高師室內樂教育改革新思路

【摘要】室內樂作為一門音樂專業學科，在西方的音樂院校一直占有非常重要的地位。在我國的高師音樂教育相較于專業的音樂院校，受師資、生源等因素影響仍處于起步階段。本文對目前國內的高師室內樂教育的現狀進行了剖析，并提出了一些教學改革創新的構想。

【關鍵詞】高師音樂教育;室內樂教學;改革創新

近幾年，國內的音樂教育也開始重視室內樂的學習，許多音樂院校將室內樂列入了的課程表中，上海音樂學院附中設立了室內樂專業，創辦了音樂節。但在師范類音樂教育的學習中，由于師資、生源等方面因素的影響，依然與專業類音樂院校存在著很大的差距。作為一名師范院校從事器樂表演類教學的鋼琴老師，通過在工作的實踐，外出的學習交流中，認為開設適合師范類音樂生的室內樂重奏課勢在必行。

一、高師室內樂教學中存在的問題

與西方國家相比，我國的室內樂教學在受到師資力量匱乏、教學理論不足等方面的影響下，起步相對于晚一些。師范類的音樂院校則相對更落后一些。以我校的室內樂課程為例，在實際的教學過程中，暴露出一些普遍性的問題：

（一）課程架構不清晰。由于師范類音樂院校的師資儲備力量不足，學生人數以及專業水平的層次不齊，各個院校所開設的音樂課程也有所不同。受生源限制，教師數量不足，有些學校沒有增設弦樂、管樂等專業，暫時只能開設雙鋼琴重奏課，或者民樂的重奏課，導致室內樂的課程設計規劃不夠清晰、專業性不足，所涉及的合作類型較單一。并且在室內樂的學習中，實踐是非常重要的。這不僅能增加學生的演奏經驗，更能提升學習的動力。而受場地、教學資源等限制，由于極少琴房擺放兩架鋼琴，學生僅能在課堂上進行合作學習，課外合作練習的時間太少。使得課堂的學習質量無法穩步提升，學習效率較低，缺少實踐經驗。而在學期末時，只有常規的考試，導致學生在室內樂的學習中參與度過低，對室內樂課程缺乏重視。

（二）單一的教學內容。大多數的師范類音樂生對室內樂的認知較為匱乏，在學習前幾乎沒有接觸室內樂的的經驗。因學生的個人能力不足，導致課堂學習中往往停留在“技術”層面上的學習——如何將節奏彈奏準確，降低失誤率等基礎性問題，成了課堂教學的主要內容。室內樂演奏對于學生的綜合音樂知識提出了較高的要求，每個時期的所涵蓋的音樂風格、和聲的色彩變化、曲式結構等，教師如何將這些內容自然地植入于課堂學習中，而不是單調的數拍子、糾錯音，是一個令人值得思考的問題。并在室內樂的學習中，更好地幫助學生提升演奏技巧，進一步對學生的音樂聽覺進行培養，是室內樂教學的關鍵內容。室內樂中還有一個重要的教育即是團隊表現和協作意識。學生們在相互合作時，往往顧此失彼，強化學生對合作的概念，重視培養學生的聽覺能力是一門重要的課題。通過室內樂的學習訓練，能讓學生更適應如何與他人合作，不僅是在演奏上得到進一步的提升，也能增加學生將來進入社會工作的適應力。

二、高師室內樂教學的改革策略

（一）合理設置課程安排。高師的生源，大部分源于有音樂特長的普高學生。他們大多沒有經過系統的音樂訓練，為了準備考學，而臨時去學習一至兩首曲子，基本沒有什么程度，對音樂的認知有限，缺乏深度及廣度。進入大學學習后，通過鋼琴主修課程的學習，演奏技藝有了進一步的提升，但對于音樂的理解卻還停留在極為基礎的階段，大多是“知其然不知其所以然”。室內樂是一門多視角、多維度的課程，比單一的樂器學習更寬泛，所接觸到的知識面更廣闊。通過室內樂的學習，可以認識更多的音樂作品，接觸不同的音樂風格，提升音樂審美。并更好地了解其相關的理論知識——音樂的起源、歷史發展、各時期音樂特點不同之處、各地域的演奏特點等。在課程設置中，我們可以將室內樂學習劃分為兩部分，即音樂視聽課以及演奏實踐課。音樂視聽課中，由教師每節課制定一個音樂主題，選擇一首室內樂作品進行播放，學生在課外自行收集資料，在課上以小組討論的形式，最后由一名代表匯總，做簡短的總結報告。此課中，以學生為中心進行學習，教會他們如何查閱相關的作品背景資料，如何深入地了解一首音樂作品的思想內涵，從而進一步提升學生的音樂素養。

（二）豐富的教學內容。室內樂的教學目標：第一，“學會練習”。俗話說得好“授人以魚不如授人以漁”，讓學生學會彈奏一首樂曲并不是件難事，但讓學生通過彈奏這首樂曲總結出相應科學的練習方法，并融會貫通到別的樂曲中，這不是一件易事。室內樂還有別于獨奏，兩個人如何在有限的練習中獲得有效的訓練，科學的方法是提高的關鍵。教師在課堂中，教會學生使用具體的練習方式，是教學內容中重要的一環。第二，“提升合作意識”。在室內樂演奏中，學會互相傾聽，才能更好地相互配合。這也是室內樂與器樂主修課程的區別之處。對于音樂聽覺的培養，是室內樂教育中的重點課題。在學習的過程中教會學生聽各個聲部的旋律、各聲部匯集在一起的和聲，并能敏銳地捕捉到和聲的變化，所產生不同的音響效果。第三，“節奏的訓練”。室內樂演奏只有相輔相成，才能相互促進。團員間默契的形成源自于演奏中節奏的統一，有一個聲部行進的速度快或慢了，整體的演奏則會變為一盤散沙。在整體節奏的高度統一下，結合樂句的呼吸，聲部強弱的配合，經過磨合練習，形成演奏慣性，使得聲音聚攏而齊整，彼此間的默契度自然得到提升。

三、結語

室內樂課程的開設，將為高師音樂教育注入新的活力。通過室內樂的學習，不僅在個人演奏中得到提升，還從音樂理論等方面增強學生對音樂的審美與理解。本文從課程安排、教學設計、教師的角色定位三方面，對室內樂學習提出了新的構想。室內樂教育強調了團隊表現和協作意識的培養，這也為日后學生踏入社會，在職場中增強適應能力做準備。因此，在我國推廣普及高師的室內樂教學活動是非常有必要的。

參考文獻：

[1]陳杰斌、劉穎.中國高師室內樂教學探析與創新研究

[2]馮巧婷中國室內樂教育的現狀及反思——基于高校教師認知的實證分析

[3]孫鵬對室內樂教學的一些思考

作者簡介：龐旭雯（1991-），性別：女，民族：漢族，籍貫：廣西玉林市，學歷：博士研究生，單位：南寧師范大學，研究方向：音樂學。

（南寧師范大學）