川劇音樂在四川普通高校音樂學專業(yè)傳承策略研究

[摘 要＼]地方傳統(tǒng)音樂在高校的傳承是當下全國高等藝術教育研究的熱點問題之一。將川劇音樂納入四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)展開傳承實踐，是落實國家相關政策、深化教育改革、培養(yǎng)區(qū)域優(yōu)質未來音樂教師的重要舉措，具有重大意義。本文對川劇音樂在四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)傳承的必要性、可行性進行了探討，在此基礎上，提出了川劇音樂在四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)傳承的策略。

[關鍵詞] 川劇;川劇音樂;音樂學（教師教育）;傳承

[中圖分類號]J642.0 [文獻標識碼]A [文章編號][HTSS]1007-2233（2021）02-0033-03

[基金項目＼] 四川省教育廳人文社會科學研究一般項目;綿陽師范學院教改課題項目（18SB0254;Mnu-JY18085）。

[作者簡介＼] 王宬葓（1986— ），男，綿陽師范學院音樂與表演藝術學院教師。（綿陽 621000）

一、川劇音樂在四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)傳承的必要性分析

（一）傳承川劇音樂的需要

川劇是中國戲曲藝術中的璀璨明珠，是巴蜀文明的典型代表。它“博采眾長，兼收并蓄，囊括吸收了全國戲曲各大聲腔體系的營養(yǎng)，并與四川的地方語言、聲韻、音樂融匯結合，衍變形成了集高腔、昆腔、胡琴、彈戲、燈戲五種聲腔藝術為一體的形式多樣、曲牌豐富、劇目繁多、結構嚴謹、風格迥異的大型地方戲曲藝術”＼[1＼]。2006年5月20日，川劇經(jīng)國務院批準被列入第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄。川劇音樂個性鮮明，別具一格，是川劇藝術地域風格的集中體現(xiàn)。然而，現(xiàn)階段對于川劇音樂的研究多側重于史料匯編、理論梳理、改革對策、唱腔設計經(jīng)驗分享等方面的探討，對川劇音樂的傳承多限于川劇表演專業(yè)學生的專業(yè)學習、川劇院團演員的演出排練。其研究、傳承多基于劇種生態(tài)鏈條之上，存在著受眾規(guī)模小、途徑模式單一、傳播渠道有限等問題。將川劇音樂納入四川普通高等學校音樂學（教師教育）專業(yè)展開傳承實踐，在一定程度和范圍內(nèi)能夠改善這些問題。

（二）多元文化音樂教育的需要

隨著時代的發(fā)展和全球化進程的推進，世界各國本土音樂文化意識逐步覺醒，圍繞著多元文化音樂教育所展開的研究與實踐，正以各種渠道和途徑走向全球，被世界知曉接納。多元文化音樂教育已經(jīng)成為全球音樂教育關注的熱點和發(fā)展的總趨勢＼[2＼]。多元文化音樂教育的作用，是使學生認知世界上存在著互不相同卻同樣卓越的音樂文化。當前，四川普通高等學校音樂學（教師教育）專業(yè)在學校音樂教育與川劇音樂傳承方面還存在著割裂脫節(jié)現(xiàn)象，其原因在于高師音樂學專業(yè)的課程設置“多沿襲專業(yè)音樂院校表演與理論專業(yè)的課程設置，其主要部分均采至歐洲音樂院校教學體系”＼[3＼]，地方傳統(tǒng)音樂在所有課程體系中所占比例微乎其微。這無疑不利于學生接受立足本土、面向世界多元文化的音樂教育。作為構成世界多元文化重要組成部分的川劇音樂，應作為課程資源引入四川普通高等學校音樂學（教師教育）專業(yè)進行傳承實踐，以幫助學生形成對待自身文化及其他文化的得當方式，提高學生參與多元文化的能力，使他們形成多元文化教育觀。

（三）深化音樂學（教師教育）教學改革的需要

“深化教育領域綜合改革”“完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育”“改進美育教學，提高學生審美和人文素養(yǎng)”“創(chuàng)新高校人才培養(yǎng)機制，促進高校辦出特色爭創(chuàng)一流”，是中國共產(chǎn)黨第十八屆中央委員會第三次全體會議通過的決議內(nèi)容之一，是地方高師音樂學專業(yè)在一定時期內(nèi)的發(fā)展目標。四川普通高等學校音樂學（教師教育）專業(yè)，如何因地制宜、特色鮮明地進行專業(yè)發(fā)展，以適應社會需求，培養(yǎng)出復合型、應用型、創(chuàng)新型并肩負起地域文化、傳統(tǒng)音樂傳承使命的音樂教育人才，是當下面臨的重大問題。既定的發(fā)展目標與面臨的重大問題，要求我們必須在教育教學、人才培養(yǎng)模式方面進行深化改革。而將川劇音樂作為課程資源引入音樂學（教師教育）專業(yè)展開傳承實踐，是解決這一難題的舉措之一。以川劇音樂融入音樂學（教師教育）專業(yè)課程體系展開教學改革為契機，可以對音樂學（教師教育）專業(yè)人才培養(yǎng)理念、培養(yǎng)目標進行重新梳理，可以對課程體系、教學內(nèi)容進行優(yōu)化，對教學模式、教學管理、教學評價進行重新審視，達到人才培養(yǎng)質量提高、學生個性能力發(fā)展、辦學特色彰顯的目的。

（四）未來教師核心素養(yǎng)養(yǎng)成的需要

音樂學（教師教育）專業(yè)是未來音樂教師的“工作母機”，其目標主要是培養(yǎng)合格的中小學音樂師資力量，肩負起文化繼承和傳播的責任。2011年，教育部頒布了《義務教育音樂課程標準》，并在課程基本理念中明確指出：“應將我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內(nèi)容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操”。《標準》的頒布不僅對擔負音樂課程教學任務的老師在知識結構、教學技能等方面提出了新的要求，也對音樂學（教師教育）專業(yè)的人才培養(yǎng)提出了新的要求。如何與需求相對接，培養(yǎng)出具備優(yōu)秀素質特別是在傳統(tǒng)音樂、民族音樂方面有一定理論基礎與實踐經(jīng)驗的人才，是當下音樂學（教師教育）專業(yè)人才培養(yǎng)所要思考探索的主要問題。解決這一問題的關鍵則在于改革人才培養(yǎng)模式，優(yōu)化課程設置，增加傳統(tǒng)音樂、民族音樂在知識、技能、實踐課程體系中的占比分量。作為四川普通高校，將川劇音樂納入音樂學（教師教育）專業(yè)展開傳承實踐，可以提升未來音樂教師在川劇音樂方面的知識和技能，加深對川劇音樂、川劇音樂傳承的認識，為其從事中小學音樂教學工作奠定基礎。

二、川劇音樂在四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)傳承的可行性分析

（一）國家政策的引領與支持

川劇音樂在高校的傳承發(fā)展，離不開國家政策的引領與支持。進入21世紀的第二個十年，國務院、教育部、文化部以及四川省宣傳部、文化廳、教育廳等單位先后出臺了多項政策，支持傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。教育部2010年頒布的《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010-2020）》的“高等教育”條目指出，要“積極推進文化傳播，弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，發(fā)展先進文化”;2014年頒布《完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育指導綱要》指出，要“培養(yǎng)學生的文化創(chuàng)新意識，增強學生傳承弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的責任感和使命感”“各地各學校充分挖掘和利用本地中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育資源，開設專題的地方課程和校本課程”;中共中央辦公廳、國務院辦公廳2017年頒布的《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》指出，對于傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展要“堅持創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展”“揚棄繼承、轉化創(chuàng)新”“不斷賦予新的時代內(nèi)涵和現(xiàn)代表達形式”;四川省宣傳部、文化廳、教育廳等單位2018年頒布的《四川省戲曲進校園實施方案》指出，要“推動以川劇為代表的戲曲傳承發(fā)展”“形成課堂教學與課外活動相結合、普及教育與專業(yè)輔導相促進的戲曲傳承發(fā)展新局面”。相關政策的出臺不僅為川劇音樂在高校的傳承發(fā)展指明了方向，還為川劇音樂與音樂學（教師教育）專業(yè)結合、傳承、發(fā)展提供了理論支撐。

（二）川劇音樂資源豐富

川劇音樂資源極為豐富，不但有昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈調(diào)“五腔共和”的聲腔體系，還有獨立于唱腔之外的笛譜、嗩吶音樂，以及將上述音樂形態(tài)熔于一爐使之川味濃郁、被稱為“聲腔粘合劑”的鑼鼓音樂＼[4＼]。就川劇高腔而言，在“五袍四柱”“江湖十八本”等盈千累萬的劇目中，囊括的曲牌類別就已不知凡幾，多如牛毛，＼[一枝花＼]＼[二郎神＼]＼[三學士＼]＼[四朝元＼]＼[五供養(yǎng)＼]＼[六旎令＼]＼[七（集）賢賓＼]＼[八聲甘州＼]＼[九轉回廊＼]＼[十串金＼]等曲牌類型所呈現(xiàn)出的姿態(tài)各異、韻味悠然的音樂形態(tài)，使人回味無窮。包羅萬象的高腔旋律、悲苦歡甜的彈戲音調(diào)、高雅閑淡的水磨昆腔、瀟灑激越的弦索胡琴、風趣橫生的筒筒燈調(diào)同明亮悠遠的笛曲、高遏行云的嗩吶、聲色交融的鑼鼓構成了豐富的川劇音樂資源。結合音樂學（教師教育）專業(yè)的特點，對這些音樂資源加以整理、分析、研究、利用，可以開發(fā)傳統(tǒng)音樂課程、編寫相關教材，可以選取素材、汲取營養(yǎng)創(chuàng)作川劇風味的音樂作品，并展開教學實踐與演出實踐，達到傳承川劇音樂基因、促成其與世界文化的對話交流、豐富和發(fā)展川劇文化的目的。這些資源是研究、傳承川劇音樂取之不竭、用之不盡的寶藏。

（三）音樂學（教師教育）專業(yè)有利的學習條件

眾所周知，高校是“知識匯聚的殿堂，人才培養(yǎng)的搖籃，文明傳播的土壤＼[5＼]”，是民族文化傳承、人類文化遺產(chǎn)傳習、社會主義核心價值體系建構的重要基地，肩負著人才培養(yǎng)、科學研究、社會服務、文化傳承創(chuàng)新的時代重任。在四川普通高校中傳承川劇音樂較于其他政府機構、社會研究團體更具突出優(yōu)勢，具體表現(xiàn)在三個方面：

其一，高校的科研機構與教學單位為川劇音樂的傳承提供了平臺支持。科研機構展開相關課題研究為川劇音樂傳承提供理論支撐，教學單位為川劇音樂傳承提供實踐場域。兩大平臺的結合互助，必然推動川劇音樂的傳承發(fā)展。

其二，四川普通高校音樂院系的雄厚師資為川劇音樂傳承提供智力保障。四川高校音樂院校的教師多畢業(yè)于專業(yè)藝術院校，具有學歷高、專業(yè)好、教學科研能力強的特點。老師們的學科專業(yè)與研究方向多元互補，易于組建團隊，可以從理論研究、創(chuàng)作研究、教學研究、舞臺實踐研究等方面來推動川劇音樂傳承教學。

其三，音樂學（教師教育）專業(yè)的學生具備傳承川劇音樂的良好條件。這些未來教師在入學之前就已經(jīng)具備一定的音樂理論和唱奏實踐基礎，入學后通過系統(tǒng)學習，技藝和理論水平又得到大幅度提高。在此基礎上展開川劇音樂的傳承實踐，他們能從本質上感知川劇音樂所顯現(xiàn)出來的節(jié)奏節(jié)拍、調(diào)式調(diào)性、旋律特征、句法結構等音樂要素，在川劇音樂理論認知、川劇音樂唱奏實踐方面相較于普通大學生具有更多的優(yōu)勢。

三、川劇音樂在四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)的傳承策略

（一）加強理論建設，增設《川劇音樂欣賞》課程

當前高師音樂學專業(yè)的課程設置中，涉及川劇音樂內(nèi)容的課程僅有《中國民間音樂概述》，該課程所采用的教材系西南師范大學出版社的與課程同名的“21世紀全國高師音樂系列教材”。教材中與川劇音樂有關的內(nèi)容出現(xiàn)在第四章戲曲音樂中，該章選取川劇昆腔《思凡》片段、高腔《打神》片段、彈戲《拷紅》片段作為教學實例來介紹川劇音樂知識。不論是基于川劇文化介紹、川劇音樂概述還是基于川劇音樂在高校的傳承、發(fā)展以及未來音樂教師核心素養(yǎng)的形成，這些教學內(nèi)容對于四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)的學生來說內(nèi)容都太少。因此，有必要對其內(nèi)容進行拓展。結合教育部《完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育指導綱要》中“各地各學校充分挖掘和利用本地中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育資源，開設專題的地方課程和校本課程”的文件精神，[JP3]音樂學（教師教育）專業(yè)可以增設《川劇音樂欣賞》課程，將川劇形成與發(fā)展、川劇聲腔知識、曲牌唱段、幫腔、鑼鼓、笛子、嗩吶等音樂作為教學內(nèi)容詳細講授，為川劇音樂在高校的傳承發(fā)展、未來教師培養(yǎng)奠定基礎。

（二）強調(diào)參與實踐，開設《川劇音樂演唱與演奏》課程

理論與實踐的辯證關系告訴我們，理論依賴于實踐，又反作用于實踐，實踐是理論的出發(fā)點和落腳點，二者相輔相成，缺一不可。2017年，中宣部、教育部、財政部、文化部四部門聯(lián)合印發(fā)了《中共中央宣傳部等印發(fā)lt;關于戲曲進校園的實施意見>的通知》，緊隨其后，四川省宣傳部、文化廳、教育廳等單位在2018年也印發(fā)了《四川省戲曲進校園實施方案》。戲曲進校園方案的實施，縮短了四川當代大學生與川劇藝術的距離。川劇演出、川劇文化講座也培育了一大批川劇觀眾和川劇文化傳承者。但是，對于肩負著文化傳承重任的未來音樂教師來說，傳承川劇音樂不能僅停留在理論感知、劇目欣賞了解的層面，應該將川劇音樂理論學習、欣賞感知與川劇音樂唱奏實踐相結合。因此，有必要在音樂學（教師教育）專業(yè)人才培養(yǎng)體系中引入川劇音樂實踐教學內(nèi)容，開設《川劇音樂演唱與演奏》課程，將川劇昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲五種聲腔類型的代表性唱段，川劇幫腔、川劇打擊樂合奏、川劇樂器伴奏、川劇劇目表演等內(nèi)容納入教學范圍，形成與《川劇音樂欣賞》藝脈相續(xù)、承遞呼應的實踐體系，打開川劇音樂傳承的新局面。

（三）推進課程融合，將川劇音樂滲透于高師音樂學專業(yè)課程中

《川劇音樂欣賞》和《川劇音樂演唱與演奏》課程的開設，會增進學生對川劇藝術川劇音樂的了解和體驗，為川劇音樂在音樂學（教師教育）專業(yè)的傳承建構起了理論與實踐互為支撐的課程框架，形成川劇音樂在高校傳承的新局面。針對傳承對象為音樂學（教師教育）專業(yè)學生的這一特點，還可以就川劇音樂與學科專業(yè)結合，做進一步的探索，將川劇音樂滲透至“樂理”“視唱練耳”“鋼琴”“聲樂”“合唱”“器樂”“舞臺實踐”等音樂學（教師教育）專業(yè)課程之中，形成多維度立體的傳承模式。譬如，將川劇幫腔旋律融入“樂理”課程之中作調(diào)式分析實例，將川劇打擊樂節(jié)奏融入“視唱練耳”課程之中作節(jié)奏聽辯實例，將川劇演唱方法、發(fā)聲練習融入“聲樂”課程中去演繹四川地域風格的聲樂作品，將川劇曲牌音樂改編為鋼琴曲融入“鋼琴”課程展開教學，等等。

此外，還可以結合中共中央辦公廳、國務院辦公廳頒布的《關于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》的文件精神，對川劇音樂“賦予新的時代內(nèi)涵和現(xiàn)代表達形式”“創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展”，以交流互鑒、開放包容的態(tài)度與獨奏、重奏、合奏、合唱等音樂體裁對接，運用川劇音調(diào)素材凝練動機，建構音樂主題創(chuàng)作與當代文化相適應、與現(xiàn)代社會相協(xié)調(diào)，傳承具有濃郁川劇風味的聲樂、鋼琴、民族器樂、合唱等音樂作品，探索民族文化川劇音樂與“世界文化對話交流”的新途徑。

總之，將川劇音樂納入四川普通高校音樂學（教師教育）專業(yè)展開傳承實踐，是傳承川劇音樂、多元文化音樂教育、深化音樂學（教師教育）教學改革、培養(yǎng)優(yōu)質音樂教師的需要。國家政策的引領與支持、豐富的川劇音樂資源、音樂學教師教育有利的學習條件為傳承實踐奠定了基礎。圍繞著理論建設、參與實踐和課程滲透三方面在音樂學（教師教育）專業(yè)展開傳承教學，必將會增強未來音樂教師傳承弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的責任感和使命感，打開川劇音樂傳承的新局面。

注釋：

[1＼]王宬葓川劇高腔音樂中的對比復調(diào)探究＼[J＼]四川戲劇，2015（05）：53

[2＼]郭學智本土音樂作為高校課程資源的學理研究＼[J＼]音樂創(chuàng)作，2013（06）：180

[3＼]張?zhí)焱摳邘熋褡逡魳方逃嬲撐幕c教育的相關性＼[J＼]中國音樂，2004（04）：162

[4＼]同＼[1＼]

[5＼]嚴春燕，莊勤早高校文化傳承與創(chuàng)新功能解讀＼[J＼]西南民族大學學報（人文社會科學版），2012（05）：222

（責任編輯：莊 唯）