繪畫創作中主題性的表達探思

湛翔哲

摘要：富有主題性表達的作品多為一些內涵深刻，畫面豐富的作品，該主題如同影視劇作品一般，貫穿整個作品的中心，表現出了創作者的情感和思想，或反映某些社會現象，使作品的藝術價值進一步升華。文章將圍繞繪畫創作中的主題性表達展開論述。

關鍵詞：繪畫創作;主題性;表達

引言：

藝術源于生活，但也高于生活。一切的藝術創作靈感都與生活有著千絲萬縷的聯系。一幅優秀的繪畫作品，不僅要求創作者有高超的繪畫技藝，繪制出令人賞心悅目的畫面，還需擁有獨特的精神內涵。這要求繪畫者將自己的情感和思想充分融入作品中，運用獨特的手法表現出來。

1.主題性創作的含義

“主題性”這個詞匯出現的時間并不長，是從五六十年代逐漸開始興起這個概念的，后經過統一，演化為了“主題性美術創作”。這個概念最初是由俄文翻譯而來，意思是指帶有情節的歷史題材繪畫及風俗畫。在最早，“主題性”被作為一個音樂概念，指的是一段樂曲中的主旋律。在美術中，主題性美術創作指的是以明確的主題為核心進行內容的設計與表現，這樣的作品與傳統局限于某種模式和故事套路中的作品不同，其內容富有個性化，表現出了創作者獨特的思想和創意，并且以真實的社會背景、事件、人物等為原型，更具社會意義和歷史意義。通過對眾多的主題性繪畫作品進行鑒賞和分析后，我們總結出了該類作品的基本特點：其基本創作形態為當代性和理想化，藝術表現特點為寫實性和典型性。在早期的主題性創作中，多以既定事件為依據，帶有目的性的進行客觀敘述，畫面中多會出現大量的人物和恢弘的場景[1]。

2.主題性創作的發展

鑒賞中世紀乃至文藝復興時期的繪畫作品，我們就可以看到主題性創作的一些特征，只不過這類作品都表現的太過模式化，盡管主題明確，但都是出于一些政治目的而創作的，在主題的類型上略顯單一。

在國際上，主題性繪畫作品是在現實主義風俗畫以及學院派繪畫的基礎上演化并發展起來的。在我國，主題性繪畫的出現成為了整個繪畫史上一個特殊的時期，開創了一種特殊的創作形式，并對整個繪畫史的發展起到了重要的推動作用。建國之后，我國迅速吸收國際文化，主題性繪畫也開始迅速發展，有名的繪畫創作者們開始以革命、戰爭、建國等重大事件為主題進行創作，這批作品也深刻的表現出了我國在革命時期所獨有的時代特色，這也極大的促進了我國美術史的發展進程，起到了宣傳革命史詩的作用。

3.主題性創作中情感的體現

主題性繪畫也有主旋律繪畫之稱，曾有人對主題性繪畫按照層次進行了劃分，分別為宗教繪畫、歷史繪畫、人物肖像畫和靜物風景畫。比如，卡拉瓦喬在16至17世紀的繪畫風格受到了威尼斯畫派的很大影響，作品特征為寫實，并且給鑒賞者以極大的心靈震撼，他的這種創作風格也影響了許多西方的其他創作寫實作品的繪畫者。在當時，卡拉瓦喬的作品無論是在光影解剖還是在人物塑造方面都達到了一定水準。比如，《馬太蒙召》中的畫面對西方文明進行了深刻描繪，表現出了其神性與世俗性共存的特征，也說明了西方文明是由基督教文明、希伯來文明和希臘文明所共同構成的[2]。

發展至后來，主題性繪畫的作品不再以場景宏大，人物眾多為特點，而是在更小的畫幅中展現出了更深刻的主題思想。比如，《荷拉斯兄弟的誓言》由雅克·路易·達維特創作于歐洲的啟蒙運動時期，當時新古典主義繪畫剛剛興起，資本主義萌芽，而法國就是資本主義的主要發源地之一。這張畫繪于18世紀80年代初，與其對應的是文藝復興之后的古典主義，古典主義主要是借古開新，對古希臘藝術進行解讀分析與借鑒，其畫對稱、敬慕、典雅、高貴。那么新古典主義則是真正的借古喻今，《荷拉斯兄弟的誓言》中加入了英雄式的情節來表現一個羅馬時期的真實事件，羅馬時期的羅馬城邦與阿爾貝城邦有姻親關系，但領土紛爭不斷，為了避免大面積的戰爭，于是推舉了兩個城邦內的賀拉斯與居里亞斯兩個家族進行決斗，以決斗的勝敗決定兩個城邦統治權的歸屬。畫面中表現出個人的情感讓位于集體和國家利益的英雄主義情節。文藝通常是一個時代的先聲，因此才會有這樣的畫面表現，主題性繪畫一定是有情節性的，《荷拉斯兄弟的誓言》以多利安柱式的拱門進行對悲劇力量的強化，為了營造英雄式的氛圍以隱性的三角形作為畫面構成，其中人體的軀干和人物的動勢帶有直線的特征，所以這張畫成為了一幅傳世之作。在歷史上優秀的美術作品能夠遠遠超越其所誕生的時期，這樣的美術作品能超越其本身的所指成為永恒的能指[3]。以《拿破侖一世加冕》的繪畫作品為例，畫面中的場景十分宏大，以至于必須通過搜集大量的資料以及長期的還原才能完成創作，作者在創作這幅作品時付出了極大的精力，同時也表現出了他在構思上的精巧，讓我們在當代仍然能夠感受到作品所表現的宏偉氣勢。

俄羅斯在經過全盤西化后，其原有的文化、民族信仰和風俗都受到了沖擊，這也導致當時的藝術作品擁有了一個新的功能，那就是記錄歷史。其中具有代表性的作品之一就是伊萬·尼古拉耶維奇·克拉姆斯柯依的《無名女郎》。這幅作品的特殊之處在于通過描繪一個小的故事場景，反應出了大的時代背景，樹立起了一個處于變革時代中，充滿了自信，且自立、獨立的女性形象，與文學作品中人們熟知的安娜·卡列尼娜這一人物相對應[4]。

主題性創作實際上就是宏大敘事，而宏大敘事所表達的情感是宗教的、信仰的、神性的、家園的、他者的，是外在于自我的存在，一種人類超越自我的情感，是一種涉及到集體無意識具有超越性的情感。這種宏大敘事的典型代表就是新古典主義。新古典主義實際上與啟蒙運動互為表里，但啟蒙運動在給西方資本主義帶來發展的同時也帶來的一系列的負面影響。啟蒙運動的內容是理性的，而理性具有兩個層面既人文理性與工具理性。所謂人文理性就是關注人自己，人對于自己在人權、尊嚴、博愛方面的自我蘇醒，另一方面，工具理性則是具有計算以最小的投入取得最大的成果的資本主義特征。所以當工具理性發展到一定程度時將取代人文理性從而上升為國家理性，從而很諷刺的走入人性滅絕、信仰旁落、告別現代性的地步。

4.結語

藝術創作必須以生活中的真實感受、體驗、想法為積累，才能突出價值，具備更深的文化意蘊，這是每名繪畫的學習者及創作者都應該了解的。在主題性繪畫創作中，要以自身對生活的感悟及對藝術的感知度，將心中所想用畫面來傳遞，要確保創作出的作品富有價值，能夠揭露社會現狀，弘揚積極向上的觀念，在作品中傳遞積極的價值觀，這才是主題性繪畫創作的初衷。

參考文獻：

[1]黃澤敏.淺談主題性美術創作[J].山東青年，2018，000（004）：62，64.

[2]盧珊珊.淺談繪畫創作中主題性的表達[J].文藝生活·文藝理論，2019，000（003）：173.

[3]符嘉臻.淺析主題性美術創作的時代意義[J].中國文藝家，2019，000（003）：P.54-55.

[4]郝蘊芳.淺談繪畫創作中自我情感的抒發[J].文藝生活：中旬刊，2014，000（005）：P.182-182.

（阿穆爾國立大學 河北省唐山市 063000）