略談硯雕藝術(shù)的寫實(shí)與寫意

葛志文 葛志文藝術(shù)館

硯，作為一種用以研磨的文房用具，自唐宋元明清以來，一直為文人、書畫家、及藏家所喜愛，賞之用之。

過去的古硯多以便于使用為主，故而在形式上也是比較簡(jiǎn)潔、明快，更多的也就是取其方圓，到了明清以后，隨著時(shí)代與人的審美喜好的改變，硯的制作形式上開始出現(xiàn)了多元化的發(fā)展，在原有的造型基礎(chǔ)上有了雕刻技藝的呈現(xiàn)，也就出現(xiàn)了后來的淺刻、浮雕、圓雕、透雕的硯作。

至民國(guó)時(shí)期，隨著海派硯雕鼻祖陳端友先生的出現(xiàn)，從而又有了以仿生（寫實(shí)）的硯雕表現(xiàn)形式，使得硯在雕刻的表現(xiàn)形式上又有了新的突破，直至近幾十年來，在當(dāng)代硯雕手作人擁有了更多更豐富的制硯良材下，以及制硯人的眼界與審美再度得以提升后，也使得硯雕在形式上的發(fā)展在當(dāng)代硯雕人的努力下顯得更加豐富多彩，加之當(dāng)代一些對(duì)硯學(xué)有較深研究的硯作人出現(xiàn)，在對(duì)硯材的審讀，以及對(duì)于奇材的妙用，讓硯雕的呈現(xiàn)形式不再是工藝上的簡(jiǎn)單與復(fù)雜，又有了一種意境的表達(dá)，此可謂之為寫意。

寫實(shí)，簡(jiǎn)單的理解就是對(duì)于事物的一種具象的表現(xiàn)，但不是簡(jiǎn)單的描摹。寫實(shí)的最高境界，不是做到像或似，而是自然。

對(duì)于寫實(shí)的理解，當(dāng)下不僅有很多做寫實(shí)的人，也包括看寫實(shí)的人，腦中往往只有像或似得概念，如果只以像或似去認(rèn)定一件作品的好壞，這肯定是不夠的，像或似只是皮毛，也正因如此，讓那些所謂的寫實(shí)作品往往落入俗套，成為所謂的“匠氣”之作。

雖說“天工不可奪”，然而，當(dāng)自然的氣息與味道在審美與技藝達(dá)到一定的高度時(shí)，還是可以通過寫實(shí)的表現(xiàn)形式來做到的，只有當(dāng)你把一個(gè)物體做到“自然而然”的高度時(shí)，那才是最美的，不論是寫實(shí)還是寫意，皆是如此。

寫實(shí)中，不是為了體現(xiàn)肌理的豐富，更不是一味的表現(xiàn)肌理；其實(shí)，寫實(shí)與寫意的道與理都是一樣的，最終的目的都是為了實(shí)現(xiàn)一種自然之美，因此，不論是寫實(shí)還是寫意，對(duì)于整體造型的把控，細(xì)節(jié)的處理方式都要做到拿捏有度，少一刀不行，多一刀則過，唯有恰到好處，才能拾其自然之美。

寫實(shí)當(dāng)然不是對(duì)客觀世界的簡(jiǎn)單復(fù)制，而是要運(yùn)用藝術(shù)的手段對(duì)客觀世界進(jìn)行取舍、提煉和升華，在“再加工”的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，融入藝術(shù)家自身對(duì)客觀事物的主觀認(rèn)識(shí)，以及個(gè)人獨(dú)特的表現(xiàn)形式與手法，正所謂源于自然，更要高于自然，所以，同是寫實(shí)，由于每個(gè)人自身的認(rèn)識(shí)與理解不同，從而也就有了不同的特點(diǎn)。

“寫實(shí)”一詞很難說是褒義還是貶義，但可以確定的是，“寫實(shí)”和其他所有的一時(shí)表現(xiàn)形式一樣，都只是手段，藝術(shù)最終還是要回到真、善、美，回到哲學(xué)的高度。杜甫曾在《丹青引贈(zèng)曹將軍霸》中說道：“幹惟畫肉不畫骨，忍使驊騮氣凋喪”。好的作品要有神，要能繪出風(fēng)骨，而不僅僅是單一描繪形象。再談硯作中的寫意。寫意與寫實(shí)是相對(duì)的，在表現(xiàn)的形式上也就是一個(gè)注重“意”的表達(dá)，是意象的；一個(gè)是注重“工”的表達(dá)，是對(duì)具象的體現(xiàn)。

寫意的硯作中，不是著眼于詳盡如實(shí)、細(xì)針密縷地摹寫現(xiàn)實(shí)，而是著重以簡(jiǎn)練的刀法表現(xiàn)客觀物象的神韻，得其意，入其境即止。硯作中的寫意，對(duì)于硯材的選擇往往要求更高，這樣的硯材本身多有以下兩個(gè)特點(diǎn)：一是自身形狀相對(duì)特別，在設(shè)計(jì)創(chuàng)作時(shí)，可以隨形就勢(shì)，略加修飾便得其意；二是硯材中含有天然妙品（花紋、石品），可得借天成，如畫龍點(diǎn)睛之筆，有時(shí)只需三兩刀刻畫，即能岀意。

不論寫實(shí)還是寫意，都需要具備一定的技藝表達(dá)能力；在技與藝的關(guān)系中,技是首先必須具備的基礎(chǔ)能力，沒有過硬的技術(shù)作為保證，無論多么巧妙的構(gòu)想都缺乏可操作性，更談不上藝術(shù)表現(xiàn)力，藝術(shù)實(shí)現(xiàn)的重要前提就是在技法嫻熟的基礎(chǔ)上向?qū)徝擂D(zhuǎn)化、升華，從而進(jìn)入藝的層面。在技的表現(xiàn)形式上，那些看似簡(jiǎn)單的線條都蘊(yùn)含著創(chuàng)作者豐富的思想和技巧，非一朝一夕可得，也非一日之功，此正所謂“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”，此間的辛苦只有制作者自己才能體會(huì)與明白。

寫實(shí)也好，寫意也罷，都只是硯雕的一種表現(xiàn)形式而已。在硯雕創(chuàng)作中，不論寫實(shí)還是寫意，不是日日琢之就能雕好刻好的，手藝人在從事手作的過程中，除了練就扎實(shí)的基本功外，要更加注重修煉自己的內(nèi)心，提高自己的審美與認(rèn)識(shí)，擁有廣闊的視野，才能琢得真味，刻出妙境；此亦如觀書家畫家所作的書畫作品一樣，真正有眼力、有高度審美能力的行家只需觀其腕下所出三兩筆，便可知其藝格之高低、雅俗，而俗人終不能得之高境。其實(shí)，硯雕的創(chuàng)作也是這么個(gè)道理，只是太多的手作人不明白而已，或者說即使明白了，也不知道該如何去做，所以，很多從事硯作的手藝人，手里做中出來的東西大多帶著匠氣與俗氣，很難看到精神上的高度與技藝上的美感。

一件硯雕作品的創(chuàng)作過程之初，就是造型的藝術(shù)，一件硯雕作品的好壞及成功與否，首先取決于對(duì)造型的把控，造型的整體呈現(xiàn)是帶給觀者的第一視覺體驗(yàn)，在造型上，對(duì)于點(diǎn)、線、面，高低曲直的把控更是關(guān)鍵，造型上的成功，也是決定一件作品最終能否成功的重要因素。此與書畫上的構(gòu)圖同理，一幅好的書畫作品的首先是其構(gòu)圖上的奇絕；有了成功的造型、構(gòu)圖能力，接下來才能將所要表達(dá)的內(nèi)容推向另一個(gè)高度，從而至妙境，成逸品。

大璞不雕，大道至簡(jiǎn)，是一種自然之美，實(shí)際上藝術(shù)創(chuàng)作都是既雕又琢的，在藝術(shù)創(chuàng)作中，真要自然而然不雕不琢，也是不可能的，只是要琢之自然，痕如天成。

硯的寫實(shí)或?qū)懸猓皇且环N形式上的不同，沒有誰好誰不好之分，其本質(zhì)功能上都還是一樣的，這也是硯的發(fā)展必經(jīng)過程，也是時(shí)代前進(jìn)過程中，人們對(duì)于自身審美意識(shí)的不斷提高，以及對(duì)于意趣的不同追求而已。只要做的好，無論寫實(shí)還是寫意，做的恰到好處，都會(huì)是一件好的硯雕作品。

古硯對(duì)于當(dāng)今的制硯人而言，有其經(jīng)典可賞可學(xué)之處，但一味的摹古賞古，不去探索創(chuàng)新，則是思想的停滯，復(fù)古更需創(chuàng)新。硯的發(fā)展當(dāng)隨時(shí)代，也應(yīng)有其時(shí)代的特征與新意，只有這樣，硯的發(fā)展才會(huì)在一代代人的努力下不斷進(jìn)步、不斷變化與提升。