鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》的藝術特征分析

摘要：鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》是王建中先生于1973年由同名歌曲改編而來的，該曲在創作元素、和聲和旋律三個方面上都表現出極強的地域特色和民族風格，具有較高的藝術價值。本文主要從樂曲的音樂創作與演奏方面對其藝術特征進行探究。

關鍵詞：《山丹丹花開紅艷艷》;音樂特征; 演奏技巧;藝術價值

《山丹丹花開紅艷艷》這首民歌以陜北人民樸實的生活為素材，彰顯了陜北地區的風土人情，其旋律是在當地人民勞動過程中集體創作的，展現了他們的淳樸及時代特征。而后王建中先生將這首廣為流傳的民歌改編為鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》，賦予了這首作品新的生命力和藝術價值。

一、《山丹丹花開紅艷艷》的作品概述

該曲的創作是融合了《女孩擔水》《當紅軍的哥哥回來了》兩首以陜北民歌曲調為基調的的曲子，最終創作成具有民族特色的陜北信天游，這部鋼琴曲與《軍民大生產》《繡金匾》《翻身道情》四首收錄在《陜北民歌四首》套曲里。這一改編使得《山丹丹花開紅艷艷》這首原本的陜北民歌更為大眾熟知，也使其內涵得以升華，這不僅為音樂愛好者所鐘愛，也為中國鋼琴打造了一個更好的未來，讓中華民族的凝聚力體現在鋼琴曲當中。

二、《山丹丹花開紅艷艷》的音樂創作特征

（一）帶有民族風格的創作元素

這首鋼琴曲刻有中華民族的“紅色”烙印，誕生于陜北革命根據地的紅軍情懷中，作品萃取了中華傳統音樂的美學精華，讓民族音樂的特征在中華傳統音樂中得到充分體現，彰顯了民族獨特的特征。樂曲引子與結尾部分都出現了二聲部旋律，體現了不同的音色和聲部的進行，這種二聲部的旋律創作是在模仿陜北地區的當地人民站在坡上或者溝底大聲演呼叫進行交談的表現形式，通過鋼琴曲體現了陜北人民在黃土高原上唱歌時所表達的一種自由的風格。王建中正是把這首充滿鮮明的民族色彩，彰顯民族樂曲神韻的民歌，大膽的采用東方調式體系，借鑒西方音樂曲式與鋼琴曲融合，創作了這首具有“內外兼柔”藝術特征的樂曲。

（二）音調中的和聲色彩

《山丹丹花開紅艷艷》是一部”中西合璧“的鋼琴作品，既有西方音樂的縱向織體運動，又展現了我國民族調式的獨特性。作品引子部分的散板節奏、中間部分的三度和弦與琶音、結尾處的二度終止等，不僅側面展示了我國民族音樂的五聲和聲進行，更是將作品賦予了濃郁的中國風情。 四度音程也是民族性的表現特征之一，其音響效果多為大氣或是氣宇軒昂的色彩，在旋律中更是能凸顯曲子的莊重感，同樣在在這部作品中，純四度音程的多次出現可以為整部作品更增添“紅色”氛圍。

（三）信天游韻味的旋律呈現

我國西北地區是信天游的發源地和傳播地，信天游作為一種浪漫主義民歌，歌詞大多充滿著浪漫主義色彩，一般為兩句體，上句起興作比，下句點題，并在格式上多使用上下句變文體的格式以及“七字格”“二二三”式的句式，基于歌曲本身改編的鋼琴曲，都是在保持原有的音樂主題的前提下進行變化、發展，將民族特色能夠充分保留，貫徹一脈相承的原則。因而此曲在創作中加入了較多的切分音節奏，以及旋律中大量的四、五度或七度、八度的大跳音程，二者的融合使樂曲旋律聽起來更加高亢有力，宛轉悠揚。

再者就是裝飾音，這種在信天游的演唱方式中稱為甩腔。在引子部分，輕快的節奏與短音的結合，使其模仿出陜北民歌中甩腔的感覺;而在結尾部分，也出現了相似的尾部裝飾音，由此，可以將甩腔的特征在鋼琴旋律中的體現為不經意的滑音，使得樂曲旋律更顯歡快、靈活，帶給聽眾余音繞耳的感覺。

三、《山丹丹花開紅艷艷》的演奏分析

（一）琶音

作品中有很多地方運用了琶音，彈奏琶音時要使每個音符都流暢起來，要做到“流暢”“放松”。琶音通過力度的變化由慢到快，由弱到強，而散板更是加大了演奏難度，這更要求演奏者應把握好所有的手指，使得節奏感得到加強營造出一個比較迷人的情境，讓人感覺十分愜意。

鋼琴曲的再現部分，左手快速琶音彈奏技巧，這種演奏技巧可以更好的展現出陜北人民的寬廣胸襟，所以左手在進行長琵琶彈奏的過程中，應該時刻注意和右手的旋律保持相互照應的關系。演奏左手的快速琶音需要注意手指的起鍵和落鍵都要快，手指要有意識地跟著旋律的走向來移動重心，彈奏時左手不要間斷，要流暢干凈，要凸顯音樂情緒飽滿、富有激情，在力度上凸顯陜北人民的質樸。

（二）顫音

顫音在鋼琴曲的的引子部分與結尾部分較多出現，在彈奏的過程中要把握鋼琴曲的節奏，通過放松手臂的方式，將力量聚集至指尖，靈活輕巧彈出，避免出現彈奏不均勻現象，應當以旋律音為主，重點突出旋律的聲部，并且將變奏加入進來，模仿廣泛而粗糙的聲樂旋律。如結尾處彈奏的過程中，應當對左右手的時值，有一個較好的把握，對于旋律的流動性應當關注，干凈均勻的將其演奏出來，使音樂更加歡快熱烈，更具有張力，既可以表達陜北人民面對漫山遍野山丹丹時的欣喜，又凸顯對于鄉土風物的思戀。

（三）八度技巧

主題開始將單音逐漸變化成連續的八度柱式和弦，彈奏時右手的1指和5指需支撐站立到位， 突出右手八度和弦的旋律線條，使整個曲子的情緒進行提升，達到了一個小高潮，表現人們對紅軍到來的期待之情;展開部主要是八度和弦加四度進行，力度加強，情緒上升，刻畫的是紅軍到達陜北后群眾滿心歡喜以及歡快的場景，彈奏的力度的把控以及情緒的渲染都應有一個強烈的對比，將左手的八度分解和弦想象成一股涌泉，輕柔的敲擊琴鍵，將樂曲的情緒緩慢推進，右手和弦應像鼓槌敲擊鼓面一樣，干凈利落，情緒拉寬，利用肩部力量帶動腕部與肘部，保持放松狀態使指尖更加靈活自如，表現陜北人民豪邁質樸的個性。

（四）踏板

在該曲的第二部分，旋律熱烈、激情，為增加音效效果，在演奏過程中采取了節奏踏板的方式，也就是在開始下一個音調的時候將踏板進行快速的釋放，使每個強音強拍進行快速踩換，在換踏板時要干凈利落，轉換干凈，不能與音符含糊成片，使得音符旋律短促有力飽滿，情緒歡快熱烈，增加音樂的表現力。

再現部分又回到了具有歌唱性的主旋律上，這需要助踏板來表現安靜的效果。演奏時延音踏板從旋律開始處踩下，樂句間要有適當呼吸并能平穩進行銜接，音符演奏結束踏板要迅速松開，避免造成旋律模糊不清。結尾部分的位置標有力度表情ppp，這種極弱的力度表現要結合左邊踏板的使用，同時做到把旋律進行速度漸慢的表現，緊抓聽眾的心弦，達到一種回味無窮、余音繞梁的效果。

四、《山丹丹花開紅艷艷》的藝術價值

這首作品最大的特點就是將中西方演奏的核心理念進行了融合，在融合理念的過程中，汲取了外來優秀作品的成功經驗，推陳出新，革故鼎新，使中西音樂文化相互碰撞、相互融和，使中國鋼琴作品在創新中得到進步與發展。在創作上，西方音樂作品多運用三度或六度的和聲進行，而王建中為了不改旋律線條，彰顯民族特色的和聲效果，采用了二度、四度等的和聲進行，利用鋼琴得天獨厚的音色和音響效果，形成了自己的創作風格，這也是典型的“中西合璧”、“洋為中用”。

在中國的廣袤大地上，將民間音樂改編為鋼琴曲，是我國鋼琴音樂史上不可忽略的關鍵元素，它對于民族音樂的發展也同樣具有一定的推動作用，《山丹丹花開紅艷艷》這首極具我國民族韻味的鋼琴作品不但向世人展現了我國民族音樂的獨特魅力，也是將我國民間音樂的獨特色彩運用到鋼琴這一西方樂器上的大膽嘗試，把民歌獨具的地域色彩同西方樂器的融合推動了我國鋼琴藝術的發展，也使得我國民族音樂得以走向世界，為世界音樂增添光彩。

結語

王建中先生對鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》的改編，借鑒了國外鋼琴曲創作的先進經驗，與此同時還保留并發揚了原民歌的地域特色和曲風，展現了中華民族民間音樂頑強的生命力和極強的可塑性。在此理念的指導之下，他還創作了《瀏陽河》《繡金匾》《軍民大生產》等著名鋼琴曲曲目，在中國民族鋼琴樂中具有舉足輕重的地位，在世界鋼琴作品中也享有極高的聲譽。王建中先生這種勇于嘗試的魄力以及改編而不失本色的理念，為我國民族音樂的發展創造了更多的可能性，對中國鋼琴音樂的創作產生了極其深遠的影響，是中國音樂走向世界的重要標桿。

參考文獻

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[2]龐博.論鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》的音樂特征[J].當代音樂，2017，（20）.

作者簡介：

陳慧（1987—），女，周口師范學院音樂與舞蹈學院專任教師、講師、碩士，研究方向鋼琴教學、音樂學方向。