摘? 要:在世界雕塑藝術(shù)的發(fā)展過程中,關(guān)于中西雕塑之差異的研究始終是社會各界關(guān)注的重點問題,從中國的國畫到西方的油畫、從中國的寺廟到西方的教堂,從中國的兵馬俑到西方的維納斯,不論是題材、手法和審美都存在著千差萬別的差異。任何人單憑感性的直觀很難對究竟中國雕塑美還是西方雕塑美這一問題做出客觀的正確的判斷。因此,本文從哲學思想入手,通過對中西方審美取向、雕塑的功能、雕塑的表現(xiàn)形式、雕塑的材料以及雕塑家的社會地位五個方面的對比,進行理性的分析和思考,希望得出相對全面而又科學的答案的同時,也能給予廣大的雕塑愛好者一點幫助。
關(guān)鍵詞:哲學思想;審美;功能;材料
1、中西審美取向的差異
一直以來,中西藝術(shù)美學研究的基本問題都是圍繞著“天人關(guān)系”展開,所謂的天人關(guān)系是指人與自然的關(guān)系,各民族藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)審美的發(fā)展方向和道路完全取決于不同民族對于“天人關(guān)系”的處理方法和態(tài)度。中國傳統(tǒng)文化強調(diào)人和自然和諧共處,主張主體和客體、感性和理性的統(tǒng)一,這就是所謂 “天人合一”的哲學思想,這種思想就是把人自然化,讓人們內(nèi)心想要表達的情感,都能在大自然中找到對應(yīng)的事物,并以其適宜的方式表現(xiàn)出來。恰恰相反西方文化則體現(xiàn)人與自然的對立,強調(diào)人對自然的征服,也就是“以人為本”的哲學精神為主導(dǎo),正式由于中西方兩種截然相反的哲學思想產(chǎn)生了大不相同的生活方式、思維方式和審美方式。這種內(nèi)在文化審美特質(zhì)反應(yīng)在藝術(shù)作品上,便形成了中國注重感性,通過情感感知對象,西方強調(diào)理性,利用理性研究對象,中國追求寫意神似的表達,西方強調(diào)寫實形似的表現(xiàn),中國偏于寫意、象征、感性的追求美善統(tǒng)一的思想審美,與西方偏于寫實、再現(xiàn)、理性追求美真統(tǒng)一的思想審美是形成中西雕塑差異最重要的原因之一。
2、中西雕塑功能的差異
雕塑作為一門最古老的藝術(shù)表現(xiàn)形式,在不同的歷史時期必定有它存在的價值和功能,要想深刻的了解雕塑的本質(zhì)必須全面認識其功能和價值。
縱觀中國雕塑史,從秦漢到明清,地下的陵墓雕刻和地上的宗教雕塑組成了中國的雕塑,陵墓雕刻主要是為了守衛(wèi)皇陵而建,比較典型就是秦始皇陵兵馬俑,宗教雕塑主要是為了宣傳教義而建,主要指石窟雕塑,這些雕塑在當時特定歷史年代并不是藝術(shù)作品,從來就沒有獲得獨立藝術(shù)發(fā)展的空間,完全成為了皇權(quán)統(tǒng)治的工具,其功能主要是服務(wù)于不同時期的政治需要和宗教需要,完全體現(xiàn)了中國古代皇權(quán)至高無上等級制度,古代的雕塑自然不可能成為是普通大眾所能欣賞的藝術(shù)作品。
自古希臘起西方雕塑就具有明顯的公共性特點,中國雕塑和建筑一直是緊密結(jié)合在一起,而西方雕塑經(jīng)歷了結(jié)合到分離,由于嚴格的等級制度形成了中國雕塑封閉的環(huán)境。
3、雕塑表現(xiàn)形式的差異
從古自今,雖然二維平面的繪畫和三維立體的雕塑在表現(xiàn)手法上存在巨大的區(qū)別,但中國的雕塑和繪畫一直保持著緊密的聯(lián)系。中國古代有著“三分塑七分彩”、“吳帶當風”、“曹衣出水”等雕塑創(chuàng)作表現(xiàn)手法,無不體現(xiàn)了雕塑與繪畫的完美結(jié)合。西方雕塑則與建筑有著密不可分的聯(lián)系。因此,西方雕塑強調(diào)和注重建筑中的空間感、體積感、體量感、結(jié)構(gòu)感,雕塑的創(chuàng)作語言主要圍繞面積和體量展開。
中國雕塑與繪畫和西方雕塑與建筑之間的相互融通,使中西方的雕塑呈現(xiàn)出截然不同的表現(xiàn)形式和手法。
首先,中國古代雕塑跟西方雕塑相比更加平面化,體現(xiàn)繪畫性。西方的雕塑則屬于嚴格意義上的空間藝術(shù)。
其次,自誕生起,中國雕塑幾乎和繪畫是一對同胞兄弟,有著隨形敷色的習慣,從中國古代的秦兵馬俑、唐三彩雕塑、到清末的天津“泥人張”藝術(shù)都體現(xiàn)了雕塑和色彩的有機結(jié)合。
最后,線條是中國繪畫和書法的主要創(chuàng)作語言,中國古代雕塑也無形中受到了這種重線條的影響。中國古代的雕塑家將繪畫的線條經(jīng)過高度的推敲和提煉運用到雕塑作品上,雕塑家用線條塑造形體,抒發(fā)感情、傳達精神,與西方古典雕塑運用塊面、空間和體積的豐富變化來體現(xiàn)輪廓是截然不同的。
4、雕塑材料的差異
材料是雕塑賴以生存和發(fā)展必要可少的物質(zhì)載體。自雕塑誕生起,雕塑和材料就建立起緊密的聯(lián)系,不同的材料經(jīng)過藝術(shù)家的設(shè)計和加工創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品自然呈現(xiàn)出不同的視覺效果與內(nèi)涵。由于中西方所處的地理位置和生活方式的差異決定了中西方雕塑作品的材料千差萬別。自古以來,中國就是一個以農(nóng)業(yè)為主的國家,擁有肥沃的土壤和茂密的深林,藝術(shù)家們用泥土或木頭進行創(chuàng)作就成了閑暇之余的樂事,這就決定了中國雕塑主要以泥為材料。
西方被山環(huán)繞,地處地中海沿岸,這種特殊的地體位置決定了西方盛產(chǎn)質(zhì)量上乘的石灰?guī)r和大理石材料,西方雕塑家創(chuàng)造了一個以石雕作為主流的雕塑藝術(shù)史。中西方地處兩種不同的地域決定了中西雕塑材料的差異,也從而影響了中西雕塑各自整體的發(fā)展道路。
5、雕塑家社會地位的差異
藝術(shù)創(chuàng)作的主體必定是藝術(shù)家,藝術(shù)家是燦爛輝煌藝術(shù)史的書寫者和人類精神文明的締造者,藝術(shù)家的社會地位和身份直接受到特定歷史時代、社會制度、政治經(jīng)濟和文化理念的影響,中西兩種不同的社會政治體制和文化內(nèi)涵決定了中西方雕塑家迥然不同的社會地位。
雖然中國的雕塑藝術(shù)有著悠久的歷史,留下了像秦始皇陵兵馬俑、霍去病墓石雕群、中國佛教石窟藝術(shù)等眾多世界舉世矚目的稀世珍品,但這些作品的創(chuàng)造者至今卻無人知曉,中國古代雕塑家并沒有受過很高的教育,他們通常被看做是身份卑微的工匠,他們單純成為了皇權(quán)服務(wù)的一個工具。反看西方,西方的雕塑家大都接受過高層次的教育,正因為他們創(chuàng)作了眾多傳奇英雄人物的藝術(shù)作品和對西方美學的探究而備受社會尊重和愛戴,從古希臘時期開始,雕塑作品上就留下了創(chuàng)作者的名字。
一件優(yōu)秀的藝術(shù)作品,不僅是創(chuàng)作者內(nèi)在情感的抒發(fā),更是一一個地域、一個民族,一個時代、一種文化價值的體現(xiàn),通過以上幾個方面對中西雕塑的對比,在創(chuàng)作過程中,中國雕塑以突出人的主觀表現(xiàn)力為主,注重主觀感性情感的表達。而西方雕塑更強調(diào)尊重自然,注重對客觀事物的模仿和再現(xiàn),是客觀理性情感的抒發(fā)。不論是哪一種雕塑形式都有其存在的原因和價值,他們都可以為我們現(xiàn)當代雕塑的發(fā)展提供豐富的養(yǎng)料和經(jīng)驗。通過本文對中西雕塑差異的分析,希望能讓廣大雕塑愛好者對中西雕塑正確而又科學的認識。
作者簡介:張鵬,女,遼寧沈陽人,漢族,講師,碩士研究生,研究方向:美術(shù)學。