讓課堂練筆在古詩詞教學中穿行

賴淑華

在新課程標準指導下的語文課中，課堂練筆早已成為一道亮麗的風景線。然而，在古詩詞教學中能做到讀寫結合的教師少之又少。大部分教師在激發學生的情感后便戛然而止，學生難以深刻體會詩中的情與景。“恰是未曾著墨處，煙波浩渺滿目前”，古詩詞講究留白藝術，字里行間給我們留有大量的補白之處。倘若教師能引導學生潛心會文，用寫話來拓展和豐富古詩詞的內涵，那學生就能真正掌握古詩詞表達的情和景了。

一、領會意境，引發聯想

古詩詞無疑是最具想象力的。詩人通過想象賦予詩歌血肉和生命，給予其靈魂。古詩詞篇幅雖短小，但詩的意境深遠，需要學生發揮想象去補充和領悟。想象能讓學生把一篇篇晦澀難懂的古詩詞變成一個個生動的故事、一首首優美的樂曲、一幕幕動人的畫卷，讓人身臨其境，想詩人之所想，憂詩人之所憂，悲詩人之所悲，喜詩人之所喜。

那如何引導學生充分發揮想象，感受古詩詞中的意境呢？教師可以借助古詩詞中的某一個場景或某一個片段，讓學生通過聯想，在腦海中勾勒出畫面，從而體會古詩詞中的意境。教師在引導學生想象后，可以讓學生動筆將想象的畫面寫出來。這樣的隨文練筆可以幫助學生打開思維空間，激發他們的創造力，讓他們的思維品質得以全面發展。

二、延伸意韻，表達思想

“水本無華，相蕩而生漣漪;石本無火，相擊而發靈光。”教學古詩詞最理想的境界是學生與文本產生情與情的交匯、心與心的交流、智慧與智慧的碰撞。但是由于小學生的年齡較小，生活閱歷有限，他們的認知水平較低，對古詩詞所表達的意韻無法全面、深刻地認識。基于此，教師應該采取多種教學手段，幫助學生將自己的思想流于筆端。

（一）拓展外延，續寫全文

有些古詩詞內容充實、結構完整、人物個性鮮明，可以成為學生的寫作對象。對于已有一定寫作能力的小學中、高年級學生，教師在他們領悟了古詩詞的內涵之后，可以設計一些續寫任務，鍛煉他們的創作能力，把古詩詞中“言盡而意未盡”的內容續寫出來。例如，對于杜牧的《清明》一詩，筆者讓學生以《我來到了杏花村》為題，寫出“牧童遙指杏花村”后，詩人是如何來到杏花村的，來到杏花村后又看到了什么，想到了什么等。

（二）揭示道理，引發深思

古詩詞中往往蘊含著深刻的道理。統編版小學語文教材中的很多古詩詞都蘊含了豐富的哲理，如蘇軾的《題西林壁》、王之渙的《登鸛雀樓》等。這些古詩詞除了描寫景物、敘述事件外，往往蘊含著深刻的道理，教師可以借此引導學生從多角度思考問題，激發學生的思維和創造力。其實，很多古詩詞在無形中揭示了事物發展的必然規律。教師可以引導學生領悟古詩詞中的道理，同時讓學生寫一寫對這些道理的感悟，培養學生的寫作能力。這樣的讀寫結合不僅能讓學生深刻領悟古詩詞的精髓，還能教給學生為人處世之道，并能提高學生的寫作水平。

三、授人以漁，教授方法

“授人以魚，不如授人以漁”，課堂上的小練筆也需要教師教給學生寫作方法。好方法是良好效果的保證，尤其是在學生嘗試寫詩時，適當的引導與指點是非常必要的。古詩詞不僅在章句、聲韻上有講究，而且在謀篇布局上也有講究。語文教材中的古詩詞運用得最多的是“賦、比、興”的表現手法。如《春日》《秋思》《清平樂·村居》等，運用了“賦”的表現手法，不加雕飾，直陳其事，任意鋪排;《詠柳》《山行》等運用了“比”的表現手法，有許多形象、生動的比喻;“興”更是俯拾皆是，如《賦得古原草送別》一詩運用了“興”的表現手法，以“離離原上草”起興，從草的生長揭示出“野火燒不盡，春風吹又生”的道理。除“賦、比、興”外，夸張、聯想、對比、反襯等修辭手法，也能提高古詩詞的藝術表現力和藝術感染力。

教師要引導學生在寫中悟情，在寫中會意，在寫中感受詩人的精神與品格，在寫中鍛煉寫作技能。古詩詞能滋養學生的心靈，課堂練筆能為學生的心靈提供棲息地，讓文字有徜徉的舞臺。教師要讓課堂練筆穿行于古詩詞的教學中，讓學生更深刻地理解古詩詞。◆（作者單位：江西省玉山縣逸夫小學）