手繪衣褶方法的思考

阮醒

[摘 要]藝術院校紛紛開設了動漫基礎課程，最為重要的就是手繪課程的訓練，在手繪課程教授的時候，發現難點在于角色衣服的褶皺，學生較難掌握，生搬硬套地衣褶使得所創作的手繪作品難以生動，針對衣褶畫法沒有明確的方法，而提出明確的方法論，明確衣褶是力在衣服中的展現，用力的守恒，展開繪制衣褶的壓縮與放松的穿插方法，讓衣褶畫法由繁化簡，讓學生明確衣褶的本質以及提出具體的方法，從而提高其手繪能力。

[關鍵詞]衣褶 形態 結構 力的展現

中圖分類號：J523.5 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2016）13-0266-01

1.研究動機與背景

隨著動漫在國內越來越受關注，藝術院校紛紛開設了動漫基礎課程，最為重要的就是手繪課程的訓練，而在手繪課程的中不難發現在造型訓練中難點在于讓學生掌握的不是繪畫角色的五官、身材比例動態，而是角色的衣褶上。所謂細節決定成敗，角色衣褶往往決定角色造型的好壞。

學生對繁復變化的衣褶無從下手。學生在繪制角色衣褶時候往往生搬硬套，不懂得穿插關系。學生在人物寫生的時候還勉強達到標準，但在半默寫或者創作角色的時候，就顯得十分吃力。相比在訓練五官等手腳造型的時候，訓練衣褶的畫法時候顯得更加迫切和需要教會學生方法。

因為造型不是簡單的線條組成的，它是要在了解結構的同時用線條概括出來的，由此可見，五官、手腳的造型，雖然復雜但容易掌握容易訓練，衣褶的造型訓練，不但要多訓練，而且還要講究方法。如果說角色五官、身材比例是手繪課程的重點的話，衣褶的繪制訓練就是重點中的難點。

2.衣褶對角色塑造的重要性

衣褶對繪畫角色有著舉足輕重的作用，不單是衣服上的褶皺而是對角色形態結構的間接表現，比起直接繪畫主體結構更為復雜，要在了解衣服材質以及依附結構十分清楚的前提下，才可畫出生動符合形體的衣褶。

其實古代開始注重衣褶在繪畫中的重要性，就有對衣褶畫法的研究，“曹衣出水，吳帶當風”主要是指古代人物畫中衣服褶紋的兩種不同的表現方式。一種筆法剛勁稠疊，所畫人物衣衫緊貼身上，猶如剛從水中出來一般；一種筆法圓轉飄逸，所繪人物衣帶宛若迎風飄曳之狀。

無獨有偶還有十八描，中國畫技法名。古代人物衣服褶紋的各種描法。明代鄒德中《繪事指蒙》載有”描法古今一十八等”。亦見于明代汪砢玉《珊瑚網》，其中釘頭鼠尾作釘頭鼠尾描，撅頭丁作撅頭描，其余同。清王瀛將其付諸圖畫，并注明每種描法的要點?，F在我們看見的總結十八描技法的圖畫即是出自他手。因此證明從古代就有研究衣褶的畫法，所以其對角色塑造的重要性不言而喻。但古代，尤其國畫的技法對透視 結構的理解都有其局限性，對于現在的審美以及數字藝術的發展顯然不能滿足。

2.1 已有方法論的不完善

如上述提到的十八描法局限性很明顯，注重衣褶的線條勾勒粗細勻稱的概論，對于結構的表現則退位其次。不滿足現在動漫教學的要求，更不符合現主流CG[角色設計的繪制要求。無獨有偶，現有《超級漫畫創作技法圖解教程：動態人物衣褶的畫法》，這套教材也類似許多CG動漫繪畫教材片面局部地描述衣褶的形狀，總結出只適合局部或者某個動態形成的衣褶的描述，僅是從表面現象談論描述衣褶的繪制，沒有明確衣褶的本質。要明白我們不是為了畫衣褶而繪制衣褶的。如果只畫一堆雜亂的衣服，這樣去理解我認為這種研究方法是可以適用的。但今天要研究的是角色的衣褶，畫衣褶主要目的表現人物結構和動態。所以現在需要糾正這種瞎子摸象的片面方法論。

2.2 對衣褶概念的誤解

（1）衣褶不是幾條線條的拼湊，不僅僅是衣服材料的體現。

有的學生對于衣褶的理解望文生義，理解為衣服上的褶皺，認為衣褶主要是體現衣服的質地和材料，如棉衣、皮衣或者絲綢等等。這樣的理解導致畫上的衣褶，就像衣服上的衣紋體現不出角色形態的結構和動態，只體現到衣服材質。在臨摹或者有參考對象寫生的時候，基本可以通過生搬硬套勉強表現出來，但一到角色的設計的時候衣褶的表現則無從下手不知所措。畢竟衣褶的繪制屬于藝術，藝術來源于生活高于生活，不是對真實衣褶的再現，而是對衣褶的再創作。

（2）衣褶可有可無不重要，而且衣褶沒有規律可循，隨便對待。

這樣的理解導致，在創作角色的時候，衣褶的表現就蒼白無力猶如亂麻，因為對衣褶的不重視和缺少觀察，所以在創作設計角色時就草草幾筆應付搪塞過去，角色的體態結構沒表現，卻像角色身上被劃傷的疤痕。

（3）孤立片面的人為衣褶是身體某個結構的體現，記住某個部位衣褶的結構，進行歸類就可以繪制好。片面孤立的理解，就會破壞角色整體的結構，看到哪里畫哪里，流程式的默寫只會導致角色整體造型的破壞。應該整體看待衣褶，不能片面地孤立地看待衣褶是角色某部分衣物的凹凸。

3.正確的衣褶繪制概念

（1）重視衣褶訓練，學會取舍，明確繪畫衣褶的目的在于表現角色形態結構。

明確衣褶造型訓練為的是對角色形態結構塑造的重要表現。衣褶的繪制就角色形態造型的塑造，也是對角色動態結構多變的情況下，對衣褶的再創作而不是簡單的造型再現。要學會取舍，主次分明。思想上要認真對待衣褶，重視其訓練。衣褶繪制訓練不但可以訓練造型，還可使訓練學生的思考設計能力。衣褶的造型訓練，要注重方式、方法。在理解結構的基礎上，用線條概括為衣褶，表現結構和力。

（2）理解衣褶的本質概念

衣褶就是衣服上的衣紋，或簡單的褶皺，而是力在衣服上的展現。有規律可循，有方法可以運用。那衣服上的力是指角色身體結構、動態 、重力以及受衣服材質影響的合力，需要整體去觀察布局，而不是零碎、片面的思考、繪制衣褶。所以，不能單獨簡單的理解：衣褶就是衣服材質體現。衣褶的繪制畢竟這不是物理學習，知道力學原理就可以訓練造型訓練，還要知道如何將理解的力轉化成衣褶造型。

3.1 提出方法

如何理解的力活用到造型訓練中形成方法呢？

要解決衣褶難畫的首先按就是解決它的多變，用力的守恒去繪制，解決其穿插的多變性以及疏密的繪制。找出角色的動態線，動態線中找出相應的重心點，越靠近中心點的衣服位置，就越多褶皺而且是褶皺主明暗交界線繪制的地方，根據力的聚集壓縮點，來布置衣褶的多少。

根據其力學原理，那里有壓迫那里就有對抗的力，所以根據重心動態線，與之相反地找出其放松的動態方向線，讓在那得衣褶放松，舒緩，與之前密集產生對比。

其次，用描繪衣褶線條轉折的突兀和柔和，來表現衣服的質地。如棉就柔和、如麻就突兀以此類推。當然高光的繪制也是表現衣服材質的重要表現。再次整體調整，如受重力影響，越靠近地面的衣褶應該弧度更加圓滑，幅度更加明顯，用衣褶表現重力的存在。整體調整衣褶疏密符合角色形態表現的需要。從下畫到上，注意衣服對角色的包裹性，要把角色看成三維物體來進行衣褶的繪制。

4.局限性

提供一種衣褶繪制、創作角色設計衣褶的方法論，不是定律僅供參考。不是所有的創作都適用，比如在太空或者在多重力學影響下的角色設計中，就不能照搬以上方法，而要考慮到特殊環境下力的作用。不是所有的角色都有衣褶的表現，但所有的衣褶都是對角色造型體態的體現。希望通過衣褶方法論的提出，對學習手繪創作的同學和老師提供一種新的創作思路。

參考文獻

[1] [日]富井大琢 著；王絲瀅，譯《超級漫畫創作技法圖解教程：動態人物衣褶的畫法》：連環畫出版社，2013.

[2] 陳慶 著：《卡通漫畫繪畫技法：衣服的畫法》：遼寧科學技術出版社：2006.

[3] 動態線是人體中表現動作特征的主線。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關系上。人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側；當人物正面時，動態線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態線對于畫好動態速寫是至關重要的。http：//baike.so.com/doc/2116861-2239743.html。