淺談課堂豎笛教學

王海芳

《音樂課程標準》明確了器樂教學在音樂表現（歌唱、演奏）中和音樂創造領域的重要作用。著名的美國音樂教育心理學家詹姆士·墨塞爾曾精辟地指出：“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”。

豎笛是一種經濟耐用的小型吹奏樂器，有著固定音高，指法簡單易學且攜帶方便的特點。吹豎笛可以鍛煉學生手指和小腦的靈活性，特別是中學生中有很多不愿意張嘴唱歌的學生，學豎笛可以激發他們的學習興趣，有效輔助學生掌握音高音準，提高學生的音樂素養和演唱演奏能力，同時也是了解音樂知識的途徑之一，比較適合在課堂實踐中應用，以下是筆者在課堂豎笛教學中的幾點心得體會：

一、課程開始，養成良好學習習慣

保持良好的教學環境，維持良好教學秩序是提高教學質量的前提條件。中學生表演欲望強，一拿到豎笛，往往亂吹一通。為了讓學生能形成良好的學習習慣，開始學習的時候，筆者先教他們一個“5”音的吹奏指法，然后就給一首簡單的曲子《天心順》給他們吹奏，結果可想而知，一個只有一個音的曲子，看似簡單，可他們卻吹奏得亂七八糟的。對于中學生，說教遠沒有實際行動來得靠譜。筆者給他們示范演奏一次后，告訴他們吹奏得靠方法，同時要服從指揮，只要掌握方法步驟，簡單的曲子也可以演奏得很好聽。于是，統一了坐姿，持笛的手勢，呼吸方法，吹奏的秘訣……中學生理解能力比小學生強，一堂課下來，這些要求都能接受，并能很好地執行。而且，筆者還強調了吹奏前的無聲指法練習。這樣課堂慢慢地形成了規范，老師就能充分利用有限的課堂時間，使學生形成良好的學習習慣，從而提高課堂教學效率。

二、人人參與，每個學生都有事可做

在課堂豎笛教學中，隨著學習時間的推進，慢慢地學生之中就會出現一些水平的差異，那么在曲目的練習中就很麻煩了。太簡單的曲目，A類學生因為太容易而敷衍了事;太難的曲目，C類的學生又會望而止步。在樂曲練習的設置上，既做到C類學生通過努力可以完成課內知識，又要讓A類學生通過學習，提高自身演奏水平。筆者在選曲方面做文章，每學習完課本相關內容后，選一些課外相關水平的曲目，讓A類學生吹奏主旋律，而C類的學生則吹奏一些節奏簡單的和聲，形成一個二聲部的練習，這么分組練習，人人都參與進來，形式多樣，聽覺上和諧，學生的學習興趣也提高上來了。

三、內容分類，豐富課堂教學內容

教學中老師要做到既兼顧全體，又要照顧到一般，那就要對所教班級學生進行摸底了解。只有這樣，才能更好地因材而施教。課堂練習中，A類學生吹奏主旋律，而C類的學生吹奏節奏簡單的和聲部分，課堂上還有第三類的學生，在每堂課上總有那么三幾個忘記帶樂器的學生，筆者就讓這些學生來演唱“A”部分的旋律。根據以往的教學經驗，那些忘記帶樂器的學生會無所事事，要不講話，要不搞其他事情，演奏技能也會略遜一籌。現在，筆者在課堂上對這一內容進行分工，使得每個學生都有事可干，課堂的教學內容也就豐富多樣了。

四、啟迪創新，激發學習興趣

愛玩、好動是學生的天性，哪怕是中學生，只讓他們安靜地聆聽，仔細觀察是不明智的。有句話是這么說的：“聽來的忘得快，看到的記得住，動手做更能學得好。”讓學生親身參與體驗是非常重要的，在這個環節中，要突出學生主體地位和主導作用。把一些簡單的曲子，創作成簡單的二聲部合奏曲，引導學生體驗合奏的美感與樂趣，當學生有一定的合奏能力了，分組讓學生去創作樂曲的二聲部，或者師生一起創作、一起演奏，既能提高學生的創造能力，又能為學習的“保質期”保鮮。

課堂豎笛教學，通過合奏、齊奏、重奏等形式，使學生化被動為主動，在自主、探究、合作的活動中體驗成功的樂趣，也激活學生的表現欲和創造能力。同時，它也是一種以音樂為紐帶的交流活動，使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。

參考文獻：

[1]馮玉香.以豎笛教學為切入點，提高教學素質[J].中小學音樂教育.

[2]侯穎.小學豎笛“校本化”特色課程的教學探索[J].中小學音樂教育.