滿族刺繡紋樣藝術特征及其在文創產品中的應用

崔巍

摘 要：滿族刺繡是國家非物質文化遺產之一，具有獨特的藝術風格形式，將當地的風土人情以及民族特點展現得淋漓盡致。但隨著機械化水平不斷提升，滿族刺繡等手工刺繡的發展面臨著創新能力不足、產業發展斷層等一系列的發展危機。基于此，文章對滿洲刺繡紋樣類型以及藝術特征進行探討，對滿洲刺繡紋樣在文創中的應用路徑進行了研究，為滿洲刺繡尋找全新的發展道路，讓傳統文化再次煥發出新的光芒。

關鍵詞：滿族刺繡紋樣;藝術特征;文創應用

注：本文系通化師范學院基金項目“非遺館在非物質文化遺產傳承保護中的功能研究”（202024ND）研究成果。

滿族刺繡作為源于人民生活的藝術文化載體，代表了滿族女子的審美觀念，同時也是滿族人民對大自然的感悟敬畏以及內心情感的表達。將滿族刺繡紋樣有效融入現代藝術設計中，可推動科技與藝術的碰撞與發展，讓我國刺繡藝術得以傳承，從而不斷增強我國民眾的民族自豪感和文化自信心，彰顯中華民族的智慧。

一、滿族刺繡的藝術特征

（一）色彩特征

滿族的刺繡觀念既具備傳統性，同時也具備主觀性，刺繡的色彩飽和度極高。滿族刺繡與其他刺繡派系的鮮明差異在于色彩的應用，艷麗、濃烈是滿族刺繡的顯著特征，因此在滿族刺繡中常?？梢钥吹郊t色、黃色、綠色等飽和度高的顏色。紅色在其中應用的頻率非常高，由于紅色寓意著喜慶與吉祥，以此進行色彩搭配，圖案既不艷俗，又具備極為強烈的民族特色。此外，刺繡人員在進行色彩運用過程中，以刺繡內容為基礎，借助色彩的變化凸顯刺繡內容，實現心理與色彩、刺繡內容與刺繡形式的統一，借助飽和度高的色彩強化滿族刺繡作品的真實性、思想性與情感性。

（二）構圖特征

滿族刺繡紋樣的構圖與其他刺繡派系也存在不同，滿族刺繡紋樣是滿族人民表達自我的重要載體，作品大多是作為裝飾。滿族刺繡與機繡不同，并不需要描圖為底，同時也不需要模具做刺繡架，只憑借滿族刺繡人員的個人想法以及土布經緯線進行徒手操作，具備極高的自主性，對于刺繡人員的個人刺繡能力也有著較高的要求。滿族刺繡紋樣的構圖大多數突出主體物，對于畫面元素進行組合分解，看似無秩序的刺繡圖形實際上遵循著對稱的圖案表現手法，因此滿族刺繡具有極為強烈的浪漫主義。

（三）造型特征

滿族刺繡對于事物的刻畫并不局限于物象，而是把握住事物的本質對其進行平面狀處理，注重借助物象傳遞個人的思想情感，因此滿族刺繡紋樣的造型特征為平面性、裝飾性以及自我性。滿族刺繡紋樣是在保留事物基礎特征的前提下，借助天馬行空的想象力對事物進行夸張表現，結合滿族刺繡人員的精湛手工藝，在對其進行大膽的夸張、變形過程中，進一步強化滿族刺繡紋樣題材的生動性。

二、滿族刺繡的文創應用現狀

在經濟全球化進程中，廣大人民群眾的思想觀念發生了極大的變化，新技術在各個領域的廣泛應用，給滿族刺繡產業發展帶來了極大的沖擊。為了實現滿族刺繡文化的產業傳承，需要結合現階段目標群體的審美需求以及日常生活需求，針對不同的客戶群體開發不同的文創產品，實現滿族刺繡紋樣與文創產品的充分結合，確保滿族刺繡得到良好傳承?，F如今的文創產業在國民經濟占比不斷提升，文創產業發展情況可反映當地的發展情況。文創產業的關聯產業有電影、出版以及自媒體等產業，我國消費者文化意識的提升乃至消費水平的升級都會推動文創產業的進一步發展。滿族刺繡是滿族人民的智慧結晶，由于滿族旅游文化開發較為薄弱，前往旅游的人大多只是參觀和拍照，這無法刺激當地旅游經濟的發展，因此進行刺繡產品開發極為重要。將滿族刺繡紋樣與現代美學進行融合創新，不僅能夠促進當地旅游消費，解決當地人的就業問題，對于滿族文化的傳承、宣傳也極為有利。文創產業可跟隨“國潮”風打造一系列具有滿族特色的“國潮”產品，通過打造滿族刺繡紋樣文化潮流，吸引追求“國潮”的年輕群體，喚醒當代年輕人的文化情感，幫助年輕人樹立民族文化自信心。

三、滿族刺繡紋樣在文創產品中的應用

（一）應用設計原則

一是文化性應用原則。在我國經濟發展水平不斷提升的背景下，人們生活質量不斷提升，對于精神層面的需求也不斷提升，產品功能已經不再是衡量產品價值的唯一尺度，消費者更加關注產品所具備的文化性。滿族刺繡作為滿族文化的重要載體，可表達滿族的文化內涵，滿族文創產品作為滿族文化的重要載體，是精神文明的重要表現。因此在文創設計過程中，需要將滿族刺繡紋樣與文化創新相結合，逐步強化文創產品的文化內涵，實現與文化創意產品的充分融合。

二是地域性應用原則。在進行滿族刺繡文創產品設計過程中，需要進一步突出滿族刺繡的文化內涵以及滿族民間風俗的地域文化特征，將帶有滿族刺繡文化的創意產品與其他類型的文創產品進行區分。通過實現滿族刺繡紋樣文化與文創產品形式相結合，進而實現滿族刺繡紋樣文化的有效傳承與發揚。

（二）文創設計策略

第一，提取滿族刺繡紋樣的色彩，借鑒滿族刺繡紋樣的構圖。不同的顏色及色彩搭配，所傳遞的信息和情感存在著一定的差異性。滿族刺繡紋樣中常用的色彩為白、藍、紅等色彩飽和度相對較高的顏色，利用大面積純色進行造型搭配，并不會顯得斑駁陸離，這是由于這樣的色彩搭配能夠給人留下更多的想象空間，因此在進行文創設計時，設計人員可采用滿族刺繡的色彩搭配形式，給人更為鮮明的色彩表達。構圖是畫面表現設計的重要保障，滿族刺繡紋樣的構圖主題明顯，主次分明，極為賞心悅目。滿族刺繡作品中常常運用的構圖方式為對稱法，可讓整個繡品畫面呈現出平衡、穩定的特征，再加上滿族刺繡紋樣的多色搭配，整個繡品也不會存在畫面呆板的問題。因此在進行文創設計時，設計人員可借鑒滿族刺繡紋樣的構圖形式，借助不同的圖案表現形式來展現不同的藝術風格，為文創設計提供源源不斷的創新動力。如可將滿族刺繡紋樣應用至平面設計、服裝設計乃至空間設計等多個領域中，通過提取滿族刺繡紋樣中的色彩、造型等元素，進而設計出極具民族特色的文創產品。此外成衣消費市場規模極為龐大，具備民族風格的成衣款式極易受到當下年輕人的喜愛，在服裝設計中增添滿族刺繡紋樣，結合當下青少年的審美理念，可弘揚中華傳統文化。與此同時，在結合滿族刺繡紋樣的基礎上進行民宿設計，可加強對消費者的吸引力，讓消費者感受到不同的生活方式，拉近民族文化與消費者之間的距離。

第二，靈活應用不同的滿族刺繡紋樣。在文創產業大力發展的背景下，簡單形式的符號應用已無法滿足消費者的購買需求?，F如今市場上存在大量相似的產品類型以及產品創意，盲目跟風的文創設計風氣極為嚴重。單純進行符號表象的提取應用，仍舊無法避免文創產品形式老套、死板的問題，更無法滿足消費者的個人精神需求。文創產業的發展根本在于文化，只有重視文化的重要性，才能滿足大眾的精神文化需求。滿族刺繡紋樣作為中國傳統工藝的代表之一，不僅代表了我國傳統手工藝，同時也代表了當地的地域特征以及人文情懷，這與文創產品所體現的產品屬性十分貼合。為了進一步傳承滿族刺繡紋樣，不僅需要對滿族刺繡紋樣中的文化符號進行提煉，同時也要對文化符號進行重組，增強文創產品的趣味性，打造獨特的、極具地域文化的文創產品。為了迎合市場需求，文創產業可生產出滿足廣大人民群眾日常生活需求的產品，如擺件、手帕、帽子乃至香囊等，從而傳承民族傳統技藝，實現我國非物質文化遺產的有效傳承。

總之，我國文創行業發展蒸蒸日上，為我國非物質文化遺產的傳承提供了更為廣闊的發展空間，滿族刺繡紋樣與文創產業有效結合，可實現優秀傳統文化的傳承、弘揚，讓滿族傳統手工藝術走向世界。

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作者單位：

通化師范學院長白山文化研究院