高校聲樂教育中創新人才培養策略

高鳴

（三峽大學藝術學院，湖北 宜昌 443002）

作為藝術教學的主要學科，聲樂教育應一直堅守培育創新型音樂人才為目標，強化創新力度，來取得更實質的教學成果，在下文探究出高校聲樂教育創新人才培育發展現狀，并結合相關數據資料以及本人所見，來提出人才創新的策略。

一、高校聲樂教育創新人才培育發展現狀

作為藝術教育的主要門類，高校對聲樂教學非常重視。作為教育創新的一把手，教師也要具有靈活的教育能力和較高的專業素質。如今各大高校受到傳統因素的影響，也讓教師將關注重心放在傳統課本知識的教授上，在現實中，實施三點一線的教學，并未關注學生的創新能力培育，此種思想嚴重阻礙了教育的創新，也讓高校聲樂教學在這種模式的影響下難以提升，最終效果差強人意。因此，部分高校開始改革教學思路，做好教學創新，管理人員要求教師要善用發展的目光看待聲樂教學，并站在教學前沿創新改革教學模式，及時了解社會的人才需求。每位教師也應謹記如今處于知識經濟背景之下，聲樂教學不但要培育優秀的人才，也要緊隨時代發展的趨勢，提高學生的創新能力。

本質上，學習的主體是學生，教師理應在聲樂教學中關注他們的主體地位，改革教學模式，培育每一位學生自主學習，獨立思考的能力，也要讓他們更清晰地理解聲樂作品內涵，推進教學創新。雖然各大高校聲樂教學也已創設了教學體系，但依舊存在較多問題，比如教師和管理人員對聲樂學科認知不完整，甚至存在偏差和誤區，很多高校為了應付課程目標，提高學生素養，僅是照搬一些優秀高校的教學結構和內容，在制定教學規劃時并未嚴謹參照此高校的現實水準，也讓構筑的學習模式違背了本校的教學規劃。所以在此種背景之下，如何做好教學模式的創新至關重要，對聲樂教學模式進行改革，培育創新人才，對拓寬學生視野，提高聲樂質量均有一定的促進意義。

二、高校聲樂教育創新人才培育存在的問題

（一)教育思想具有滯后性

就如今高校聲樂教學發展來說，其教育成果值得肯定，但依舊存在較多問題，比如教育思想具有滯后性，教學方法墨守成規，不夠創新等等，均影響了高校聲樂的不斷發展，特別是人們在高速發展的現今，對聲樂教育需求也在隨之上漲。再加上近些年各大高校不斷擴大招生規模，也讓各個專業的學生數量急速增多，因此，如果高校和教師教育模式比較滯后，不與時俱進地做出改革，后續培育的聲樂人才也勢必會違背時代的要求，降低整體聲樂教學的水準。

（二)聲樂教學定位不明確

如今各大高校在聲樂教學上沒有做出清晰定位，教學方法比較傳統，只關注演唱技法，并未做出情感教學，一定程度上也違背了教育的初衷。再加上高校學生文化理念比較薄弱，也影響了聲樂教育培訓規劃的落實。除此之外，部分高校在設立課程上也存在問題，比如設立的大多都是片面的聲樂理論科目，而設置的實踐課程較少，一定程度上均影響了學生聲樂的創新。

（三)教育方法比較落后

如今，聲樂教師在教育方法和思想上墨守成規，缺少特點，不夠創新，不論是演唱模式，還是聲樂教材，都直接照搬其他優秀音樂學院。同時，教師也并未考慮自身學生的現實情況，在教學課程演練上單調的模仿國外樂曲，不少學生都表示：教師這種方式也讓自身對音樂學習越來越厭煩。很多教師完全依附聲樂教材來對學生做出專業化訓練，無法培育學生的音樂情感，也就無法提高學生對聲樂的演唱技巧。同時，部分高校在教學上依舊延續著一對一的教學方式，這種模式也違背了當前社會的需求。

（四)教育忽略情感教學

對于聲樂教學來說，本質上是音樂和文學教育的融合，更是學生對外再現情感，表達情感的一種途徑，就如今高校聲樂教學來說，學生和教師在情感教育上時間和精力較少，并且教師過于關注對學生歌唱技巧的訓練，并未培育他們的思想情感意識，再加上一些學生先天音質不強，在校時間培訓較短，對于此類學生，教師會更加偏重唱歌技巧的學習，也讓越來越多的學生缺少音樂情感，變為了毫無靈魂的演唱者。

三、高校聲樂教育創新人才培育策略

（一)設置明確的教育目標

對于高校來說，聲樂教育專業不但是培育人才的主要途徑，更是傳播音樂文化的重要平臺。建議教師要提前做好教學課程的安排，必要時可以改革聲樂課程的結構來完善聲樂教學體系。同時，教師也要關注聲樂實踐課程的主要意義，強化安排聲樂教育理論課程，通過結合實踐和理論課程，強化彼此的關聯性，并對聲樂課程課內涵作出拓展和外延。除此之外，教師也要努力提高學生思考水平和自主學習的能力，鼓勵他們在聲樂教育中不斷成長，不斷進步。

（二)改革教學模式

近些年，社會對聲樂專業人才需求和標準越來越高，高校針對此種現象，有必要提前探究人才市場對其的需求，改革傳統教學模式，創新教學手段，為學生今后提供更加廣闊的舞臺。具體措施如下：比如教師可以通過演唱會，聲樂比賽等方式，在調動學生積極性基礎上，提高他們的聲樂素養，并培育創新能力。教師切勿過于追求教育目標，為學生徒增壓力。在教學中要堅持以學生為本的原則，關注他們的重心地位并因材施教。建議教師可以改革以往授課模式，采取小組教學等新型模式，結合現有班級學生個人能力，聲樂水準分為幾個小組，教師有所側重的進行授課，將學習能力和聲樂水準相近的同學分為一組，讓他們共同制定統一的目標，彼此批評欣賞，為統一的教學目標而奮斗。針對異常優秀或異常頑劣的學生，教師可以采取一對一等授課模式，對于聲樂技能較高的學生，教師可以拋卻課本，采取一些創新的特殊手段，在調動這類學生積極性基礎上，讓他們具有更多的發展空間。針對表現頑劣的學生，教師要鼓勵引導他們，讓學生感知教師對其的關注，提高他們的基礎能力，讓他們跟上其他同學的步伐。

（三)做出教學實踐

實踐在聲樂教學階段中屬于重要的一環，通過實踐能提高學生的創新思維，進而提高綜合素質。如今，部分教師在聲樂教學中過于關注聲樂理論知識，而忽略了實踐教學，建議在之后，教師要改變此種錯誤思想，要以聲樂實踐為出發點，積極鼓勵學生參與聲樂實踐，來提高他們的現實操作能力，必要時可以為心理素質不佳，容易發揮失常的學生提供更多的表演機遇，讓他們習慣舞臺表演的模式，練就淡定從容的臺風。相關舉措如下：首先，教師可以要求學生觀看《明日之子》、《我是歌手》等音樂節目，要他們針對選手的優劣勢談談自己的見解，并在觀看之后記錄獲得的經驗。第二，鼓勵學生參與學校舉辦的音樂活動，比如迎新和元旦晚會等等，一般這種晚會因設施齊全，舞臺精美，也能讓學生更好的提高藝術水準。最后，教師可以拓寬聲樂表演的種類，鼓勵學生探究不同的表演方式，比如，可以要求學生在小品劇情中融入聲樂表演，通過這種創新方式開闊他們的視野，讓他們在實戰中提高音樂素質。

結論

本文以高校聲樂教育創新人才培育為研究主體，分析如今人才培育現狀，找尋人才培育存在的問題，并提出完善舉措。通過文章分析，得出如下結論：在高校聲樂教育創新人才培育上，教育思想具有滯后性、聲樂教學定位不夠明確、教學方法比較落后、教育忽略情感教學，最后，本文在設計明確的教育目標、改革教學模式、做出教學實踐等幾方面提出完善舉措。希望可以為社會培育出更加出色的創新型音樂人才。