靈性筆墨繪盛世精神
——楊東平的青綠山水畫(huà)

一層山水，一段故事。我與東平認(rèn)識(shí)20多年，一直關(guān)注著他的青綠山水。他的青綠山水有獨(dú)到之處，用傳統(tǒng)的青綠技法，融入現(xiàn)代繪畫(huà)意識(shí)，有進(jìn)入當(dāng)下的獨(dú)特意義。

青綠山水作為我國(guó)繪畫(huà)樣式的一種形式，始于魏晉，興于隋唐，五代之后受水墨畫(huà)的影響，漸漸式微。即使是進(jìn)入當(dāng)代，相對(duì)于工筆人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)的復(fù)興和繁盛,工筆山水畫(huà)的發(fā)展似乎要滯后一些。青綠山水畫(huà)作為山水畫(huà)正宗之源，是典型的工筆重彩形式，僅僅只是通過(guò)石青、石綠和絹本淺絳底色的運(yùn)用即可塑造山川，描繪畫(huà)圖，青綠相映，華貴空靈，天機(jī)自然。在當(dāng)代屈指可數(shù)的工筆山水畫(huà)家中，楊東平以青綠山水而著稱(chēng)，有著其特有的面貌和格調(diào)，他用筆墨呈現(xiàn)的山川高華氣象令人陶醉。

東平來(lái)自福建，八閩大地四季如春，草木蔥綠。可以說(shuō)，秀麗的閩山閩水，特別是以奇峰、秀水、幽谷、險(xiǎn)壑等聞名天下的武夷勝景,更是給了東平無(wú)窮的藝術(shù)思考和創(chuàng)作沖動(dòng), 其筆下之黃崗山、玉女峰、大王峰等，或秀峰聳翠，或群峰若奔，又多云霓流動(dòng)，極盡其山水之勝。東平的畫(huà)風(fēng)，貴乎堅(jiān)守傳統(tǒng)。元代趙孟有云：“作畫(huà)貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益”，文化需要傳承，創(chuàng)新必須包含傳統(tǒng)文化的血脈。真正意義上的復(fù)古，就是要明晰什么是古，怎樣古為今用，學(xué)古而不泥古，繼古之筆墨精神，繪今之盛世青綠。悠久的山水畫(huà)史，對(duì)于今天的山水畫(huà)家，一個(gè)繞不開(kāi)的話(huà)題就是如何承襲傳統(tǒng)，研習(xí)經(jīng)典。山水之首，青綠為源，東平溯源而上，自宋人入手，悉心領(lǐng)悟，既有精工富麗、燦爛輝煌之美，又得虛靈清新、古意高遠(yuǎn)之趣。從他獲“2007年全國(guó)中國(guó)畫(huà)作品展”最高獎(jiǎng)的《閩山閩水》中，透過(guò)畫(huà)面上靈動(dòng)透脫的筆墨和幽然深遠(yuǎn)的峰巒，揭示了他對(duì)于傳統(tǒng)筆墨的感悟與把握。有著扎實(shí)工筆的功底，《閩山閩水》那云煙涌動(dòng)的重巒與嘉木繁茂的幽谷控制得縝密精到。而他的工筆青綠山水畫(huà)《千古武夷》系列則在渲染石青石綠的同時(shí)，兼以寫(xiě)意的勾皴表現(xiàn)了山石的結(jié)構(gòu)與皺褶，散逸出一種閑適超邁的心境，這形成了他工筆山水畫(huà)厚重而不凝滯、富麗而不浮華的獨(dú)特審美品質(zhì)。

東平的畫(huà)風(fēng)，貴乎安靜執(zhí)著。山水畫(huà)最大的功能是讓人靜下來(lái)，淡下來(lái)，慢下來(lái)，反觀當(dāng)今畫(huà)壇，不時(shí)卻有浮躁之氣。東平的山水情結(jié)，源自對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的崇尚景仰和不懈追求，同時(shí)也是對(duì)生機(jī)盎然、雋秀深幽的青山綠水的無(wú)限向往和眷戀之情。他始終實(shí)踐著法自然、師造化，勤于寫(xiě)生，到大自然中去汲取營(yíng)養(yǎng)，足跡遍布大江南北，通過(guò)以形媚道，將主觀情感投入到山川自然中去。觀其筆墨，既不做逸筆草草的粗服亂頭，更不是馬虎輕率的狂放不羈，而是帶著濃烈的鄉(xiāng)愁情懷，于山水之間展現(xiàn)生命的品質(zhì)，用精工細(xì)作的技巧和純凈的想象力，堅(jiān)守內(nèi)心的理想和向往，不激不勵(lì)，蒼潤(rùn)相當(dāng)，蓊郁幽深，生機(jī)盎然，洋溢著大自然的氣息與生機(jī)。

東平的畫(huà)風(fēng)，貴乎善于求變。中國(guó)藝術(shù)的魅力來(lái)自生生不息的創(chuàng)新，縱觀千年的山水畫(huà)史，表面上看是溪山無(wú)盡，漁歌唱晚，平沙落雁，實(shí)質(zhì)上卻是傳統(tǒng)藝術(shù)不斷求新求變的過(guò)程。“作畫(huà)必須胸?zé)o古人，目無(wú)今人。”傳統(tǒng)工筆畫(huà)色彩講究原色并置，沒(méi)有調(diào)和色、中間色，色調(diào)單一，裝飾性強(qiáng)，且青綠山水的色彩品種相對(duì)簡(jiǎn)單，僅石綠、石青、朱砂、鉛粉數(shù)種而已，如何使其清新古雅而脫盡火氣，東平在青綠山水畫(huà)的形式、內(nèi)容、技法等方面進(jìn)行一些探索研究。一方面適當(dāng)借鑒西畫(huà)的色調(diào)控制，減弱色彩對(duì)比度，營(yíng)造出豐富而又和諧的色彩氛圍；另一方面，加強(qiáng)水墨的渲染，充分運(yùn)用微妙的水墨來(lái)沖淡石質(zhì)顏色的火氣，使墨在畫(huà)面上起到中和的作用，通過(guò)大面積的淡墨渲染和大面積的石色堆積在畫(huà)面上相互對(duì)比映襯，有效調(diào)節(jié)了畫(huà)面的氣氛。在畫(huà)面構(gòu)成上，他也較多地吸取了西畫(huà)及現(xiàn)代設(shè)計(jì)的成分，他筆下的山水樹(shù)石并非傳統(tǒng)意義上的應(yīng)物象形，而是經(jīng)過(guò)了平面化、裝飾化的重新安排，更強(qiáng)調(diào)點(diǎn)線面的節(jié)奏控制，在創(chuàng)作內(nèi)容上拓展其精神內(nèi)涵，使其融入現(xiàn)代意識(shí)和審美觀，在技法和材料的運(yùn)用上不拘一格，在用筆用墨上更加隨意自然，既是工筆的又有寫(xiě)意的韻味，極大地豐富了自己的繪畫(huà)語(yǔ)言，加強(qiáng)了畫(huà)面的視覺(jué)沖擊力，使古典的青綠山水畫(huà)成為一個(gè)新的繪畫(huà)樣式。他對(duì)重整中國(guó)經(jīng)典青綠山水畫(huà)方面的探索和研究值得敬佩！

東平無(wú)疑是當(dāng)代青綠山水的代表人物之一。他大膽地從大自然和古今中外藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，滋養(yǎng)自己。藝術(shù)追求永無(wú)止境，我們看到的是一個(gè)不斷調(diào)整自己、不時(shí)審視自己的楊東平，相信對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)孜孜不倦追求的他，一定會(huì)有更深層的思考和飛躍。

閩山閩水 200cm×180cm（局部）