課本劇在小學語文古詩教學中的應用策略探究

史千會

摘 要：課本劇是基于課本進行編劇、演劇的新型教學模式。隨著“活課堂”觀念的提出，已有不少教師把課本劇融入閱讀教學，這一舉動旨在使學生在編劇和演劇的過程中深入理解文本，激發學生的閱讀興趣。本文將從課本劇的內涵，融入古詩教學的必要性，課本劇在小學古詩教學中的應用策略三個方面加以分析，希望能夠為語文課堂注入活力，讓古詩之魅力深深扎入每位學生心中，讓學生愛上古詩，真正理解詩人的情懷、提升人文素養、做到學過不忘。

關鍵詞：課本劇 小學語文 古詩教學 DOI：10.12241/j.issn.1009-7252.2021.27.014

一、課本劇的內涵

課本劇，是一種教學策略。無論是戲劇、小說、詩歌還是文言文，凡是符合課本劇選文特征的文本都可以采用課本劇教學的方式，而不僅僅局限于戲劇類。總的來說，戲劇教學是從文體范疇劃分的教學類型，而課本劇教學是從教學策略范疇劃分的教學方式，二者不可混淆。因此，詩歌應用課本劇的教學形式是有必然性和合理性的。

二、將課本劇融入古詩教學中的必要性

新課改提到，要全面提高學生的語文素養，努力建設開放而有活力的語文課堂。“活課堂”體現在學生在課堂上的主體參與性和思維活躍性，這與以往我們理解的學生形式上的討論是有很大差別的，這里所說的“活課堂”是真正能夠引起學生思維發展和情感共鳴的課堂。小學語文教育者一定要認識到想要建設古詩教學“活課堂”僅僅依靠以往的教學形式是無法實現這一目標的。

此外，新高考改革更加重視培養學生的語文素養，尤其強調文言文和古詩詞的積累，而這一素養的養成不單單是高中階段就可以完成的，需要教師及家長從小培養學生誦讀古詩的能力，這對小學語文教師來說是挑戰，更是義不容辭的責任。古詩教學對于低年級的學生而言，是枯燥和乏味的。上學多年，筆者一直在思考一個問題，為什么從小學習的古詩總是遺忘？我想這一問題并不難解答，是我們并沒有深刻理解詩歌。近年來已有不少研究人員把課本劇融入小學的閱讀教學中，筆者認為課本劇在小學古詩教學中的運用是必要的，這一形式的應用不僅能夠促進學生的學習興趣，而且能夠使學生獲得情感的高峰體驗，更能夠促進學生語文核心素養的形成。

從新課改和新高考改革的趨勢來看，課本劇融入小學語文古詩教學是有其必然性的，但是在探討課本劇融入古詩教學必要性的同時，我們必須意識到并不是所有的古詩都能夠運用課本劇這一教學形式。比如《靜夜思》《詠鵝》等這些古詩有極強的情境感，學生也易于理解，如果此時融入課本劇教學，則必定是流于形式的，也發揮不了太大的價值。因此，教師應該從學生實際水平出發對古詩進行篩選，對學生理解起來較困難超出學生認知發展水平的古詩可以應用課本劇教學形式，而對于一些比較簡單在學生最近發展區內可以接受的古詩可以采用傳統的教學方法。

三、課本劇在小學古詩教學中的實施策略

新課改的學段目標與內容中明確指出：1—2年級的學生能夠誦讀兒歌、兒童詩和淺近的古詩，展開想象，獲得初步的情感體驗，感受語言的優美;3—4年級的學生能夠誦讀優秀詩文，注意在誦讀過程中體驗情感，展開想象，領悟詩文大意;5—6年級的學生能夠誦讀優秀詩文，注意通過語調、韻律、節奏等體味作品的內容和情感。綜合來看，學生獲得豐富的情感體驗是小學階段古詩教學最重要的目標，但在如今的語文課堂上很多教師僅僅滿足于疏通詩意，讓學生理解古詩的大概內容，學生的情感體驗不深刻，難以實現共情，這也就不能很好的達成義務教育語文課程標準中所提到的學段目標，這是值得許多教師反思的問題。為此，筆者試圖從以下策略利用課本劇教學模式，在古詩教學中提升學生情感體驗。

1.課前朗誦，創作劇本

課本劇應用于小學古詩教學中并不是只讓學生演課本劇，如果僅僅局限于課本劇的演出，則這一方式的運用是形式大于內容的，因此，課前朗誦詩歌是學生能夠深入表演角色和體會情感的關鍵環節。小學低年級的學生還不具備抽象思維水平，創作劇本對于低年級的學生來說有一定的難度，為此教師可以在基于學生發展水平的基礎上采用分段教學的方法進行教學，使每個學段的學生都能夠學有所得，在前兩個學段中劇本的創作者可由教研組合作編寫，第三個學段中可由教師和學生合作編寫。在課前朗誦中不僅能夠促進學生自主學習能力，而且能夠促進學生的理解能力;在創作劇本過程中不僅能夠促進學生的思維能力，而且能夠促進學生的語言建構能力。

以《江南》為例，這是小學部編版一年級上冊的古詩，這首詩具有很強的意境感，因此我們在教學過程中著重讓學生體會本首詩的意境就可以了，沒有必要利用課本劇的形式去增加學生情感的高峰體驗。但是對于《贈汪倫》這首古詩來說，重在讓學生體會李白和汪倫之間的“深厚情誼”，顯然如果我們僅僅在課程結束時告訴學生《贈汪倫》這首詩表達了作者與友人汪倫之間的深厚情誼，未免顯得過于空洞，所以這時候加入課本劇教學是非常必要的。從學生的發展水平和年齡特點來講，編寫《贈汪倫》課本劇顯得有些困難，所以我們采用學校教師教研組編劇學生共同探討的方式比較妥當，但是在創作劇本之前，必須進行一課時的古詩學習，以確保學生有良好的演劇基礎和自我認知。

2.合作探究，討論劇本

想要建構小學語文古詩教學的“活課堂”，把人物演“活”，僅僅朗讀古詩只能停留在初步感知的環節，是無法獲得深刻體驗的。新課改指出：語文課程致力于培養學生的語言文字運用能力，提升學生的綜合素養，為學好其他課程打下基礎;為學生的全面發展打下基礎。在學生朗讀之后采用小組合作探究課本劇的形式能夠在學生討論交流中提升學生的思維能力和組織表達的能力，從而為學生步入社會打下良好的基礎，增強學生在社會上與人交流的能力。因此，在創作劇本后可以采用小組合作或全班交流探究劇本的形式，細細揣摩人物語言和詩人的內心世界，了解詩人所處的背景和年代。使每個學生參與課堂，獲得自己的獨特體驗，這是傳統的古詩教學所不能實現的。僅僅由教師創作劇本，沒有學生的參與是無法培養學生語文核心素養的。

合作探究、討論劇本是貫徹新課改積極倡導自主、合作、探究的學習方式課程基本理念的有效形式。對于低年級的學生來說在教師創作完劇本后可以采用分組討論—代表發言—共同商議—確定劇本四個步驟去提升學生的綜合素養;對于高年級的學生來說可以采用小組自創—代表發言—投票擇優—共同完善的形式去發揮學生的思維能力和自主創造能力，顯然這一環節對于培養高年級學生的素養來講更有價值。

3.演員表演，體會感情

對于小學生來講，課本劇展現的豐富多彩的內容無疑豐富了學生的人生體驗，只有入劇才能更好地共情，學生表演、融入劇本可以實現情感升華，真正體會詩人當時的心境。在這一環節需要教師發揮指導作用，不僅要確定好導演和演員，而且要安排好學生演出的道具，為學生學習創造優良的條件。但是在表演中需要注意學生的年齡特點和發展水平，低年級的學生記憶力沒有那么深刻，所以可以不脫離劇本;高年級學生可以通過老師課下的培訓，嘗試課上脫離劇本演出，這樣一來學生的語言表達能力和記憶能力都能得到提升。

4.鑒賞總評，實現共情

課本劇隨堂表演，打破了日常教學沉悶的課堂“模式”，可以讓語文課堂煥發出生機和活力，充滿趣味和美感。學生的學習離不開教師的引導，鑒賞總評包括演員自評、小組內評、小組互評、教師評價四個環節，這四個環節能夠很好地打破日常教學的沉悶，使語文課堂充滿活力。演員自評能夠營造活躍的課堂氣氛，培養學生的語言表達能力;小組內評可以建設良好的同伴關系，增強學生與人交往的能力;小組互評能夠幫助自己認識自身不足，促進思想升華;教師評價能夠促進學生反思，深刻體悟詩人感情。

綜上所述，隨著教育改革的不斷推進，教育方式也在不斷創新，傳統的古詩教學方法已經不能滿足提升學生綜合素養的教育需求，因此在小學艱難理解的古詩教學中融入課本劇的教學形式是有必然性和合理性存在的。教師可以在小學語文古詩教學中應用上文提到的課前朗誦，創作劇本—合作探究，討論劇本—演員表演，體會感情—鑒賞總評，實現共情四個環節。小學階段是培養學生良好思維能力和塑造學生人格的關鍵時期，但是這一階段學生的自主性不強，思維發展水平不高，這就需要教師真正的以學生為本位，在學習活動中發揮組織作用和引導作用。

參考文獻：

[1] 臧阿香《初中語文課本劇教學策略研究》，陜西師范大學2019年碩士論文。

[2] 陳曙《課本劇教學的實施策略探究》，《中學語文教學參考》2021年第23期。

1983500783269