從線的語言表達淺談王蒙青卞隱居圖

摘要：線在中國畫中占據著非常重要的地位，早期中國畫的發展可以說是線條的發展。尤其在山水畫中，線的發展起著舉足輕重的作用，具有較高的美學價值。僅一條線的起、行、收就將中國傳統文化精神包含其中。本文通過對王蒙的青卞隱居圖中用線的分析，理解其中線的語言表達。

關鍵詞：青卞隱居圖、線、形態、強弱、運動速度

青卞隱居圖是元末明初的畫家王蒙于1366年繪制而成，是其代表作品之一。此畫描繪了其故鄉卞山的景色，采用全景式構圖法，畫中樹木濃郁蒼勁，峰巒曲折盤桓，溪流幾回轉，景色清幽寧靜，隱士行居其間。畫面繁密充盈，蒼茫深厚，氣勢雄渾。其中用筆快、重、急為主要特點，透露出王蒙內心的情感變化。畫面給人以一種緊密、深沉、豐富、繁茂的感覺。

中國畫講究線的應用，僅一條線的起、行、收就將中國傳統文化精神包含其中。正如潘天壽所言：“吾國繪畫，以線為基礎。”用線即是用筆，在“謝赫六法”中把古法用筆列為品評繪畫藝術的重要標準，明確提出用線的要求，我們常說的“力透紙背、入木三分、綿里藏針”等形容用線的力量。古人講以線立骨，寫其筋血肉。在大千世界中線條往往是雜亂無章、變化莫測的，需要畫家進行觀察、整理、提練和組織，使其在合乎一定的規律性的同時適合所表現的物象。前人在對物像作出高度概括組織的過程中，總結出了各種各樣的線（皴法），通過對線的不同應用，表達畫家不同的個人情感。其中不同的線的表現形式，又給人以不同的視覺感受。往往這些不同的表現形式，成兩兩相對的組合，比如：長短，方圓，虛實，曲直，疏密，快慢，強弱……總歸為陰和陽的對比變化美。陰陽是中國古代哲學中最重要的內容之一，《荀子 禮記》中說到：“天地和而萬物生，陰陽接而變化起。”

從線的形態看，有長線和短線，有方圓、粗細和曲直。其中，樹木的畫法，落筆肯定，多用長線和短線的結合，以中鋒用筆為主。披麻皴多以短披麻為主，用筆蒼潤，相互交疊，表達出畫家當時心中的焦慮與急切之感。在書法用筆中，常用到轉折，殊不知轉折是兩種筆法的合稱，轉是圓轉，給人一種自然流動的靜態陰柔美，折是方折，給人一種起伏波動的動態陽剛美。畫中，山石曲折重疊，外形圓轉柔和，給人平添一種溫潤的感受，山石態勢挺立奇特，氣象高遠，使人頓覺勁挺之意。粗線穩重厚實雄渾剛健，細線若游絲飄然而立。粗不為重，細不為輕，不墮不飄。畫中遠山雄渾，大面積作粗線條，與樹的細線條形成對比，是強勢力和弱勢力的一種抗衡。細線條細而不弱，以重墨蓋添之。曲線柔美婉轉生動活潑，直線爽快硬挺簡潔果斷。青卞隱居圖中較多的使用曲線，干濕互用，蓬松靈動。這種曲線用筆是披麻皴的一種變體（解索皴、牛毛皴）生動的表達了南方土質和南方茂盛植被。當時元代統治者不重視文人，文人的地位僅高于乞丐，迫使文人士大夫游逸于山林中，寄情于山水，流露于紙面，在很大程度上給文人創作提供了契機。解索皴的使用在一定程度上表達了畫家心態從對入仕的偏執到退隱的豁達的一個過程，一種自我束縛到自我解脫的瀟灑，一種悶悶不樂到心曠神怡的自在逍遙。

從線質的強弱看，中國畫以線立骨，骨者支撐也。如錐畫沙、如折釵股、如屋漏痕，無一不體現線的力量。潘天壽所言：“古人用筆，力能扛鼎，言其氣之沉著也，而非笨重與粗悍。”是指線條中內在的張力和手對線條外在的制約力。董其昌稱贊王蒙：“王侯筆力能扛鼎，五百年來無此君。”可見王蒙筆力之遒勁。然力強則實，無虛不能顯實，無實不能存虛，虛實相應生輝。虛線又很多種形式，斷線為虛，淡墨為虛，飛白線為虛，混亂為虛，模糊為虛。王蒙善用淡墨勾石骨，樹與山之間，以山的虛淡來襯托樹，以樹的重墨來淡化山石，小中見大，以虛襯實，前呼后應，具有極強的空間感。中段水岸有淡墨橫點點出遠樹一處，掩映屋宇，屋內有一人抱膝倚床而從，為畫中最淡處、最虛處，與近處樹木相對比、相呼應，一濃一淡，饒有深遠之意。上段山巒與主峰之間以虛處交接，虛處煙靄氤氳、疏朗明快，主鋒濃重繁密蒼翠欲滴，虛實相發相生，畫面節奏感強烈，層次明朗。在重山復水的轉折起伏中，由下至上可看出密—簡—密的韻律交替。

從線的運動速度看，有快慢，有疾徐，正是有了這種運動感，才使得作品表現出極強的生命活力。運動速度會帶來一股動勢，帶來氣的生發和整體回環運行，使整個畫面有一種氣脈的流動感，繁密而不滯澀，豐富而不擁堵，靈動富有變化。在快和慢的節奏變化下，線的形態和方向也會發生不同的變化。有時縱筆如風趨電疾，縱橫揮斫，鋒芒畢露，有時慢條斯理，施施而行。在青卞隱居圖中王蒙用筆以快、重、急為特點，在繪畫過程中，當節奏加快時，會忽略一些細節，猶如在草書書寫過程中會發生字形形態的變化，尤其表現在樹的表現上樹枝與樹葉的筆筆生發，連與斷無一不是書法用筆，速度之快，雖然爽快有力，卻給人以很強的不安的感受，這種感受來自于當時文人共同的感受，更是畫家心中的情感的自然流露。又如，畫面頂部山峰，多用披麻皴，運筆平行，快速爽利，給人一種氣如云動、飄浮于空的景象，使人心情惴惴不安。畫面中純以焦墨皴擦，加以破點，速度之快，暢快淋漓行筆緊湊，給人一氣呵成之感。

線的表達，在一定程度上對物體的外輪廓和結構進行了高度的概括，不僅體現出客觀物象的筋骨血肉，同時具有很高的中國古代哲學意義。在青卞隱居圖中，線的作用不僅僅是對單個物體的簡單勾畫和描摹，而是畫家經過認真觀察并提練出來適用于表現該物體形式的語言符號，是畫家內在情感和主觀意識的體現。青卞隱居圖是王蒙最具代表性的作品，山巒氣勢雄偉壯觀，樹木恣意縱生，是畫家在社會動蕩命運轉折時期強烈的精神表達和心靈釋放，一方面戰亂期間使得畫家心境煩躁、不安，另一方面先輩的地位和聲望使他期望能夠在仕途中有所建樹。因而，在畫中我們感受到的不僅不是隱居的寧靜祥和，反而是極為動蕩曲折、繁復不安的感受，

縱觀中國畫中線的藝術發展，從新石器時代彩陶紋樣中圓柔的線，到戰國楚墓《人物龍鳳圖》帛畫中行云流水的線，從東晉顧愷之《洛神賦圖》中細勁連綿、春蠶吐絲般的線，到宋代梁楷《李白行吟圖》中瀟灑淋漓、情感充沛的線，都體現了線在不同歷史時期的演變，反應出不同時代的精神內含。線在中國畫的發展中起著舉足輕重的作用，從線的軌跡中，我們能夠看到畫家的技法能力、內心情感和高尚品格，年到中國山水畫的魅力，看到中國藝術文化的精神所在，這一切都包容在線的運動變化中。

作者簡介：石慧玲（1995.10），女，漢族，四川成都，廣西藝術學院中國畫學院漓江畫派學院，19級在讀研究生，碩士學位，專業：中國畫，研究方向：山水。

（作者單位：廣西藝術學院）