歌劇《蒼原》的主題分析

陳棟

摘要：《情歌》作為中國最具代表性歌劇《蒼原》的主題曲，在劇中共出現三次，這三次分別講述了女主角娜仁高娃在愛情、親情、民族大義之間矛盾又堅定的心路歷程，并結合正譜伴奏這一藝術表現形式來塑造娜仁高娃純潔善良和對愛情無比堅貞的人物形象。

關鍵詞：《情歌》;正譜伴奏;伴奏織體;音樂分析

歌劇《蒼原》是我國著名作曲家徐占海的成名之作，這部歌劇是一部宏大的悲壯史詩。這部歌劇從1995首演到今天在國內乃至世界范圍都取得了深遠意義，并且漸漸發展成為中國最具代表性的歌劇經典，《情歌》也作為主題曲被后人傳唱至今。

《情歌》在歌劇《蒼原》中共出現三次，這三次都是女主人公娜仁高娃為抒發自己心中情感而演唱。第一次出現是獨唱的形式出現：表現了娜仁高娃痛失愛人和追憶美好愛情的悲傷情。第二次以合唱形式出現：娜仁高娃和舍楞久別重逢卻又要分離，悲傷之情溢于言表，在愛情和民族大義之間這對可憐的情侶又陷入了更深的矛盾之中。前兩次出現講述的都是愛情，第三次則是在生死之間，娜仁高娃為了整個部族毅然決然犧牲自己，體現了娜仁高娃無比高尚的愛國之情和深深的思鄉之情。《情歌》作為三次出現在歌劇中的主題曲則是一首適合抒情女高音演唱的一首蒙古長調。它把女主人公娜仁高娃思念戀人、舍己救國的故事用蒙古長調便顯出來。從歌曲開始的低音吟唱到后面的高亢吶喊都能體現出蒙古族爽朗豪放的性格，以及女主角娜仁高娃作為一個草原兒女所具有的善良、純樸甚至偉大的民族豪情。

《情歌》是一首非常具有蒙古族風格的歌曲。在《情歌》中曲作者多次用拍子的變化來控制音樂的走向。比如說《情歌》伴奏中1-20小節為4/4拍，21-41為3/8拍，42-45為2/4拍，接下來兩小節又為4/4拍，48-68又到3/8拍，之后到結尾又變為2/4拍這一系列拍子變化意味著曲子速度不斷變化，蒙古族音樂舒緩自由的風格也在《情歌》中得到了完美詮釋。在蒙古族音樂中也常常出現倚音，這也是蒙古族音樂的一大特點。蒙古族居住在草原上，最早期是狩獵文化，音樂風格豪放、粗獷、寬廣，后來由于戰爭的緣故，蒙古族大舉南遷，離開了草原的中心地帶，生活方式也由狩獵變為游牧，一直至今。音樂風格在保留了豪放寬廣的傳統下也漸漸發展為牧歌長調，樂器多用馬頭琴。這個時候的音樂風格也逐步向抒情方面發展，倚音也被他們頻繁運用，加入到音樂作品中豐富了他們的音樂文化。

《情歌》采用弱起并用輕柔的慢板（Adagio）彈奏，全分解和弦伴奏型能表現平穩舒展、流動悠遠、優美如歌的音樂形象，《情歌》的前奏部分便采用了這一伴奏型配合六連音使用。左手連續分解和弦并多次使用連音線，這樣的全分解和弦型伴奏能瞬間把聽眾帶入到一個抒情悠長的情景，引人遐想和深思，瞬間抓住聽者的內心。

《情歌》中出現了節奏感強烈鮮明的立柱式伴奏型和較為平穩的半分解和弦型，使用最多也最能體現長調風格的便是流動的全分解和弦型。在這段中有4/4（1-20小節）拍轉3/8拍，同時歌曲也進行了轉調，此時左手的伴奏音型也由連續的三連音變化到八分音符和四分音符交替伴奏。這就要求在彈奏的時候演奏者要充分抓住女主人公的心路歷程：娜仁高娃忘記眼前所發生的不幸的一切，心里想的都是和男主人公舍楞的美好愛情的思想轉變。3/8拍歡快的節奏正好能體現女主人公回憶美好從前的喜悅，所以這一部分應該彈奏地歡快跳動，在速度上為中速，與前面相比速度較快，旋律部分八分休止的多次使用也體現了本段歡快的節奏。

正譜伴奏中伴奏型的變化和選擇是緊密結合作品內容和音樂形象而變化的。在《情歌》正譜伴奏的第15.19.20.46.47小節分別出現了同樣的伴奏型，這種類似于進行曲和交響樂隊齊奏的伴奏型稱為立柱形和弦型伴奏，這種和弦伴奏適合表現堅定、有力，雄壯、激昂的音樂形象，通過三連音使節奏感更強，使作品更加形象和突出表現力。在《情歌》中是經常出現的，它以左手八度的低音為基礎，在這之上右手做連續相同的三連音進行。這是整首曲子情感越來越強烈的表現，也是整格伴奏串聯在一起的關鍵。這中伴奏型的使用讓觀眾可以身臨其境，引人遐想。使整個伴奏更加突出人物特點，也更加行云流水。

正譜伴奏《情歌》中共出現了三次移高八度的演奏方式，這三次都是出現在右手主音旋律部分，通過由高到低的音階走勢給人以流動感和想象空間。這樣的伴奏方法也是樂曲情感連接常用的伴奏方法。曲作者這樣的伴奏編配是為了突出蒙古族長調音樂高亢、悠長的特點，使樂曲和樂思在銜接的部分更加飽滿豐富。

中國的歌劇雖然發展較晚，但它與西方歌劇還是有很大區別的，中國的歌劇較多表現的是愛國、思鄉、愛情，在這之中又有濃濃的民族風格。《情歌》作為中國最具代表性的歌劇《蒼原》的主題曲，在劇中三次出現足以看出它的重要性。

歌劇中詠嘆調是最抒發作者內心和故事高潮的表現。《情歌》作為一首女高音詠嘆調成為歌劇《蒼原》的主題曲也不無道理。真實的故事情節加上鋼琴伴奏和演唱者的巧妙配合再加上蒙古族獨特的音樂風格成就了《情歌》，成就了《蒼原》，深深抓住每一位觀眾的內心，讓觀眾宛如身臨其境，看到娜仁高娃在愛恨和生死之間還能正確選擇，還能緊跟內心這樣堅毅的態度，讓人深深體會到歌劇《蒼原》和《情歌》的魅力。

《情歌》的正譜伴奏采用了鮮明的蒙古長調風格音樂，為歌劇高潮部分的抒情做了一個完美的詮釋。它的鋼琴正譜伴奏也是獨具蒙古音樂風格的伴奏型，這首歌不僅傳承了民族的音樂風格，在配器上也是采用了西洋樂器鋼琴進行編配，在我國歌劇史上留下了濃墨重彩的一筆。