新課程改革理念引導下的高中美術有效教學研究

蘇枚梅

（福建省寧德市屏南縣第一中學，福建寧德 352300）

引 言

如何做好美術教育工作，如何達成美術教育有效教學的目標，是一線教育工作者致力于研究和探討的方向。作為一名高中美術教師，筆者積極研究《普通高中美術課程標準（2017年版）》這一綱領文件，并將所得到的研讀啟示運用到日常教學活動中，在一定程度上提升了教學效果。本文中，筆者將結合自身多年的教學實踐，對新課程改革理念引導下的高中美術有效教學談幾點粗淺看法。

一、科學運用分層教學，促進學生共同進步

俗話說：“世界上找不到兩片相同的葉子。”同一個班級的學生因為家庭、性格、閱歷、性別等的不同，所形成的學習習慣也不盡相同，理解、認知能力更是千差萬別，這就決定了在同一學科的教學中，學生有著截然不同的學習基礎和不同的主觀學習需求。與此相適應，《普通高中美術課程標準（2017年版）》中明確提出，教學要“體現基礎、多樣和選擇性，滿足發展的需要”，這實際上是要求高中美術教師應當立足學生的實際情況，采取有區別、有差異的教學策略，即實施分層教學，以促進學生的共同進步與發展。

筆者在教學實踐中從實際出發，將全班學生劃分成不同的層次，分別為A 層次、B 層次和C 層次。其中，A 層次的學生美術基礎較差，缺乏美術學習的興趣，對這部分學生，筆者在教學中會從激發與維持學生美術學習的興趣入手，盡量采用趣味性、新穎的教學手段，讓學生在有趣的氛圍中直觀理解所學的美術知識與技巧；B 層次學生具備一定的美術基礎，愿意學習美術，但是他們尚未形成完整的美術知識結構，無法靈活運用所學的美術知識和技巧，針對這部分學生，筆者會給予他們足夠的自主權，采用啟發式教學法來調動其主觀能動性，使其在實踐操作中靈活運用所掌握的美術技巧；C 層次學生的美術基礎較為扎實，能夠熟練運用所學到的美術技巧，他們的學習需求大多為拓寬美術學習范圍，對這部分學生，筆者會有意識地為他們補充課外知識，以豐富其學識，讓他們在了解不同美術作品風格的基礎上提高對美術的創作能力與鑒賞能力。這樣，針對不同層次的學生采用不同的教學方法能充分契合學生的實際學習需求，讓所有學生均能有所思、有所悟、有所得，實現共同提高，這樣的教學才稱得上有效的美術教學[1]。

二、注重人文知識滲透，促進學生良好價值觀念形成

一個人如果只掌握了知識，而不具備良好的品質，就不能成為一個完整意義上的人。現代社會對于高素質人才的要求是在掌握知識的同時要具備端正的品性和良好的價值觀念，這就要求教師在教學中做到“兩手都要抓”，既要抓學生的知識，又要抓學生的品德。美術作為推動學生人文素養發展的重要學科，肩負著培養學生良好人文品質的重要責任[2]。對此，《普通高中美術課程標準（2017年版）》中明確指出“傳承和理解文化藝術，弘揚人文精神”，高中美術教師在教學活動中應注重人文知識的有效滲透，以此促進學生良好價值觀念的形成，進而使他們成長為真正意義上的高素質人才。

筆者在美術教學活動中進行了積極的嘗試和實踐。例如，在教學“各異的風土人情——中國民間美術”這部分內容時，筆者除了向學生講解不同形式的民間美術的創作風格和技巧外，還帶領學生細細品味這些民間美術作品中蘊含的藝術感與美感。在觀看一張張幻燈片的過程中，學生了解到了不同形式的民間美術，如木雕、剪紙、刺繡、泥塑、皮影、染織等，也知道了這些民間美術形式是人民群眾在日常生產與生活中創造出來的帶有明顯生活氣息的藝術作品。在此基礎上，筆者順勢向學生提出了一個引發他們深入思考的問題：“在各個方面快速發展的現代社會中，眾多中國民間美術形式發展的道路并不順暢，甚至很多已失傳，請針對這一現象談談自身的認識與看法。”民間美術中蘊含的藝術美感是人民群眾智慧的結晶，對其進行傳承與保護是一種必然的趨勢，這一問題的提出，讓學生不僅僅局限于單純的美術知識學習，也將學生的美術學習提升到了一個新的高度，使他們意識到保護與傳承傳統民間美術的必要性及迫切性。這一意識將促使學生在日后的學習及生活中自覺樹立傳承與保護民間美術的端正價值觀念，并積極付諸實踐。如此，美術教學便產生了極大的社會效益，這樣就是我們所認可的、向往的有效教學。

三、強調尊重學生主體，促進學生創新能力的提高

學生是學習的主體，任何學習活動都要圍繞學生這個中心來開展，而教師在學生的學習過程中扮演著引導者與指導者的角色，這就要求教師在教學中充分尊重學生的主體地位，重視學生與眾不同的想法與見解，讓他們的學習變得更加具有創新性。而這正是《普通高中美術課程標準（2017年版）》對新時期美術教學的新的要求，即“使學生在美術活動中能夠充分發揮自我的個性和想象、思考、判斷能力，促進學生創新能力的進步與發展”。

美術教育作為藝術教育的重要組成部分，其本身具有創新性特征，正因為如此，在美術教學中發展與鍛煉學生的創新能力具有得天獨厚的優勢[3]。例如，教學“地域的永恒魅力——地域風貌與藝術流派的關系”時，許多學生提出不同的觀點，有的認為徽派風格的建筑是最美建筑，有的學生喜歡客家土樓，有的學生喜歡北京四合院，還有的學生喜歡非洲茅草屋……課上，筆者給予學生充分展示自我的機會，鼓勵他們描述自己喜歡的建筑風格，不規定時間長短，也不限制表達形式，只要將對自己所喜歡建筑風格的認知與理解表達出來即可。即使針對同一地區的建筑，學生也會結合自己的獨特認知給出創新性的表達與闡述，這是鍛煉他們藝術感知能力及創新能力的一個絕佳機會。學生通過踴躍表達既深化了對本節課知識的理解，而且其創新能力也切實得到了提高，可謂一舉兩得[4]。

結 語

隨著素質教育理念的日漸普及，越來越多的人意識到美育教育的必要性及重要意義。美術教育是美育教育的重要組成部分，其對推動學生的全面發展有著不可或缺的作用。作為新時期的美術教育工作者，筆者將在日后的美術教學實踐中積極學習先進的教育理念，并不斷創新教學方法和手段，在達成美術課堂有效教學目標的同時，推動學生美術能力及素養的進一步提升。