí)踐中帶領(lǐng)學(xué)生結(jié)合時代特征，對視覺形象進(jìn)行感知、理解和拍攝，成為當(dāng)下攝影課程的重要任務(wù)。

一、攝影課程的現(xiàn)狀和時代要求

攝影課程雖然是高職院校藝術(shù)類專業(yè)的基礎(chǔ)課，但非攝影專業(yè)的師生對該門課程普遍帶有偏見，導(dǎo)致其難以受到重視。此外，攝影課程存在教材內(nèi)容陳舊且偏西化的問題，導(dǎo)致學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)攝影的興趣，對攝影的認(rèn)知和審美都偏舊式歐美風(fēng)，作品的快餐化和世俗感較重。另外，高職院校攝影實(shí)訓(xùn)室的器材設(shè)備難以跟上，無法確保學(xué)生人均一部相機(jī)的配備，甚至出現(xiàn)了整個班只有個別學(xué)生使用相機(jī)拍攝，其余學(xué)生普遍使用手機(jī)拍攝的情況。教師關(guān)于相機(jī)理論的授課也流于表面，雖然占用了不少課時，但收效甚微，直接導(dǎo)致了實(shí)訓(xùn)時間的浪費(fèi)。

因此，開展課程思政或許能夠有效規(guī)避高職院校藝術(shù)專業(yè)攝影課程的此類問題，使得學(xué)生的審美表達(dá)更加符合時代要求，文化自信不斷增強(qiáng)，實(shí)現(xiàn)對民族精神的弘揚(yáng)、對工匠精神的傳承以及對人文情懷的表達(dá)。

二、攝影課程思政模式的探索路徑

（一）依托作品資源，在攝影賞析中增強(qiáng)文化自信

近年來，越來越多的國內(nèi)攝影師將攝影這一外來的藝術(shù)表現(xiàn)手段推陳出新、中西融合，使它在東方土地上再次生根發(fā)芽，這些優(yōu)秀的攝影作品都是課程教學(xué)的重要資源。陳漫、孫郡、張家誠等都是“國風(fēng)攝影”的標(biāo)志性人物，從他們的作品中可以看到東方與西方的碰撞、時尚與傳統(tǒng)的融合、水彩渲染與光影成像的疊加、未來與過去的結(jié)合。這種混合美得恰到好處、神秘迷人，帶動了大批受眾對國風(fēng)攝影的喜愛。

明星效應(yīng)引領(lǐng)風(fēng)潮。明星的身份和影響力極好地在時尚圈和大眾之間構(gòu)建起了橋梁。利用明星效應(yīng)來宣傳、普及和推廣新國風(fēng)攝影，不僅能夠提高國人的審美水平，還能夠讓“中國風(fēng)”不斷走向世界。

以2016年影視演員孫儷鄧超夫婦的一組全家福為例，這組由孫郡拍攝的工筆人物畫風(fēng)格的家庭寫真經(jīng)由微博推送后驚艷全網(wǎng)。這套令人耳目一新的人物寫真作品既包含了攝影的真實(shí)性和豐富的細(xì)節(jié)，同時又具有中國畫的意境與韻味。在此以后，這種工筆畫風(fēng)格的家庭攝影開始不斷滲透進(jìn)家家戶戶，更多的群眾開始不再盲目追求所謂的歐美風(fēng)、韓風(fēng)攝影，而是愛上了頗具東方之美的國風(fēng)攝影。

（二）提煉美學(xué)法則，在攝影表達(dá)中凝練民族精神

構(gòu)圖作為攝影表達(dá)的重中之重，是攝影課程中濃墨重彩的教學(xué)篇章。中國傳統(tǒng)美學(xué)對構(gòu)圖的重要性早有強(qiáng)調(diào)，南朝繪畫理論家謝赫在《畫品》中的“六法論”中便提到了構(gòu)圖：“經(jīng)營，位置是也。”不同于目前攝影界的“三分法”“對角線法”等對構(gòu)圖模式的表述，中國的傳統(tǒng)審美法則有著特殊的“國風(fēng)”之美。

如“邊角之景”。邊角景構(gòu)的特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)主體形象少，畫面簡潔洗練，留白面積較大，多用“計白當(dāng)黑”的手法，有效地利用邊角相互呼應(yīng)，利用對角線保持平衡感，虛實(shí)對比強(qiáng)烈。它在提煉景物時，求勁求少，以很少的景物來襯托意境而不是直接用景物去“畫”意境。例如，《我在故宮修文物》的節(jié)目海報一改傳統(tǒng)的大景拍攝，通過對具體的某個文物的特寫，將縮小的修復(fù)師的身影鑲嵌在文物殘損處，寓意“大歷史，小工匠，擇一事，終一生”的工匠精神和修身哲學(xué)，從而鋪展開整個歷史文物修葺故事。

再如，陳凱歌的電影《道士下山》、張藝謀的電影《影》的系列海報等都典型地體現(xiàn)了這一審美法則。這里的白不是空洞，而是畫面的重要組成部分，適當(dāng)?shù)牧舭卓梢栽黾赢嬅娴捻嵚筛信c節(jié)奏感，也使得畫面的主體部分更加突出，帶來一種別樣的“中國美”。作品中心物和邊側(cè)的大面積留白形成對比，減少了畫面的復(fù)雜感，使觀眾的觀賞重心更多地放在畫面的主體部分，展現(xiàn)了一種寫意的美學(xué)風(fēng)格。

（三）發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢，在技巧錘煉中傳承工匠精神

新時期高職院校在開展攝影課程的過程中強(qiáng)調(diào)工匠精神，有利于培養(yǎng)學(xué)生的專注力、耐力，提高學(xué)生的專業(yè)水平。一張優(yōu)秀的攝影作品，看似只是一瞬間的簡單取景，實(shí)則包含著攝影師長年累月的積累和沉淀。想要成為一個優(yōu)秀的攝影師，不僅需要具備才華橫溢的天賦，更需要不斷鉆研、思考，進(jìn)行大量的攝影練習(xí)。

此外，成功的攝影作品往往需要攝影者在拍攝前進(jìn)行大量的準(zhǔn)備工作。以《你好，小朋友》的作者秋山亮二為例，他在確定了以中國小朋友為拍攝題材后，先后五次來到中國進(jìn)行考察、拍攝，堅(jiān)持?jǐn)y帶二百多卷膠卷，正是這樣的匠人之心成就了這組經(jīng)典的攝影作品?！赌愫?，小朋友》不僅是20世紀(jì)80年代中國兒童的群體肖像印記，也成為時至今日依舊難以超越的兒童攝影范本。

優(yōu)秀的攝影創(chuàng)作離不開拍攝者對拍攝技藝的鉆研和對攝影手法的錘煉。以攝影師孫郡為例，他在攝影這種瞬間成就的藝術(shù)與需要時間耐性打磨的中國工筆畫之間尋到了一個獨(dú)一無二的平衡點(diǎn)，通過在拍攝完成的黑白照片上手工著色，像工筆畫一樣對其進(jìn)行層層渲染，創(chuàng)作出了瞬間能夠吸引觀眾的目光又充滿中國風(fēng)的經(jīng)典作品，開創(chuàng)了中國“新文人畫攝影”。正是這種巧思妙想和工匠精神，使得孫郡鏡頭下的人物像不再是流水線上的產(chǎn)品，而是藝術(shù)作品。

（四）鼓勵多維視角，在實(shí)踐創(chuàng)作中表達(dá)人文情懷

除了追求攝影作品的形式美，攝影者還要不斷追求攝影作品的內(nèi)涵美。誠然，視覺上的“好看”的確能激起觀者對攝影作品的欣賞興趣，但是“好看”并非照片的全部意義，一張真正有內(nèi)容、講故事、促思考的照片遠(yuǎn)比僅僅停留在形式美的照片具有更深遠(yuǎn)的意義。

首先，注意拍攝題材的社會性與思考性。街頭攝影師劉濤以其幽默詼諧的攝影作品在網(wǎng)絡(luò)上被大量轉(zhuǎn)發(fā)而走紅，他擅長借助“錯位”來記錄國內(nèi)大街小巷的人文生活，是一個真誠的思考者。再如Same Paper創(chuàng)始人袁小鵬的作品，既沒有紀(jì)實(shí)攝影對“決定性瞬間”的癡迷，也很少見到傳統(tǒng)新聞攝影的“人文”，反而多是城市的微觀細(xì)節(jié)和過于親密的肖像，觀看者能夠從這些缺乏敘事的畫面中發(fā)覺幽默和詩意。

其次，拍攝角度的人文性與公益性也很重要。2020年新冠肺炎疫情防控期間，一張醫(yī)患攜手共看夕陽的照片引起了極大反響。這張手機(jī)攝影作品談不上運(yùn)用了什么技巧，卻充滿“大美”。當(dāng)時正處于武漢暴發(fā)疫情的一個多月后，太多人期待重見陽光，而這張醫(yī)患共賞夕陽的照片，重建了醫(yī)患信心，照亮了人們布滿陰霾的心。在攝影課程教學(xué)中，教育者應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生尋找人世間的“真善美”，表達(dá)個體或者群體的“小確幸”，充分發(fā)揮攝影的社會功能。

最后，拍攝創(chuàng)意的文化性與時代性也值得被強(qiáng)調(diào)。攝影師陳漫的成名作《祖國萬歲》一直被奉為經(jīng)典，她借模特杜鵑的形象，在北京的胡同口、上海的外灘拍出了一系列具有時代感的照片。這種創(chuàng)意模式是中國特色元素與當(dāng)代攝影視覺語言的完美結(jié)合，具有跨時代意義。關(guān)注攝影創(chuàng)作中的文化性與時代性，能夠促使攝影這一藝術(shù)形式與時俱進(jìn)。

三、結(jié)語

新時期高職院校的攝影課程還需要對課程思政進(jìn)行進(jìn)一步探索，在授課中改變以往對當(dāng)代西方攝影語言和樣式的表面模仿和學(xué)習(xí)，通過改變授課內(nèi)容和授課方式，引導(dǎo)學(xué)生深入中華文化的內(nèi)部，尋找與攝影更為合適的契合點(diǎn)。通過開展課程思政，師生都能夠更加珍視自己的文化背景，在接觸到國際攝影所帶來的新鮮攝影方法和攝影思潮時，理性地將其化作自己的攝影語言，踏實(shí)地針對中國文化背景下的一些問題去創(chuàng)作更具現(xiàn)實(shí)性的作品。

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作者單位：

無錫城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院