尹明
美術教育的根本意義在于培養學生的正確審美思維,提高學生鑒賞美、感受美、創造美的技巧與能力。美術創意思維是學生適應社會發展需求的思想品格與能力,創意并非“幻想”或“空想”,而是學生基于審美體驗和生活經驗,從多角度發現問題、運用美術技巧解決問題的能力。教師在小學美術課堂上,要將藝術精髓和審美思想融入多元美術活動,引導學生基于對自然、生活、事物審美體驗的理解,創造性地運用美術技能來表達內心的思想情感,促使學生在創意設計和視覺形式的表達與實踐中,增強繪畫基礎知識技能,加深對事物外形、質感、色彩的感知體驗,實現審美素養和藝術創意思維的發展。
一、渲染現實情感,創意設計構思
教師在美術課堂中,應注重對學生思維想象與審美意識的培養,強調對自然事物、景物、價值、意志、審美等多方面的感悟體驗,讓學生能在現實、自然、生活情感的渲染下,發揮藝術想象力和創造力,產生個性化的藝術思維和審美體驗。
例如,教學《瓜果的想象》時,教師:“水果箱里裝了各種各樣的瓜果,請用手摸一摸并說一說自己的感覺。”要求學生展開自由豐富的聯想,感受形狀、紋理、色彩、質感。教師:“你帶來的瓜果都長的什么樣子?你能把瓜果變成怎樣的造型?”組織學生運用個性化的語言,描述課前準備好的瓜果的特點,讓學生在審美體驗中,通過豐富的想象,形成敏銳的形象思維和細膩的審美情感。教師:“是否可以利用各自瓜果的特點,做出一個創意造型?”教師展示各種生活事物造型,激發學生聯想,指導學生通過穿插、拼接等方法表現美、創造美。
二、感受新穎體驗,理解抽象概念
美術活動是鮮活、靈動,充滿創意,充滿情趣的審美過程,教師要強調學生主體情感價值和作用,給予學生更加新穎、有趣、多元的表達體驗機會,讓學生在欣賞、分析中,能主動掌握繪畫基本知識,運用多種方法創作寫意人物。
例如,教學《門、窗、墻》時,教師向學生展示江南園林、江南民居、皇家建筑、現代建筑、少數民族建筑等不同年代、不同文化背景的設計風格,引導學生比較和發現不同建筑的風格美、細節美。教師:“不同年代的門、窗、墻有什么不同呢?”教師留出空間,讓學生用所學方法了解門、窗、墻的文化價值和風格特點。教師:“知道了不同風格門、窗、墻的特點,現在到展示成果的時候了,怎么展示?”開展“小設計師”主題活動,指導學生用各種不同繪畫方法,有選擇性和自主性地運用美術語言,表達觀點、理解、感悟,讓學生在繪畫選擇和創作中,親身經歷知識技能的形成。
三、挖掘材料資源,源于生活創新
審美與創新源于生活,源于學生對自然、風景、事物的真實體驗。教師在課堂中要融合自然、社會、生活元素,引導學生利用敏銳的觀察力,將生活中的美挖掘出來,讓他們在生活經驗與審美創意的帶動下,構思繪制出有個性、有靈魂的藝術作品。
例如,教學《線條的魅力》時,教師播放《斗牛士》和《黃鸝鳥》,利用舒緩、活潑、急促的音樂節奏,激發學生對線條的審美和想象。教師:“花地、梯田、海浪帶給你怎樣的感受?”引導學生結合自然風景,發現線條的豐富變化和美的形態特征,了解什么是波浪線、直線、斜線。教師要將學生的思維引入自然環境中想象思考,讓學生能基于飄逸、流暢、平靜、寬闊的現實生活體驗,升華自身對線條的審美情感和創作想象力。
四、回歸理性追求,展現本真情懷
自然形態是培養學生認識、解決問題,提高學生美術思維的關鍵因素,擁有一雙發現美的眼睛,就會發現不一樣的風景世界。教師要讓美術課程回歸生活常態,指導學生以最直觀最基礎的美術技能,表達內心的情感體驗,讓學生能結合現實生活中的桌、椅等事物,創作出內容新穎、線條流暢的藝術作品。
例如,教學《我干家務活》《蔬菜的聯想》時,教師指導學生從不同角度發現、創新桌、椅、蔬菜的各種造型,賦予生活事物新的生命,要求學生做到色彩、構圖、工藝創新,帶有自己獨特審美見解,讓學生在增強繪畫基礎知識、技能的同時,深化對藝術的理解和認知,發展審美個性和美術思維。
總之,教師在美術課堂中,要有針對性地引導學生去發現現實資源的價值特點,引導學生在繪畫、欣賞、設計、想象中,深入挖掘藝術素材表現價值,促使學生在自主設計與繪畫的過程中,靈活運用多種技能方法,對美術作品進行創新和構思,提高和發展自身的美術技能與創新意識。