向大師學：小學粉畫課程建設探索

倪夢曉

[摘要] 粉畫課對培養學生的審美情趣、動手能力和思維能力意義重大。通過介紹大師的畫作，豐富課堂的教學內容，更新課堂的教學模式;通過對學生進行調研反饋，了解學生的興趣點，培育學生的學習習慣。

[關鍵詞] 粉畫;學習興趣;創新;筆觸

“粉畫”全稱色粉畫，是重要的色彩畫種之一。由于其個性的筆觸、鮮艷的色彩、獨特的繪畫效果且作畫便捷，非常適合小學生美術課堂的繪畫與創作。在學習繪畫的過程中，從接觸粉畫大師的作品入手，孩子進行臨摹學習，能夠更快地進入學習狀態，激發學習興趣，感悟粉畫之美。

一、賞大師畫作，觸摸美的視角

粉畫教學是一門藝術教學，而興趣是最好的老師。作為教師，應該充分激發學生的學習興趣，樹立與時俱進的新思維。

在五年級的粉畫課程“走進大師——德加”一課中，教師需要講授印象派的粉畫大師的相關知識并進行現場臨摹。首先，教師向學生介紹德加這位大師，通過讓學生觀察和了解德加一些作品和繪畫特點，初步了解粉畫相關知識。同時，為了檢驗學生的學習情況，運用新媒體手段，將學習過的印象派代表人物（梵高、莫奈、雷諾阿、德加）代表作放入PPT中，讓學生分別探討這些作品用何種工具繪制而成。而這些作品當中只有德加的《芭蕾舞者》是粉畫作品，其他都是油畫作品，這就既讓學生加深了對印象派杰出粉畫家德加的印象，也復習了其他印象派畫家的代表作及其藝術風格。

運用網絡資源，教師將德加所有的《芭蕾舞者》系列作品下載供學生欣賞，讓學生進行對比并說出自己的感受，比較這些大師粉畫作品的異同。在觀摩對比大師作品的過程中，教師逐步進行色彩、用筆、造型、構圖的分析講解，拓寬了學生的知識面，再指導學生將圖片放大觀察細節，研究大師是如何用筆以及色彩的運用技巧。這一過程中，學生是課堂的主體，教師起到指導作用。值得注意的是，學生作為主體并不意味著弱化教師的作用，教師對課堂起著把控作用，指導學生進行自主探究。要多讓學生去說、去小組討論，讓每個孩子全身心投入課堂中。

美術教師承擔美育責任，在培養學生的審美情趣上起著非常重要的作用，教師在教學中讓學生參與到課堂實踐中來提升自我價值。通過了解大師，向粉畫大師學習，為學生打開了一扇通往藝術世界的大門。美術教師要有一顆熱愛藝術和探索課堂教學的心，向大師致敬，站在藝術巨人的肩膀上，彰顯美術教育的作用和價值。

二、仿大師技法，習得美的能力

每位繪畫大師都有自己獨特的繪畫技巧，學生在學習過程中，最快掌握繪畫并深入了解畫種的方法，就是模仿大師的繪畫技法。而教師除了給學生講授色粉畫的基本理論知識外，最主要的是給學生提供一些國內外名家作品鑒賞的課程。諸如國內外風格各異的色粉畫藝術家的作品圖片，可以先讓學生欣賞，并各自發表對畫作的感受和理解，隨后教師對畫作進行分析、講解。這樣，學生就從這些粉畫作品中挑選出喜歡的風格作為初學的臨本，然后由教師進行分組輔導。

此外，從繪畫技法來看，粉畫教學最常用的就是直接畫法，即直接用筆，以點、線、面進行并置，顏色不加混合與覆蓋。而根據學齡可以添加多層畫法，用多次重疊的方法加以完成。如此，畫面表現力極強，色調的過渡也非常微妙。

三、與大師對比，感悟美的境界

在學生完成對大師作品的臨摹后，要及時進行對比與反饋，在與大師原作進行對比時，學生可以發現自己與大師之間的差距，以及繪畫技巧方面的不足，從而在今后的創作中改進。

粉畫不僅是速寫和創作草圖的繪畫表現形式，更極富表現力、兼容性。相比于其他畫種，在學習粉畫的過程中，學生能夠更加直接、便捷地體悟大師當時的繪畫心情，感知藝術之美。而美感的培養對于藝術學習是至關重要的，通過粉畫學習，學生能更快提高對藝術作品的欣賞水平，并在自主繪畫中不斷迸發有生力量，提升繪畫水平。

當下，學生的知識面更廣、眼界更開闊，教師要懂得啟發、培育學生創新性思維。近年來，中國的色粉畫藝術日趨成熟，在欣賞外國的色粉畫作品的同時，也要貼近生活認識國內有名的粉畫家，擴展眼界、不斷學習，實現學科素養不斷發展。而從繪畫工具來說，除了常見的粉畫筆和顆粒粉畫紙以外，還有色粉畫鉛筆盒網紋紙。粉畫筆表現筆觸大多豪放、簡潔明朗，運用粉畫鉛筆后畫面會更加細膩精致，而網紋紙則會讓畫面呈現出與眾不同的紋路。

粉畫課程是一個持續不斷的過程，培養學生的學習興趣并不是一節課就能做到的，也非一朝一夕可以達成。向大師學，用臨摹大師作品等教學手段培養學生對粉畫學習的積極性、主動性，在鮮活的學習情境中使得個性思維得到發展，課堂更充實有效，從而讓學生真切感受粉畫的美與樂。