音樂類非遺在高校音樂教育中的融入

[摘"要]

非物質文化遺產是一個民族文化生成的血脈之源，更是一個國家人民精神家園得以充分建構的有力支撐。在面對非物質文化遺產紛繁多樣的類別群體時，音樂類非物質文化遺產總是以其特殊的藝術魅力建設著屬于本民族的文化傳承派系。音樂類非物質文化遺產，是本土藝術多樣化的呈現，更是弘揚中華民族優秀文化資源的傳統代表。本文以音樂類非物質文化遺產的延續與保護作為本體論，介入高校音樂教育的相關理論研究之中，是基于有關音樂類非物質文化遺產同高校音樂教育二者關系中的橫向調查，分析音樂類非物質文化遺產在高校音樂教育中存在的問題與現狀，提出在音樂類非物質文化遺產保護與傳承過程中，音樂類非物質文化遺產理應與高校音樂教育建立充分融合，應發揮高校完善技藝傳承的核心作用、發揮高校建設音樂文化多元性的特色作用以及發揮高校培養優質非物質文化遺產傳承人的教育作用。

[關鍵詞]非物質文化遺產;音樂類;高校音樂教育;保護與傳承

[中圖分類號]G642.421"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）08-0059-03

在非物質文化遺產的認知過程中，往往經歷了從個體認同、群體認同、民族認同、國家認同乃至世界認同的演變歷程。1998年，非物質文化遺產的概念被正式給予，其強調的往往是一個民族獨特的精神世界，是民族文化主體精神特質的強調，更是一個國家文化基因的創新。尤其是音樂類非物質文化遺產，深深蘊含著一個民族對音樂文化靈魂的寄托。高校，作為非物質文化遺產延續與傳習的主體平臺，通過高校音樂教育活動的積極開展，從高校音樂教育保護的角度對音樂類非物質文化遺產傳承工作系統的研究，主要是借21世紀文化變遷浪潮下對音樂類非物質文化遺產保護工作需積極推進的社會現實，積極思考在高校音樂教育和音樂類非物質文化遺產融合研究中的學術支撐，探索音樂類非物質文化遺產存在形式的多樣化，以教育促進高校師生人文素質的提升，全面推進音樂類非物質文化遺產延續與傳承的教育路徑。

一、音樂類非遺的相關界定

面對全球非物質文化遺產保護熱潮的不斷推進，以地球村為覆蓋體，各國、各民族非物質文化遺產均應在遺產保護大勢下充分被給予更高標準的關注訴求。在我國，非物質文化遺產名錄主要形成了以國家級、省級、市級、縣級四個級別的遺產保護體系，以不同級別及層次的保護體系來定位對應不同非物質文化遺產項目應加以怎樣的保護措施及傳承關注。聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》中給予非物質文化遺產界定為：被各群體、團體、個人所視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。非物質文化遺產是人們口口相傳，且世代相傳的，傳承中充分體現了人們認識傳統、發掘傳統、認可傳統的整個過程，是中華民族文化傳統的延綿，是人類生存區域本土文化息息相傳的重要紐帶。

音樂類非物質文化遺產是非物質文化遺產的重要組成部分，在音樂這樣的所屬類別中，同其他類別的非物質文化遺產同樣具有對個人、群體、社會、民族、國家及世界的藝術價值、教育價值及文化價值等。在《文化部、財政部關于實施中國民族民間文化保護工程的通知》附件，即《中國民族民間文化保護工程實施方案》中，所解釋的文化遺產內涵定義為：“56個民族在長期的歷史發展進程中，不僅創造了大量的有形文化遺產，也創造了豐富的無形文化遺產……神話、史詩、音樂、舞蹈、戲曲、曲藝、皮影、剪紙、雕刻、刺繡等藝術”。音樂類非物質文化遺產，其核心圍繞“遺產”，前提重在音樂。整合2006年5月20日的第一批國家級非物質文化遺產名錄、2008年6月14日的第二批國家級非物質文化遺產名錄、2011年6月10日的第三批國家級非物質文化遺產名錄以及2014年7月16日的第四批國家級非物質文化遺產名錄，音樂類非物質文化遺產項目內容主要包含：民歌、山歌、號子、鑼鼓、古琴藝術、嗩吶藝術、鼓樂、絲竹樂、笙管樂、寺廟音樂、佛樂、南音、木卡姆藝術、田歌、曲子、琵琶藝術、蘆笙音樂等多種傳統音樂形式。

高校音樂教育活動，往往都是建立在高校范圍內教師及學生對某種音樂文化傳統內容的需求之上，音樂類非物質文化遺產是高校音樂教育應深入開展教育的內容，而高校音樂教育則是音樂類非物質文化遺產得以傳承與發展的重要載體。高校音樂教育是音樂類非物質文化遺產傳遞的過程，高校音樂教育活動是對遺產傳人與習人精神意識的塑造。更好地融合高校音樂教育與音樂類非物質文化遺產二者之間的關系，有助于推動區域音樂文化的發展，有助于完善音樂教育框架，有助于增強民族凝聚力。

二、高校音樂教育中音樂類非遺的發展現狀

受全球文化生態環境的影響，音樂類非物質文化遺產正面臨著傳承困難、發展困難、保護困難的現實危機。近些年，隨著音樂類非物質文化遺產“悄然地”走進高校，進入高校音樂教育的課堂，在一定程度上高校音樂教育擔負起傳習發展音樂類非物質文化遺產的重擔。盡管，國內多所高校在音樂教育的課堂上為融合和推進音樂類非物質文化遺產的傳承和保護活動已取得一些成績。但是，隨著音樂類非物質文化遺產老輩傳承人的逝去以及在面對社會、經濟、環境、民族及國家等綜合文化背景變遷加劇的情境下，音樂類非物質文化遺產在高校音樂教育活動中的發展現狀仍不容樂觀。縱觀高校音樂教育同音樂類非物質文化遺產保護與傳承的融合，可見，高校對音樂類非物質文化遺產的重視程度有所欠缺、高校教師在傳承音樂類非物質文化遺產過程中教學能力明顯存在不足、高校學生學習音樂類非物質文化遺產項目的積極意識有待提高。

首先，高校范圍內重視音樂類非物質文化遺產的程度有所欠缺。高校音樂教育融合音樂類非物質文化遺產，不管是政府部門，還是教育部門，都沒有給予此問題較高的關注程度。政府部門一直堅持以責任制度為領導力的核心，在包括音樂類非物質文化遺產類別在內的非物質文化遺產大家庭中，保護遺產總是以推進保護法案當中的要求為基準，卻在基本要求中缺失了有關“高校教育”傳承的特殊強調。教育部門在完善傳統音樂文化教育宗旨的同時，卻相對較少的在高校音樂教育內容中有效地介入音樂類非物質文化遺產。除此之外，高校范圍內，由上至下的管理人員、教育人員、受教育人員均沒有將音樂類非物質文化遺產的保護與傳承工作納入自身的教與學中來，因此，重視程度仍需繼續強調。

其次，高校教師傳承音樂類非物質文化遺產教學能力的不足。音樂類非物質文化遺產的技藝存在遺產專業的特殊屬性，在面對音樂類非物質文化遺產項目分支紛繁復雜的情形下，準確把握相關藝術技能十分重要。對于一些少數民族音樂類非物質文化遺產民歌項目，都存在極為特殊的唱詞、旋律和曲調等，對于高校教師在音樂類非物質文化遺產教學來說，如果沒有較為深厚的相關教學積累，很難精準地掌握這些音樂類非物質文化遺產的項目技巧。因此，音樂類非物質文化遺產的代表性傳承人應積極開展家族外的傳承方式，將遺產技藝的傳承以師徒傳承的方式進行，全面開展相關高校音樂教育者的特殊化傳承，以此來彌補高校教師在傳承音樂類非物質文化遺產過程中教學能力方面的困擾。

最后，高校學生學習音樂類非物質文化遺產的意識有待提高。對于音樂類非物質文化遺產的教育傳承來講，以高校學生為主體的教育傳承人的培養是保護音樂類非物質文化遺產高校音樂教育活動的中心環節。加強音樂類非物質文化遺產的繼承，有效地傳承載體不僅是“直接的”遺產傳承人——代表性傳承人，還有“間接的”遺產傳承人——高校音樂教育者及高校學生。對于音樂類非物質文化遺產，高校內受音樂教育的學生是校園內音樂類非物質文化遺產創新傳承能力最高質量的傳承主體。然而，高校學生在面臨音樂類非物質文化遺產傳承困難與保護困難的困境時，卻沒有充分而積極的保護、傳承意識，學習什么、如何學習音樂類非物質文化遺產項目中的相關技能仍沒有清醒的認識。加強學習音樂類非物質文化遺產的意識，是筑牢高校音樂教育類學生弘揚民族音樂文化傳統理想信念的根本。

三、高校音樂教育在音樂類非遺保護與傳承中的作用

高校的科研能力、教學水平以及教育教學服務功能總是更加能夠適應音樂類非物質文化遺產的校園傳承，在面對音樂類非物質文化遺產傳承需求的同時，應結合高校音樂教育目標等實際情況，融合高校音樂教育與音樂類非物質文化遺產二者之間相輔相成的作用關系尤為重要。“高校音樂教育以培養音樂表演人才或音樂師資力量為兩大基本目標”[1]，在高校音樂教育中融合音樂類非物質文化遺產，除了相關傳承人才的特殊強調，還應明確高校音樂教育對音樂類非物質文化遺產項目音樂技藝傳承及音樂文化多元性發展的側重。

保護與傳承音樂類非物質文化遺產過程中，應充分發揮高校完善音樂技藝傳承的核心作用。音樂技藝的傳承總是依附于人，高校內的“人”重在圍繞高校教師及高校學生。高校是音樂類非物質文化遺產普及式文化的重要領地，遺產依附于人，在高校內依附于教師及學生的身口相傳。以音樂類非物質文化遺產中的聲音、技藝、樂譜、形象等為遺產表現手法，結合具體的歷史文化及民族文化以更好的融合音樂文化，不斷更新和疊加音樂技藝，為后續傳承人提供一個良好的音樂文化記憶。音樂類非物質文化遺產是富于技巧的特殊表演藝術類遺產，是老一輩傳統不斷傳承下來的遺產，其歷史悠久、傳承難度大，因此，借助于高校音樂教育的活動平臺，建構屬于音樂類非物質文化遺產特定技藝語言的方向，滿足高校音樂教育活動宗旨的深層定義，以音樂類非物質文化遺產綜合技能的詮釋來傳達高校音樂教育的內涵和本質。

保護與傳承音樂類非物質文化遺產過程中，應充分發揮高校建設音樂文化多元性的特色作用。全球音樂文化趨向整合，整體性、依存性與聯系性普遍存在于各民族音樂文化互相融合的發展走向中。從縱向來看，音樂類非物質文化遺產具有一個民族文化的時代性、特殊性、民族性與音樂性，是特定民族音樂文化最高精神文明的抽象化解釋，是其他文化形式不可替代的特殊存在，更是不同音樂文化遷移和發展中多樣性、多元性生成。音樂文化多元性的特色組建，是一個民族、一個國家精神文明延續的助推力，借助于高校的校園力量，融合音樂類非物質文化遺產中的音樂文化內容，是建構高校音樂類非物質遺產音樂教育的核心形態。音樂類非物質文化遺產是不斷在流變的，在流變中建設高校多元音樂文化并尋找傳承，組建音樂類非物質文化遺產高校音樂教育多元發展全景。

保護與傳承音樂類非物質文化遺產過程中，應充分發揮高校培養優質遺產傳承人的教育作用。依據于不同區域音樂文化的不同特點，“以本土音樂文化傳承教育教學為契機，……建設本土音樂文化課程，同時也強化了學生的能力”。[2]高校，是培養學生、教化學生、提升學生學習能力的重要場所。專業的藝術類高校、師范類高校及綜合類高校，應在音樂學院或音樂學系積極增設音樂類非物質文化遺產保護專業及相關專業課程，培養優質遺產本科傳承人、碩士研究生傳承人乃至博士研究生傳承人。重視高校范圍內“高級”遺產傳承人的培養，形成學習、傳承、田野、保護協同合作的有機模式，使學生們具備接收、學習音樂類非物質文化遺產特殊技能的能力，使學生們能夠獨立完成音樂類非物質文化遺產音樂資料收集、調查的能力。在高校音樂教育活動開展中，學生們可以集中學習相關遺產保護與傳承理論，熟悉記譜、讀譜、演唱、演奏等專業技能，以高校音樂教育學生為傳承群體的遺產傳承人能力的培養和提升，是音樂類非物質文化遺產“活態”傳承的重要形式。

結"語

縱觀目前有關高校同非物質文化遺產的融合研究，仍屬于破冰之舉的簡單行為。然而，看似簡單的行為在實際保護與傳承的操作工作中卻是問題重重。音樂類非物質文化遺產傳承問題本屬于個人及群體的傳承行為，如今，卻已在社會現實中成為中華民族大家庭中眾多傳承人員必須大力支持的一項工作，且為必須全力推進的。高校音樂教育是音樂類非物質文化遺產得以遺產傳承的有力模式，在長久的一段時間內都將是傳承的有力考量及必然選擇。音樂類非物質文化遺產與高校音樂教育的融合理應得到重視并進一步完善，遺產如何走進高校，高校如何吸納遺產，遺產與高校間“關系”的有機整合應做到統籌兼顧，側重維系一種統一。音樂類非物質文化遺產是非物質文化遺產項目中的一個典型，它可以相對完整地保存著數千年承襲下來的音樂傳統，亦可以在音樂傳統中隨著社會音樂文化的變遷而尋找屬于自身生存和發展的形態與模式。將音樂類非物質文化遺產劃入高校音樂教育，探索教育與音樂元素二者之間的共享，并非是一種有關音樂類非物質文化遺產的個案研究，更是一種代表著諸多非物質文化遺產與高校教育融合研究的專題性探討，其中的典型性與廣泛性意義是長久且深遠的。

（責任編輯：韓瑩瑩）