小學音樂合唱教學的有效策略研究

鄒微

摘要：合唱教學是音樂教學的重要組成部分，是一名音樂教師必備的專業素養，在音樂課堂中合理科學采取合唱教學，不僅能提升學生學習音樂的興趣，更能促進學校審美教育和藝術教育的發展。因此，合理、有效、科學的進行合唱教學就變得尤為重要。

關鍵詞：小學;音樂;合唱教學

全面提高小學音樂教師合唱訓練與指揮的能力和水平，是作為一名音樂教師必備的專業素養，也是學校普及藝術教育，提高學生審美情趣不可或缺的形式之一。在合唱教學中，每個教師所采取的方式豐富多樣，對曲目風格、聲音位置等都有自己的見解。本文根據教學實踐，意在探討合唱教學的有效性。

一、唱好大小音階，在和聲環境下進行音準訓練

一次培訓中一位教授讓30個中小學音樂教師連續清唱三遍C大調音階，結果作為一線專職音樂教師居然跑調了。因此可見，聲音的高低、音準、氣息以及在和聲陪伴下進行音準訓練，是演唱好大小音階的重要因素，而音階練習是音樂的基石。

給學生進行大小調音階訓練時，教師的鋼琴伴奏非常重要，可采取提前伴奏給予音高提示、同時伴奏給予和聲環境、延遲伴奏給予和弦鏈接三種不同的方式，從而建立和聲環境，結合柯達伊手勢在反復簡單的音階視唱中，讓學生逐步樹立音高、音準、音程和多聲部思維教學的理念，在和弦、和聲的不斷練習中關注音色、聲音的推動。不僅要橫向、縱向統一音區的真假聲運用，還要讓學生學會控制給音量做減法，做到咬字清晰、循環呼吸，做到氣息流動，聲音有足夠的推動力，從而演唱出聲音張力、和聲張力、作品張力，而這些都是建立在音準訓練的基礎上，因此唱好大小調音階是基石。

二、練聲結合作品，調動孩子的內心體驗和聯覺反應

每次演唱音樂作品前，老師們都會給學生進行練聲。有些是進行連音、跳音等技巧訓練，有些是針對氣息運用要求進行訓練，有些是結合聲音位置訓練，還有些是單純的開嗓。無論選擇哪種練聲方式，都應針對排練作品中的難點來進行練聲并注意多樣化練聲，提前解決作品中容易出現的問題，用W、O兩個母音容易使人獲得和聲感。例如《愉快的夢》的難點是三度進行和低聲部中的大跳，在發聲中就可以用趣味形式練習三度和聲。在練聲過程中科學的歌唱方法，首先要學會呼吸，掌握氣息是入門的第一步，保持打哈欠狀態的說話是放松喉嚨的關鍵，高位置的頭聲“眉毛揚起來、眼睛瞪起來、笑容抬起來”缺一不可。

練聲是為演唱做好鋪墊，選擇演唱作品一定要符合孩子的實際情況，針對性解決作品難點，注重調動孩子的內心體驗，唱出想表達的風格、情緒、聲音。好的童聲應是自然、通透、明亮、干凈的，作品的風格決定聲音的位置是靠前還是靠后。

三、調整聲音狀態，進行聲部優化組合

輕聲高位是我們在演唱中尋求的最佳狀態，有些教師喜歡采取打嘟嚕練習，通過手放在腰處劃圈輔助更好的演唱。高音是唱歌的難關，可以用“打嘟嚕”練習帶唱不上的旋律，如此經過反復練習高音就會通暢。同樣，采取哼鳴的方式有助于獲得頭聲的感覺，邊唱邊晃動脖子不斷調整聲音放松狀態，或者按住鼻子、脖子自由轉動，唱出的聲音哼鳴是放松的就是正確的頭聲位置。

如何進行聲部優化組合，也是合唱教學中的一大難點，首先可以通過不同音區的音階練習確定高聲部和低聲部的人選，再讓成員一個個輪流演唱如：123454321—的音階，進行比較、聆聽，找出音色相近、融合的成員站一起，再將音色相近的再次進行組合、換位，以求音色的最佳統一、和諧，然后將音色相差很大的成員不斷進行換位、調整，如此一個個、一排排反復比較、選擇，再進行上下、前后位置換位，音色暗淡的和音色清脆明亮的依次按照高低聲部進行優化組合。

四、整合聲音色彩，根據作品風格和聲音需求進行站位

在合唱中我們會遇到不同音色的孩子，而合唱的聲音最終要達到均衡和統一。不同的站位演唱，會讓我們感受到音色在合唱隊伍中的重要性。音色明亮的靠后站，音色暗淡的站前面，這樣的站位形式會形成色塊均衡、濃淡適宜的動態效果。

根據不同的作品風格和聲音需求，站位也有很大關系。在演唱民族作品時，例如《茉莉花》、《小河淌水》，追求清逸、明亮的聲音，這就需要音色清澈、透亮的同學站后面，從而形成聲音向四面擴散直達心底的感覺;而演唱美聲、抒情作品時，例如《晚風》、《故鄉的小路》則應更考慮氣息綿長、聲音通透的同學站后面形成共鳴，從而形成聲音不斷聚集氣勢恢弘的效果。

五、參與多聲部音樂實踐活動，建立多聲部聽覺

作為音樂老師，大多習慣了看譜視唱的狀態，形成了單一旋律慣性思維。建立多聲唱的音樂聽覺，要求我們自身要改變教師觀念、樹立合唱教學意識，要在每一節音樂課中滲透，從第一個音開始讓學生參與多聲唱音樂實踐活動，建立多聲部合唱概念。例如師生上課發聲練習問好，可以采取尾音三度兩聲部合唱。

生唱：12345—

老師您好

師唱：12343—

同學你好

例如《你的名字叫什么》，尾音結束的時候師生可以結合肢體動作表示三度和聲的音效，同樣《野蜂飛舞》、《調皮的小鬧鐘》等欣賞作品，可以結合不同的肢體律動，讓學生感受合唱藝術和多聲部動作的魅力。在律動過程中，可以采取相同的節奏相同音色拍、相同的節奏不同音色拍，從而形成多聲部音色，培養學生多聲部聽覺和多聲部合作的概念。

六、先體驗后概念，一歌多唱演繹不同風格

例如二年級輪唱歌曲《兩只老虎》，孩子們在幼兒園就聽過主旋律，但越簡單的歌要唱好越難。第一次可將學生分四組，每組唱一個樂句接龍完成。第二次，每組依然繼續唱各自的樂句，但所唱樂句一直重復，直到教師給停止的手勢才能停下，其他組按照這樣的形式依次慢慢加入，從而形成卡農的聲勢。第三次，進行速度變化，第一二組按照原速演唱，三四組加快速度或減慢速度，再次形成二聲部演唱的不同風格。然后通過爬格子游戲，讓學生感受兩只老虎爬格子的進出有什么樣的變化，從而達到“先體驗、后概念”的輪唱教學。一節課下來，學生們對輪唱的概念初步了解，并對這首歌曲的不同演唱風格產生了濃厚的興趣。

同樣，以《乃呦乃》為例，在教學中可用三種不同顏色表示do、mi、sol的音高，通過手指的變化和跳格子游戲讓學生感受三個音的高度，用疊加的方式熟悉主旋律，再慢慢分別加入do、mi、sol等一個、兩個、或三個音進行固定音型伴奏，在創編中形成低聲部。

《音樂課程標準》指出：“要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現力，盡早建立與他人合作演出的經驗，培養群體意識及協調、合作能力，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。”在小學音樂合唱教學中，教師如果能夠運用合適、合理、科學且學生喜歡的形式進行指導，讓學生在放松、輕松、愉悅的音樂實踐活動中感受音樂的魅力，循序漸進幫助學生打好基礎，從而提升小學音樂合唱教學的有效性。