流光溢彩道器成 釉里寫意以載道

任懷強

字藝林，男，1953年出生于宜興，中國陶瓷藝術大師、江蘇省工藝美術大師、研究員級高級工藝美術師、江蘇省陶瓷藝術委員會副會長、第十四屆宜興政協委員、全國五一勞動獎章獲得者、中國陶瓷藝術大師（2010年第二屆）、江蘇省陶藝專業委員會副主席，1977年江蘇宜興陶瓷輕工業學校裝飾專業畢業，1991年入中央工藝美術學院陶瓷大專班進修，現任宜興彩陶工藝廠彩陶藝術研究所所長。

“做一個藝人，就要具有藝人的智慧;做一個匠人，就要有匠人的嫻熟技能;既然命中注定是一個陶人，就得聽命安排，盡苦禪之責，修行到永遠。”

——邱玉林

一個好的藝術家，一定是熱愛生活的。正如人一定要有欲望，人類才有希望。人一定要有度量，人生才有陽光。尊重每一個人，但不盲目崇拜任何人——中國陶瓷藝術大師邱玉林就是這樣的。他是開創現代彩陶藝術里程碑式的人物，他的作品充分吸收傳統精粹，并更多地注入了現代意識，寄情寓意、自然天成，展現出微妙動人的審美特性。邱玉林堅持以彩陶傳承、創新為己任，用自己的理智、信念，開宗立派，引領宜興彩陶升級換代，使傳統日用彩陶發生了顛覆性的改變，并成為了陶都“五朵金花”之一。

走進“玉林陶藝”，猶如走進了一個百花盛開的大花園，如置身于絢麗多彩的藝術世界，給人以強烈的視覺沖擊。這里紛呈的色彩、多變的造型、潤澤的光芒，讓人目不暇接。這些質地古樸、形態多變、色彩飛揚、裝飾華美的彩陶，大都出自工藝美術大師邱玉林之手。

1977年，從江蘇省輕工業學校陶瓷裝飾專業畢業的邱玉林被分到了宜興彩陶廠，這是個生產砂鍋、泡菜壇等日用陶的企業，面對著粗糙的壇壇罐罐，一心想大展身手的邱玉林有點泄氣：這些東西有什么做頭呀？他傻呆呆地看著，忽然發現這里面蘊藏著極大的藝術創作空間：不是提倡“工藝品要日用化，日用品要藝術化”嗎？對，就從日用品做起！他牛刀初試，和技術人員一起，以這些日用陶為載體，在上面恣意揮灑藝術才華。通過造型、裝飾的美化，這些原本粗陋的壇壇罐罐一下子變得面目一新，原本總被放在角落里的泡菜壇，也能出現在堂前長臺上作為一種陳設供人欣賞了！

上世紀80年代初，中央工藝美術學院著名教授鄭可帶著一批研究生來宜興彩陶廠搞創作實習。這位留法教授結合現代派的創作理念與工業設計中的美學思想給彩陶工藝品的發展注入了新的血液。懷著對彩陶藝術的美好憧憬，邱玉林努力消化鄭教授的創新理念，在彩陶的造型上大膽創新，突破了傳統瓶體圓雕形的創作手法，把幾何形、流線形、抽象形、異體形作為主攻方向，標新立異，讓造型動起來、活起來。

邱玉林說，當你要真正設計、制作時，如何下手依然是一個難題。其實，藝術往往介于似象和非象之間，要讓人有一點互動思維的余地，最后，他決定在傳統基礎上對球形體進行改造，在裝飾性上做文章，讓圓球體的陶器上融入山的理念。于是他把壺的上端設計成具有音樂節奏感的高低山形，壺蓋也雕刻成抽象的山形，順著山勢延伸出扁扁的壺嘴和扁形的壺把，這樣，壺的上半部就具有了群山起伏的意思，高山飛瀑的情景就會油然而生，瀑布壺的設計理念就可以順理成章。縱觀瀑布壺的設計，一改以形為上的傳統，開創了壺嘴出水“水形”與壺體內容相結合的設計理念，確立了壺形、水形、裝飾三位一體的賞玩新概念，營造了一處具有山水自然氣息的袖珍勝景，構筑了一幅“群山音律動，王者獨占風，飛瀑流潺潺，佳茗香更濃，一覽眾山小，淡定自從容”的情景畫。藝術不是仿造，不是重復，而是創造。“觀瀑壺”嘗試了壺嘴在賞用方面的突破，延伸了紫砂壺玩賞的情趣，這些小小的標新立異，以及作品所表達的內容思想，正代表著他在設計方面的偏好和追求，也是他個性思想的體現。除了壺以外，他最大的愛好是書法，但他稱之為畫字，重設計、重美感，從他的作品中，我們亦可看出其書寫功底。很多壺上的銘文，都是出自他的手。

近幾十年來，邱玉林專研宜興現代陶瓷，并在泥料、釉料、燒成等方面不斷探索，首創了彩釉畫花、彩釉噴、劃、填、挑綜合裝飾、玉珠釉裝飾等多種裝飾新工藝，開創了現代彩陶扁、尖、異形造型的獨特風格，為宜興陶瓷造就了一個特色品種，也為其他陶瓷創作設計提供了藝術借鑒。“陶然形易——邱玉林彩陶藝術展”于2014年9月26日至11月16日在首都博物館園廳三層展出。

30多年來，邱玉林沉浸在彩陶藝術天地里，上下求索，樂此不疲。東西方文化的碰撞與交流開闊了他的視野，拓寬了他的創新思路。陶瓷語言和中西文化激發了他的思考與頓悟，觸發了他的藝術靈感，使他的作品不僅展現出一種絢麗多彩的藝術形象，給人以美的享受，還如同一支樂曲，一篇詩章，一種生命，凝聚著歷史、文化、哲理，給人以生活的啟迪。2000年，他的《古韻釉陶》榮獲第二屆中國工藝美術大師精品展金獎;2001年作品《沉默系列》榮獲第三屆中國工藝美術大師精品博覽會金獎。2006年邱玉林像票友玩票那樣玩了一把紫砂，將現代陶藝理念與傳統的紫砂文化巧妙地糅合到一起，創作了《紫玉瓶》。這件手拉坯作品通過簡練的造型，將輪廓線的張力擴展到了視覺的極限，強烈的秩序感將現代構成設計的形式演譯得完美無缺，使人游離在若有若無、若隱若現的非飽和視覺感受中，這件作品最終在第八屆全國陶瓷藝術評比中榮獲金獎。如今，他的作品已遠銷海外，經銷他作品的不僅有華僑，還有美國客商、俄羅斯客商，中國的現代藝術彩陶走出國門，在墻外開花了。面對著鵲起的聲譽，邱玉林并不滿足。他說：“美沒有頂峰，沒有止境。”追求美的過程是艱辛的，但這是一種體驗成功的過程，讓人永遠有新的憧憬。這種憧憬能促使你不斷追求，促成一個個成功的接力，一次次超越的接力。

邱玉林大師年齡越大，越覺得創造彩陶有著不可逾越的高峰，有些曲高和寡，但他深入公益，想在普及彩陶藝術的路上，把彩陶的接力棒交給下一代。