德彪西《兒童組曲》作品分析

[摘"要]

德彪西作為印象派的開創者和代表人物，用他敏感的聽覺和大膽的想法開創了一條新的音樂道路與欣賞方式。上承接了浪漫主義后期所帶來的影響，下給現代音樂指出了革命的方向。本文旨在分析其《兒童樂園》中的《雪花飛舞》和《小牧童》的寫作手法及風格。

[關鍵詞]德彪西;印象主義;兒童樂園

[中圖分類號]J6241"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）03-0088-03

復調音樂自9世紀出現以來日益復雜化并得到了發展。16世紀末，興起了文藝復興運動。在音樂中人們更注重樂曲旋律的表達，更注重表達“人”本身的想法。樂曲的復雜性隨即增大，和聲資源變得豐富。音樂的創作一直沿著這條道路發展。但是到了19世紀末，半音用法的增多、不諧和音的解放和轉調的大量使用，導致了原本的和聲和曲式體系的解體。20世紀初，音樂家和作曲家們都面臨著這種問題，直至德彪西的出現。他大膽地運用和聲，不再強調和聲功能體系，讓人們的思想得到解放，開創了一種新的感受音樂的方式。

《兒童樂園》是德彪西在1908年為他女兒所作的一組鋼琴組曲，組曲由六首小樂曲組成。分別為《練習曲“博士”》《小象催眠曲》《洋娃娃小夜曲》《雪花飛舞》《小牧童》和《木偶的姿態》[1]。這六首小樂曲表達了德彪西對女兒深深的愛。本文將通過曲式分析和織體等方面來對其中的兩首作品——《雪花飛舞》和《小牧童》來進行分析和理解。

一、印象主義和德彪西"

印象主義音樂產生于19世紀末20世紀初。19世紀中葉，莫奈的一幅《日出·印象》雖然受到了主流美術家們的攻擊，但開創了一個新的流派，即印象派。……