古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏研究

[中圖分類號]J624 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2021）12-0113-03

我們國家的音樂文化最開始是將音樂和古詩詞進行結合，隨著社會經濟不斷地發展，音樂和古詩詞就開始獨立，但是并不影響兩者對于美的一致的通感，而且進行緊密結合創造出新的藝術風格。在古詩詞藝術歌曲中的鋼琴伴奏在新的藝術風格中起到了非常重要的作用，古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏對彈奏者的彈奏技術有一定的要求，還需要能抓住中國古詩詞藝術歌曲里面所包含的民族風味。

一、古詩詞藝術歌曲的發展

在我們中國，對于詩和樂是不能分散的，在古時候的《詩經》就已經是對于樂律美的重視，也對詩歌和音樂之間的和諧進行重點關注。詩詞的藝術可以表達創作人自身的思想感情以及心理變化，音樂則是可以傳遞詩歌帶給人們的教化作用，能體現出社會當時的一種風氣。后來隨著社會的發展，也隨著越來越多的優秀學子前往海外學習，他們學習到了西方的作曲技巧方法，受到了西方的浪漫主義以及自由主義的影響，沖破了當時中國社會非常威嚴的觀念。等他們從西方歸來后，對我們國家的古詩詞藝術充滿了期待。我們中國的古詩詞藝術非常注重漢字音調的準確性以及韻律的輕重之分，但是隨著時間的流逝，古時候的樂譜很多都已經不見，而且沒有相關的歷史記載，這對于中國藝術來說是非常傷心的一件事情。不過，對于留學歸來的學子來說他們對國家的熱情以及對藝術的靈感都非常的有激情，從內心激發了他們對藝術的熱愛，于是他們會從中國的唐詩、宋詞以及明清時期的詩歌，來體會漢字的音律的美感，結合自身對藝術的理解，與西方作曲的技巧和鋼琴的優美伴奏進行結合，將中國古典藝術推到了最新潮的位置，之后就出現了非常多的民族音樂家。比如我們所熟知的趙元任以及黃自，他們都是從西方進行了音樂學習，將西方藝術與中國藝術進行結合，開辟了古詩詞藝術歌曲的新時期。通過鋼琴等一些西方音樂的元素與中國古典詩詞藝術結合，勾起了古詩詞藝術歌曲的浪漫主義理念，寫出了一大批擁有中國藝術特點的歌曲。

二、中國古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏特色

鋼琴是所有樂器中的王者，主要是它有非常豐富的音色以及廣泛的音域是其他樂器無法實現的，鋼琴不但可以營造出波瀾壯闊的感覺，而且還可以營造出讓人舒心的清新感受。除此之外，鋼琴在任何場合都能成為焦點，只要有鋼琴的伴奏總會吸引人的注意。中國古詩詞本來就已經有了非常整齊的音樂樂律，如果加上鋼琴的伴奏，就會更加突出古詩詞的韻味，讓古詩詞的深度以及廣度更加豐富地進行表演，鋼琴伴奏可以讓情感的表達更加的形象以及深刻。中國古詩詞的創作風格形式多樣化，如果要將古詩詞的藝術特色表達得更加明顯，就需要對古詩詞的情感基調進行變化，運用鋼琴伴奏的奏法特色來對速度、音色以及節奏來完成不同的風格。比如《我住長江頭》這首曲子，是擁有豐富的情感特色，主要展示主人公的思念之情，因此在鋼琴伴奏中運用了波浪式的奏法來展示長江水的奔流不息，讓聽眾身臨其境，感受到主人公非常深刻的思念。除此之外，為了讓這首曲子的節奏更加地張弛有度，在鋼琴的織體結構上采取了和聲的旋律以及三種不同層次的低音，讓這首曲子的旋律音一直持續地保持在內聲部，讓低音的部分一直持續蔓延，這樣的奏法可以展現主人公在思念的過程中對于內心的情感的波動，讓人感到心疼。又比如另一首《杏花天影》，它的鋼琴伴奏的部分非常出色，通過和弦的分解來對前奏的部分展示出由快變慢的節奏，來刻畫出杏花從滿樹都是繁榮到悲花落去的整個過程，讓聽眾感受到悲傷的情懷。鋼琴伴奏的奏法除了可以營造古詩詞的情感氛圍，還可以生動地描述出古詩詞中的人物形象，鋼琴伴奏可以通過不一樣的節奏以及音型來對人物形象的性格進行刻畫，這種描述的水平對于譜曲以及彈奏的人員來說都是非常大的挑戰。比如我們熟知的《紅豆詞》，這首曲子就是通過聞名的《紅樓夢》里的詩詞來進行創作的一首歌曲，主要是描述一位女子通過相思之物——紅豆，來表達對愛人的思念情愫。在進行鋼琴伴奏的創作中，為了能讓少女那種忐忑的心情又有些羞澀的情愫生動地表達出來，創作者就運用了連續地切分節奏來對此種情感進行升華。鋼琴伴奏的藝術特色是相通的，對于場景的塑造以及人物的突出都可以通過鋼琴伴奏進行展示，但是對于古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏的奏法卻有特別的地方，由于古詩詞的創作年代是比較久遠的，這也導致不同的古詩詞具有不同的藝術風格，這個與不同的時代是有一定關系的，與此同時，古詩詞能有這么高的藝術欣賞性，主要是因為作者對于價值的追求以及創作的技巧，加上彈奏者的高超奏法技巧可以將古詩詞藝術歌曲的歷史韻味以及時代的特征完美地展示出來。

三、古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏的策略與思考

（一）鋼琴伴奏彈奏技巧層次的表現音樂風格

藝術歌曲是根據抒情的詩篇進行創作的音樂作品，它和普通的民歌是有一定的區別，民歌是屬于一定的民俗性，也不像戲曲一樣有故事性，它的曲調完全是通過音樂家對于古詩詞的理解，通過聲樂演唱以及鋼琴的伴奏的形式來表現。在對古詩詞藝術歌曲演繹的時候，鋼琴伴奏和演唱的部分都非常重要，兩者缺一不可，是需要共同來創作完成的，在進行鋼琴伴奏的時候，需要對奏法進行分析，比如節奏節拍、旋律、速度、力度等一些音樂元素對音樂的表現，除此之外，在彈奏的時候還需要注意音型、織體、音色的奏法手段，這樣才能與古詩詞藝術歌曲呈現完美的一面。比如黃自創作的《花非花》，歌詞是取用白居易的詩，伴奏的地方是運用了與歌曲一樣的旋律音調的高聲和低聲部，而中聲部就運用了雙音彈奏的技巧，讓整個伴奏聽起來非常平穩，很好地表現了歌曲婉約以及含蓄的意境，包括那種戀戀不舍的心情也能恰到好處的展現出來。古詩詞藝術歌曲與鋼琴伴奏進行結合的時候，要注意度相同部分的旋律強弱以及和聲性的獨有表現，讓整個曲子有立體以及完整性。《長相知》這首古詩詞藝術歌曲，它的鋼琴伴奏主要是分兩個結構，一個是低聲部的二分音符和高聲部的八分音符，彈奏的時候是由固定的節奏來貫穿整首曲子，第二個是鋼琴伴奏和演唱的部分采用相同的旋律，彈奏的時候運用雙音進行，隨著旋律的進行雙音也會發生稍許的變化。

（二）鋼琴伴奏的時候需注意演唱者的情緒

中國古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏的時候，首先一定要和演唱者保持交流，同時注意演唱者的氣息，還可以搭配相關的肢體動作來抒發對作品的感情。比如《大江東去》這首歌曲，鋼琴伴奏不光沒有前奏而且還沒有尾奏，每一個段落之間都是以直接的方法進行連接，這個時候一定需要鋼琴演奏者和演唱者時刻保持交流，對演唱者的動作進行觀察以及對演唱者的情緒也需要關注，這樣才能做到兩者之間的完美結合，推動情緒的張力，讓作品的意境表現的更加完美。

（三）古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏者的心理控制能力

對于古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏者在表演的時候，不但需要有很好的交流能力而且還需要較強的表演能力，對于現場的心理也需要有一定的控制能力。在實際的現場表演中，不管是歌曲的表演者還是鋼琴的彈奏者，心理都會有一定的緊張度，這也是非常正常的一個現象。但是在表演的過程中，伴奏者一定要對一切不利于表演的因素進行克服，可以讓自己的演奏更加完美。鍛煉強大的心理控制能力，需要培訓自我的信心，首先鋼琴伴奏的彈奏者一定要對作品有非常深入地理解，能夠用指尖來傳達出創作者的情感以及表達出作品的情境，其次伴奏彈奏者一定要有非常熟練的伴奏技巧，這樣才能很好地表達古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏的效果。最后就是伴奏者在上臺之前一定要調整好自己的心態和演奏的最佳狀態，只有把好的狀態投入到伴奏的意境中，才能很好地展示古詩詞藝術歌曲伴奏的魅力。

（四）古詩詞藝術歌曲中鋼琴伴奏的半音奏法分析

古詩詞藝術歌曲中鋼琴伴奏的半音體系奏法，可以保持連續的半音化進行的特點，《卜算子》就體現了這一特點。雖然這首曲子的結構非常的短，只有11個小節，但是在這些小節中卻用了將近12個不一樣的半音組合還有集中多樣的素材，鋼琴伴奏采取了D調式的5種不同的半音組合，而且還另外用了7個不同的半音組合的素材來進行伴奏，讓整首曲子的調子和鋼琴伴奏所產生的情緒有一定的對比性。《卜算子》這首歌曲所使用的鋼琴伴奏，不但可以體現出半音化的特點，而且在整個音樂的段落中，可以將這些民族調式的素材發生更深遠地擴展，對我們中國傳統民族調式的表現力以及內涵都得到大大地提升。

（五）演奏中手指的要求

1.手指需要連奏

古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏演奏的時候，需要將手指與鋼琴鍵面貼合連續地進行，手指之間需要像站立的形式穩穩地固立在琴鍵上，指肚和琴鍵微平，正常來說演奏的形式都是針對于形象的描繪中，這種需要音樂加以襯托，這樣才能將當時的憂傷情景表達出來，比如作品《杏花天影》，鋼琴的伴奏是后期加上去，因此這首曲子只有前奏，沒有尾奏，所以整體的音型都是比較簡潔的，鋼琴伴奏開始前，首先會是一連串加快的音符進入，隨后就慢慢進入到主旋律的演奏中，這首曲子主要是要求彈奏者一定要保持音色的干凈，不能拖泥帶水，與此同時還需要保持演奏的朦朧氣息。因此，彈奏者在對這首曲子進行鋼琴伴奏的時候，一定要運用貼合琴鍵的方法進行彈奏。

2.注意中斷的控制

鋼琴伴奏的彈奏者一定要注意觸鍵的力度，這對于演奏的效果尤為重要，特別是對于演奏中的中斷，如果要做好這一點就需要彈奏者將手指指尖抓緊然后快速的下鍵，每個音之間保持干凈，沒有拖泥帶水的感覺，這種的彈奏技巧比較適合氣勢蓬勃以及英雄人物的曲目。比如《念奴橋·赤壁懷古》，這首詩是著名詩人蘇軾的作品。講述了蘇軾仕途坎坷，隨著北宋政治風浪，幾上幾下。在元豐二年他43歲的時候因為作詩運用了諷刺的手法，被捕進監獄，等出獄后就被貶官為黃州團練副使，這讓他有著逃避現實以及懷才不遇的思想，但又因為他有著比較豁達的胸襟，又在祖國的江山以及歷史的風云人物刺激下，借景抒情，寫下了這首詩。演奏者在對這首曲目伴奏的時候，要掌控好手臂力量的力度，靠自己的手掌的支撐力來表達蘇軾當時的內心，對于那些戰死在戰場的戰士的痛楚，演奏的時候手指的力量集中地快速彈入琴鍵，又可以表現出詩人當時對于懷才不遇以及逃避現實的情緒。除此之外，鋼琴伴奏的時候還運用了非常多的八度和弦以及旋律，還分解了和弦快速跑動的彈法，讓聽眾感受到磅礴豪邁的感觸。這首鋼琴伴奏對于演奏者的演奏技巧要求比較高，要抓住手指指尖能夠快速有力地進行彈奏，可以展現出曲目的果斷性，這樣聽眾才能感同身受。

結語

古詩詞是我們國家傳統文化非常重要的內容，經過了幾千年的演變還是吸引了很多人的關注，為了讓古詩詞能夠得到更廣泛的傳播，將中國古典詩詞和西方的樂器鋼琴進行結合然后完美地演繹，不但讓古詩詞變得非常藝術，而且也讓鋼琴伴奏這門技術發揚光大。古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏的人員，不但要運用彈奏的技巧來演繹出歌曲的情緒，而且還需要把聲樂部分和情緒進行有效結合，準確地表達出古詩詞藝術歌曲所要表達的情境。除此之外，演奏者也必須有中國傳統的文化修養，有音樂藝術的設計，才能更好地詮釋出中國古詩詞藝術歌曲鋼琴伴奏中的語境之美，讓聽眾們更加深入地體會到古詩詞的魅力，更突顯出我們中國博大精深的民族文化，對我們國家的傳統文化也起到發揚的作用。

（責任編輯：張洪全）