淺析“背影”題材在繪畫中的呈現

摘 要：本文將以繪畫創作中的“背影”為主要探究對象，通過對華托、蒙克、哈默·修依等藝術家的繪畫作品、繪畫風格等方面的分析，從而更深入地解析“背影”這一特殊題材在藝術語言表述中的作用。

關鍵詞：背影;華托;蒙克;哈默·修依

人物素來是油畫創作中的重要對象之一，畫家精心地將這些自帶故事的人物形象安排在畫面中。有時觀者可以通過這些人物形象了解到這個世界上發生過卻不曾被人們所知曉的奇聞逸事，如果運氣夠佳，一不小心就走進了藝術家的精神世界。

通常見到以人物形象為創作主題的油畫，畫家往往會將主人公的正面、側面擺放在視覺的中心，觀者可以清晰地看到畫中人的面貌，也能直觀地感受到他的精神狀態，最終得以讀懂他的內心情感。對此，里爾克曾經說過：“關于人，我們習慣于從手了解許多東西，而從臉了解一切，因為人的臉龐猶如時鐘顯示時刻一般，清清楚楚標示著人的靈魂。”但是在包羅萬象的藝術史中也存在著這樣一群不按常理出牌的天才藝術家，他們打破常規，舍棄了人物形象的正面，把充滿神秘與沉默的背影作為畫面上的主角，他們認為背影不僅同樣能夠傳遞出人的靈魂，甚至某種程度上能夠傳遞正面形象無法傳遞的語意。此時此刻，畫家拋棄了最能表達個人情緒的五官，在畫面中呈現出一個又一個的背影，這些背影看似虛無，卻像是在等待著些什么，等著在他背后的我們輕輕拍打他的肩，坦然地與他交流自己的經歷，與此同時也蘊含著某種強大的力量，這股力量牽引著觀眾去想象，去猜測，去思考。

如果對“背影”這一主題追根溯源的話，華托應該算是在繪畫史上相對較早嘗試“背影”主題繪畫的藝術家吧。他的畫面永遠是歡快而明朗的，又因為他對戲劇本身具有非常濃厚的興趣，作品時常會以喜劇演員的生活為主題，并且在畫面的構圖上與舞臺場面相融合。其中，《舟發西苔島》是華托一生中較為重要的作品之一，這幅畫講述一個流傳在民間的愛情之島的故事。整幅畫最中心的小山坡上站著一位身著貴族服裝的男子，但卻用他的背影向我們問好。我們無法直觀地看到他在畫面上的表情，但是我們從他的背影姿態來分析，此時他應是正繪聲繪色地向貴婦人們描述著西苔島的美景或種種游玩的樂趣，也不難發現這是一個充滿自信的貴族。周邊兩兩配對的情人們也有個別以背影視人，似乎在熱烈地討論著、憧憬著不久以后的西苔島之行。洛可可藝術被認為是一種女性化的藝術，向女士獻殷勤是這個流派繪畫作品的一大特點，這個特點在布歇、弗拉戈那爾的作品中更為明顯，華托也未能免俗。然而洛可可藝術在美術史上卻也有積極的意義，色彩更明亮艷麗，筆觸更松動靈巧。在精神內涵上，法國式的浪漫優雅取代了宗教的肅穆莊嚴，藝術走下了神壇，走進活生生的人群。華托熱衷于在他的作品中表現一種及時行樂的歡樂情趣，他畫的“背影”多有一些敘事性的作用。

華托的作品中的背影對觀看者來說應屬于較好理解的背影，他有可以讓觀看者帶入的情節故事。當出現在畫中的背影毫無依據可尋時，我們只能跟隨自己的內心世界去解開這個背影為我們留下的謎團。德國早期浪漫主義風景畫家卡斯帕·大衛·弗里德里希創作的油畫《云端的旅行者》中站在山頂的旅行者從穿著上看并非是普通的旅行者，他背朝著我們，背脊挺拔，顯然是一個充滿遠大志向的孤獨紳士。沒錯，他是孤獨的，當在我們的眼前出現一個背影時，我們會情不自禁地賦予“孤獨”這個形容詞，這也恰巧是弗里德里希想要表達的情感，但是在他看來孤獨只是探索內心深處奧秘的一種狀態，而大自然的光景可以治愈這樣的孤獨，遠處層疊的山似乎是通往成功的路上的絆腳石，美好的未來就被藏在山的那邊，也告訴人們要用自我安慰和贖罪的心態來看待生活中的困難！

蒙克在1896年創作的《水邊的少女》一畫中，紅發白衣少女的背影映入眼簾，我們先拋開性別的不同，把這個背影與華托的背影進行對比，蒙克的紅發少女背影顯得十分沮喪與不自然。她的雙手拘謹地放在身體前，纖細的身材仿佛一陣風出來就能將其帶走，在藍黑背景的映襯下，整個背影傳遞著一股陰森，死亡的氣息，一種自我毀滅的欲望，這些感受頗有蒙克的個人繪畫特點。我們與少女用同一個視角看向遠方，注視著這一大片憂郁的藍色，似乎自己的情緒也開始變得低落，突然能夠體會到背影本身的心境，更能對畫家的精神世界有所觸及。

如果說蒙克的背影透露著憂傷，那么哈默·修依的背影傳遞著一種堅持與承諾。在巴尼等著的《背影》一書中這樣評價哈默·修依的畫：“在哈默·修依的畫里，女人被禁止走到室外，她能夠變換房間，卻不能改變姿態：日常生活里永恒的女主人公。她并不與世界對立，而是與世界合二為一。正是這混淆的無名，充滿著魅力。”由此可見哈默·修依的始終堅持描繪著女人的背影，他堅守著這個背影，無論在哪個房間都能看到這個透著雕塑感的背影。1903-1904年間哈默·修依所創作的《女人背影與室內》中沒有過多的物象，一眼看去一堵墻、墻的左上角露出有四分之一角的畫框、一個精致的青花瓷，一張深棕色的桌子與一個手拿托盤的女人背影。在畫面中沒有窗卻出現清晰的出現一束光線，光線灑在女人的身上，這樣一來更是為背影增添了一絲質感，也烘托了整個畫面靜謐的氛圍。室內清爽的光線，巧妙的空間安排，獨特的構圖方式，不同層次的赭顏色，細膩的筆觸，哈默·修依運用了各種表現手法，讓一睹毫無細節的墻面擁有了故事，女人平靜的背影與空間融為一體，整個畫面顯得異常安靜，所有的事物都在那霎那間靜止，我們能感受到一種永恒。當我們在欣賞哈默·修依筆下的背影，靜靜盯著畫中的背影期待著她突然動起來，然則希望她永遠保持這種將要去做些什么的動態，總有一種意猶未盡的感覺。

背影這一題材在油畫創作中作為一種獨特的圖像語言，在畫面中構建了一個隱秘的世界，像是一個謎團，具有神秘的美感，不僅如此，背影還蘊藏著畫家的心靈世界與審美傾向，讓觀者用獨特的方式走進藝術，讀懂藝術。

參考文獻

[1]巴尼等著，周怡芳等譯.背影.上海：華東師范大學出版社，2006.124

作者簡介：章贊（1994-），女，漢族，浙江紹興人，碩士，研究生，研究方向：油畫。