感性與理性的均衡之美

孔維宇

費利克斯·門德爾松（Felix Mendelssohn，1809—1947），德國浪漫樂派最具代表性的作曲家之一，也是著名的指揮家、鋼琴家。門德爾松的父親是一位富有的銀行家，他的祖父是偉大的哲學家摩西·門德爾松（Moses Mendelssohn）。因此門德爾松自小便接受了高水平的音樂教育，十七歲時就展現出了驚人的音樂天賦，創作出了《弦樂八重奏》以及鋼琴四手聯彈《仲夏夜之夢》序曲等令人難以置信的成熟作品。在鋼琴家采爾特（Zelter）的影響下，門德爾松對巴赫產生了濃厚的興趣。1829年，門德爾松為復興巴赫的作品，指揮演出了巴赫的《馬太受難曲》，這使得年輕的他名聲大噪。在十九世紀三十年代初，門德爾松開始在歐洲各國進行巡回演出。之后，他在萊比錫擔任布商大廈管弦樂團指揮，并成了萊比錫音樂學院的奠基人之一。

門德爾松被譽為浪漫派作曲家中的“抒情風景畫大師”，他的作品以精美、優雅、華麗著稱。人們一提到他，腦海中首先浮現的往往是一個寫作《無詞歌》的情感細膩的作曲家形象。但實際上，他并不是一個所謂的“多情音調”愛好者。相反，他是一位理性與感性完美結合的音樂家。音樂史學家保羅·亨利·朗（Paul Henry Lang）曾這樣評價道：“他的理智和直覺告誡他，熾熱的感情和深沉的情緒與他的性格不相稱，因此他在作品中小心翼翼地吐露情感，語調緩和。”門德爾松把感性的浪漫主義情懷與理性的古典主義氣質交織在一起，他的音樂創作既有嚴謹的邏輯性，又有飽滿的幻想性格，具有一種感性與理性的均衡之美。

門德爾松的創作涉獵體裁豐富。本期唱片帶來的是由古爾德鋼琴三重奏組合演奏的門德爾松《第一鋼琴三重奏》與《第二鋼琴三重奏》。這兩部作品鮮明地展現了門德爾松的音樂風格。

《第一鋼琴三重奏》是門德爾松巔峰時期的一部作品，創作于1839年。這部作品將鋼琴的絢麗、大提琴的低沉和略帶感傷與小提琴的優雅柔美交織在一起，將古典主義形式與浪漫主義情調高度結合，被人們稱為繼貝多芬之后又一偉大的鋼琴三重奏作品。舒曼也曾對此作品大加贊揚，在《新音樂雜志》中稱之為“大師級的作品”。

《第一鋼琴三重奏》第一樂章是一個很激動的快板，采用奏鳴曲式。大提琴深沉的低音共鳴引出了呈示部的第一和第二主題，旋律優美高貴，大提琴與小提琴的演奏充滿了戲劇性的張力和對比，鋼琴聲部則暗潮洶涌、蓄勢待發。門德爾松以慣用的古典手法創作了展開部，脈絡精致且清晰。他在再現部中加入了小提琴的對應旋律，并配合鋼琴的快速跑動，使得第一樂章在極具熱情的氛圍中結束。

第二樂章為流暢而寧靜的行板，是一個典型的三段體結構。A段剛奏出，便給人一種《無詞歌》的風格體驗，像一篇抒情的鋼琴樂章，清晰的主題搭配簡潔的伴奏音型，恬美的主題洋溢著幸福感。B段為小調的變奏曲形式，鋼琴三連音伴奏音型的出現配合大提琴與小提琴的下行式樂思，帶來了些許憂思之感。隨后，樂曲再現了A段。

第三樂章為輕快且活潑的諧謔曲，曲式結構為回旋曲式。該樂章只有一個單一的主題，由鋼琴急速而輕快地奏出，并由小提琴聲部承接，給人以喜悅輕快的愉悅體驗，技巧性十足。

第四樂章終曲是一個熱情快速的快板，結構也為回旋曲式。“強—弱—弱”的節奏是這一樂章的特點之一，可與英文詩歌的“揚—抑—抑”格類比，兩個主要旋律都是由這種節奏組合而成的。引子后的快板是第一主題，強烈的節奏感具有舞蹈音樂的特色，營造了熱情的音樂氛圍。第二主題開頭的節奏模式是一種民間舞曲的變形。由大提琴引出的第三主題則有所不同，歌謠般深情的旋律線條使得此樂章的色彩變化豐富。簡潔的主題再現之后，全樂章結束在激烈與華麗的氣氛之中。

《第二鋼琴三重奏》是門德爾松于1845年創作完成的，共四個樂章。與先前的《第一鋼琴三重奏》相比，這部作品具有更強烈的激情、深邃的思維與技法上的突破創新。如歌的旋律鮮明而悠長，全曲在古典結構的和諧均衡之中流露出了濃厚的浪漫主義氣息。

《第二鋼琴三重奏》第一樂章是一個充滿力量且熱烈的快板，采用奏鳴曲式。呈示部的第一主題先是鋼琴連綿涌動的琶音，接著是弦樂聲部對鋼琴琶音的模仿。隨后小提琴奏出了略顯惆悵的婉轉旋律并不斷展開，鋼琴的琶音動機再次出現。第二主題轉向了大調，小提琴的旋律寬廣而優雅。展開部中第一主題的規模稍有擴充，并進行了轉調變奏，鋼琴華麗的伴奏增添了激情的元素。第二主題中大提琴渾厚的音色將聽眾引入前所未有的幻境，旋律舒緩綿長。再現部再現了呈示部的內容，兩個主題均以大提琴領奏。尾聲猶如第二個展開部，第一主題更為熱切，富有激情，切分音鏗鏘有力。待情緒緩和下來后，一段不穩定的連接引出急板的第一主題動機以及轉為小調的第二主題，音樂表現出些許無奈與憂愁，最后的終止式有力地結束了全樂章。

第二樂章是富有表情的行板，標準的三段體結構。第一段主題由鋼琴奏出，旋律漂浮在和弦進行之上，聽上去輕松愉悅，倍感意境之典雅。弦樂的重奏與鋼琴相呼應，傳遞情思。第二段進入小調，弦樂聲部在鋼琴的星星點綴之下演奏主旋律，音樂情緒逐漸出現了波動。第三段是第一段的再現，開始于情緒飽滿的弦樂主題，旋律雅致細膩，像是含情脈脈地訴說著動人的故事，最終在弦樂的長音中漸行漸遠。

第三樂章是極快而近似急板的諧謔曲，同樣也是三段體結構。這一樂章十分注重弦樂的動態。第一段充滿細碎的音符仿佛雨滴快速下落，預示了暴風雨的來臨。第二段是明亮的大調舞曲，卡農結構，好似展現了人們不懼風雨、熱烈歡舞的場面。第三段為一個再現段，暴風雨終于停歇，最后終止部分輕盈的弦樂撥弦為這一樂章畫上了圓滿的句號。

第四樂章終曲是一個熱情的快板，自由的奏鳴曲式。大提琴先以奔放的熱情呈示第一主題，出現九度的大幅跳進音程。第二主題由弦樂的同度音以降E大調出現。發展部從第一主題開始，鋼琴引入了宗教圣詠曲調《在你的御座前》，極具特色。再現部由小提琴先重現第一主題，隨后全體樂器情緒飽滿地合奏了圣詠曲調。緊隨其后的是第二主題的再現。尾聲曲風激情昂揚，最終結束在不斷攀升的音階之中。