舒曼鋼琴套曲《狂歡節》的藝術特征

謝靖

【摘 要】舒曼，19世紀德國偉大的作曲家、評論家、鋼琴家，其音樂創作非常注重描寫人物的內心感情，他還經常描寫一些浪漫夢幻的世界，并在創作方面有自己獨特的風格。鋼琴套曲《狂歡節》是他比較具有代表性的作品之一，全部套曲由二十一首小曲組成，每首小曲都有標題標示出作品的主要內容，使聽者和演奏者能更快地理解作品。

【關鍵詞】舒曼；《狂歡節》；音樂分析；演奏要點

中圖分類號：J624.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0092-01

舒曼是德國偉大的鋼琴家、作曲家，他在十九世紀三十年代創造了鋼琴套曲這一音樂體裁，開創了歷史先河，也奠定了舒曼在音樂史上的重要地位。浪漫時期的鋼琴套曲不同于古典時期內容龐大的奏鳴曲，它是由一個個短小的小曲組合而成，每一首小曲都有自己的小標題，每一個標題都代表了曲子的中心思想。

十九世紀三十年代，德國的空氣中彌漫著陳腐沉悶的氣息，舒曼作為大衛同盟社的盟員，帶著當時的新青年沖到了最前方，對當時社會的庸俗風氣進行了嚴厲批判。舒曼在當時還創辦了音樂雜志，把這種批判庸俗風氣的思想融入在自己的創作作品，讓更多的人都能感受到。《狂歡節》就是當時比較著名的代表作，作品通過大衛同盟的勇敢斗爭，從側面反映了舒曼為社會中庸俗風氣斗爭到底的精神，同時也推進了浪漫主義時期社會的發展。舒曼《狂歡節》藝術風格的形成，主要在于社會環境的影響和作曲家自身的心理素質以及內在修養，在浪漫主義時期最為突出的特征就是現實與幻想的交接。

一、幻想與現實的相互結合

幻想使音樂充滿了色彩，給音樂增添了神秘氣息，為人們帶來了美好的向往。從我們對舒曼音樂的探索中發現，他想要表達各種各樣的生活現狀，想要把自己周圍的事物用音樂來表現出來。在《狂歡節》這部作品中，舒曼刻畫了一個大衛同盟的組織，組織中的成員是他現實生活中認識的身邊的人幻化而來的，盟員們在他的指揮下向著腐朽庸俗的音樂勢力發起進攻。盟員們英勇善戰、勇往直前，為音樂的發展和進步斗爭到底。幻想給了舒曼以精神的慰藉，現實的社會總是那么的復雜和喧鬧，在幻想的世界里作者無憂無慮，盡情地幻想著未來的美好時光。舒曼的幻想在一方面也表達了自己對現實社會的不滿與憂慮。

二、形象性與隱喻性的相互結合

形象性與隱喻性的相互結合是《狂歡節》的另一種藝術特征。舒曼是一個有著兩種性格的音樂家，有時熱情，有時冷漠，所以在他的音樂中帶有隱喻性。在《狂歡節》中有一個貫穿整部作品的主題動機，這個動機是由字母A-S-C-H組成，這是作者有意安排讓聽者去猜測的，給后人們留下了想象的空間。在《狂歡節》的第七首《賣弄風情的女人》和第二十一首《大衛同盟盟員進攻凡夫俗子的進行曲》中，我們可以發現他的另一部作品《蝴蝶》的主題內容。《狂歡節》這部作品是由二十一首小曲組合而成，每一首小曲都有一個屬于自己的小標題，這些標題表現了每一首曲子的不同內容和思想，也表達了一種形象性的追求。形象性和隱喻性兩個是不同的方向，想要結合在一起是很困難的，但因為舒曼的雙重性格使他處于一種矛盾的狀況之中，他一邊給每首曲子加上小標題讓大家能快速理解樂曲表達的內容，又一邊在音樂中使用隱喻讓大家猜測。雖然兩者結合起來很困難，但舒曼很容易就做到，大家可以通過聆聽他的音樂來感受其中的奧妙。

舒曼的《狂歡節》有著自己獨特的創作手法和思想，它與其他的標題音樂不同，文學和詩歌相互融合更能深入人心，人物的刻畫更加的細致，也賦予了作品浪漫氣息。通過對《狂歡節》這部作品的整體分析，我們不難看出在旋律、節奏、伴奏織體等方面的獨到之處，從中我們也能發現熱情、自由、新奇、獨特的浪漫主義特征。從舒曼的作品中我們常常能感受到文學氣息，他從小受到父親的影響，有著很深的文學功底，所以他創作的作品常常與文學詩歌相結合。文學詩歌的融入，給舒曼的音樂帶來了浪漫的韻味。

參考文獻：

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[5]古·揚森.舒曼論音樂與音樂家[M].北京：人民音樂出版社，1978.

作者簡介：

謝 靖（1980-），男，碩士研究生，工作單位：鄭州師范學院音樂與舞蹈學院，研究方向：西方音樂史。