傳統文化視域下流行音樂的傳承功能研究

【摘要】 流行音樂是與大眾聯系最緊密的一種藝術形式，將經典傳統文化植入流行音樂中，充分發揮流行音樂受眾面寬、教育性強、傳播性廣的特點，實現兩者的有機結合，對于藝術文化的發展可以說是一種新的方向。在分析出經典傳統文化與流行音樂結合的可行性上，推出流行音樂是傳承經典傳統文化的一種形式之一，并在此基礎上探索流行音樂與傳統文化結合的切入點，發掘出更多的傳統文化經典的現實價值和功能，促進人們向傳統文化的回歸，發揮傳統文化對現代人的道德塑造功能。

【關鍵詞】 經典傳統文化、流行音樂、傳承、道德

【中圖分類號】J605 ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2020）17-0062-02

作為大眾文化的典型代表的流行音樂是與大眾聯系最為緊密的藝術形式，以其結構短小、貼近生活、易于共鳴等特點形成了受眾面寬、教育性強、傳播性廣的特點。一方面，流行音樂在大眾群體中有著一定的引導作用，另一方面在傳承經典文化方面有其特殊的功能。流行音樂在大眾的思維中，被認為只有與市場經濟融合，才能推動流行音樂的發展，競爭促進創作的熱情。近年來商業對流行音樂的包裝趨向于視覺藝術的包裝，注重場面的宏大、光彩的絢爛，導致流行音樂越來越缺少文化根基性，遠離人們的生活，一些歌詞庸俗的網絡歌曲充斥著全部社會環境中，并伴隨著朗朗上口的音樂節奏被人們所接受，影響著青年一代。

本文在經典傳統文化與流行音樂結合的可行性上，分析出流行音樂是傳承經典傳統文化的一種形式之一，以流行音樂與傳統文化結合的切入點，發掘出更多的傳統文化經典的現實價值和功能，促進人們向傳統文化的回歸，發揮傳統文化對現代人的德育塑造功能，使得經典傳統文化內部的現代道德素質的教育功能通過流行音樂走向大眾并影響大眾。

一、經典傳統文化與流行音樂結合的可行性分析

流行音樂植根于大眾生活，也是時代特征的詮釋。本文對流行音樂的界定比較寬泛，主要是指被大眾喜愛、傳唱性強的音樂形式都屬于本文研究的范疇。這樣一來流行音樂的特性凸顯出來，一是流行音樂的大眾通俗性，音樂形式直觀、易懂，可以被大眾所模仿，貼近人的生活，娛樂性強。

二是時尚新奇性，流行音樂的更新速度較快、藝術形式緊追時代科技發展，深刻反映社會時代的發展。三是商業性，流行音樂隨著時代的變更，已由原來的唱片形式生產傳播改為網絡傳播，隨著知識產權保護的發展，建立整體性的商業運作體系。

流行音樂的以上特點似乎與傳統經典文化距離較遠，而這也反映了在一定程度上大眾在精神文化上的匱乏，與此同時隨著文化自信的提出對我國傳統文化的重視，近年來流行音樂市場上陸續出現了很多高水平的流行音樂作品，部分作品以經典文化內容為素材，流行音樂與經典結合這樣的嘗試，事實上有著歷史的經驗，比如王菲的作品《但愿人長久》詞來源于蘇軾的作品《水調歌頭·明月幾時有》，作品的傳唱程度極高，更是將作品內在的情感以不同的方式傳遞出來，再比如周杰倫的《東風破》更是將蘇軾《東風破》的詩人的意境以音樂這種直觀的形式表達出來，并在大眾間傳唱。尤其是2020年央視推出的《經典詠流傳》中文天祥的《彭通伯衛和堂》：“理身如理國，用藥如用兵。人能保天和，于身為太平。”在疫情時期的醫護人員的表演下深刻詮釋了中國人民的家國情懷。

在近年來流行音樂創作質量參差不齊的具體現實中，向經典回歸是我們重新樹立嶄新的流行音樂形象的一條可探索路徑。或發掘經典傳統文化作品整體性，將原創作品結合詞曲創作者的體悟與思考進行音樂形式的再演繹。或將傳統文化的意境和道里以音樂的形式予以表達，一方面，回歸傳統文化是使通俗音樂獲得深刻性的一種有效的方式，另一方面通過流行音樂傳播經典傳統文化更易為廣泛大眾所喜愛。流行音樂與經典傳統文化的結合，既不能丟掉流行音樂的大眾性，又要注重經典傳統文化的思想性。總的來說，二者的結合讓人們既受到美妙旋律的洗禮，又接受了中華優秀文化的熏陶。

二、經典傳統文化是流行音樂的傳承的重要力量

傳統文化之所以是音樂藝術的根基只要在于傳統文化伴隨著文明演化而形成的，反映了特定民族風格的文化，是各民族歷史發展中的思想和文化的總體表現。體現為歷史傳承性、民族性和多元性特點，歷史傳承性也即傳統文化在歷史進程中得以揚棄，最終得以保留并影響著人們的生活;民族性則體現中國基礎的儒釋道文化的根基影響，吸收并兼容外來文化而非被外來文化所吞并的特性，有著思維獨立的特質;多元性體現在我國文化的包容性，在民族文化的根基下吸收外來文化，形成豐富多彩的多元形式。上文講述流行音樂有著大眾通俗性、時尚新奇性以及商業性的特點。流行音樂作為根于大眾生活的音樂文化形式與經典傳統文化之間如何形成合力吸引群眾是流行音樂目前存在的重要難題。

流行音樂在大眾的思維中，被認為只有與市場經濟融合，才能推動流行音樂的發展，競爭促進創作的熱情。而事實上在市場經濟的推動下，流行音樂在短時間內獲得了一定的經濟收益，但是進入本世紀以來，我國流行音樂發展走進了一個缺少經典作品的現狀，現階段的流行音樂多注重視覺上的沖擊，缺少內容上的情感共鳴，沒有了靈魂與根基，進而也不敢嘗試新的創作模式，所謂的商業發展也只不過是虛假的繁榮，缺少內容性和深刻性，“老歌熱”現象的出現便充分證明了這一點。

“老歌熱”表明了經典流行音樂有其內在的特質不同于那些低俗的口水流行音樂。這種內在特質便是與生活實質內容息息相關，引起了情感上的共鳴，這些音樂作品要么是人們生活情感的表達，要么是對人生的感悟。描述了不同階段人的真實情感，比如羅大佑的作品至今廣為流傳且不斷被翻唱，因為羅大佑創作時期處于傳統文化向現代文化轉變的時代，傳統文化的根基還在，又接受了大量的西方音樂文化，使得羅大佑的音樂蘊含了詩人的氣質，超脫于庸俗平庸的流行音樂成了一個時代的標志，并經久不衰。從中不難看出，傳統文化是音樂藝術的根基，流行音樂亦是如此。同時對生活的觸碰使其與社會發展趨勢保持一致性，傳統文化的融入并非全盤的拿來，而是揚棄的吸收，中國流行音樂只有汲取了地域性的文化才能夠真正地具有自身的內涵和特色，

現在我國流行音樂隨著時代的發展越來越西化，然而我們往往忽略了我們缺少西方流行音樂背后的西方經典傳統文化作為音樂的根基，往往是形式上的詮釋西方的流行音樂，缺少內容性的東西。我國流行音樂的發展若想走出“無根”現象，則需要重新確立根基，根基則在于我們對生活世界的重新拾取，體現在文化上便是對經典傳統文化的再思考，現在部分流行音樂中蘊含了豐富的傳統元素，比如周杰倫的《霍元甲》《發如雪》《菊花臺》，楊剛的《明月光》、陳升的《北京一夜》、張伯宏的《北京土著》、薩頂頂的《萬物生》等，再吸取了傳統文化元素后成為當今流行音樂的一股清流，同時也是嘗試擺脫徹底的音樂西方化的探索。

流行音樂在西方文化的影響下發展到今天經歷了繁榮到現在已經發展到了這一時代的限度，缺少了內生的動力，未來的發展方向則需要進行一場徹底的自我革命，在選材上要轉向我國的經典傳統文化，避免音樂創作上的拿來主義，形成自己民族的音樂風格。傳統文化的形成離不開社會現實，經典作品內部文化價值導向更是傳遞了特定民族的現實實踐，傳統文化是一個民族文化的基因，流行音樂的本質也是文化，兩者具有同質結構，音樂只有具有的詩性才能夠真正打動人，而詩性則來自傳統文化。

三、經典傳統文化在流行音樂傳播中的

新時代創作原則和方向

音樂學家史懷哲曾說：“音樂的本質是要表現一種詩性，描繪一種概念。音樂表演要在聽眾心中激發作品蘊含的情感與視野。”藝術的最高境界便是通過直觀的感受達致對情感的觸動，文藝的本體是對真善美的追求。隨著時代的發展，流行音樂創作方向也應回歸到生活中來，而傳統文化是生活的精神表達最高的范疇，這樣為流行音樂的發展提供了根基性的要素，流行音樂不僅需要音樂的感性和文學的詩性，還需要擁有思想的高度和厚度，這是我國流行音樂所缺少的核心性內容，“籠天地于形內，挫萬物于筆端”，同時也是一切藝術創作的所需要的根基性的東西。以流行音樂的形式承載經典傳統文化，進行勾勒出深遠的意境，喚起聽眾最原始的生活情感，進而發展傳承文化，是流行音樂也是一切藝術形式的內在使命和本質。

流行音樂創作和發展只有以經典傳統文化為根據，才能夠突破現有的格局與現狀。那么在未來的流行音樂創作中要牢牢守住這根底線，從多角度探求將經典傳統文化融入作品中。首先，內容上的結合。流行音樂與經典傳統文化作品的結合可以通過流行音樂歌詞內容部分給予結合，以流行音樂的曲調更好地表達經典傳統文化的內容。其次，思想上的融合。以時代的角度，以比較的觀點和方法看問題。通過流行音樂自身大眾特性詮釋傳統經典文化的內涵，將經典傳統文化的內在品質以音樂的形式表達出來，或以器樂或以歌詞等方式。最后，意境上的結合。流行音樂可以在樂曲結構上吸納傳統音樂曲調，并結合經典傳統文化的意境進行作品的創作，進而實現二者的融合。

總之，作為大眾文化的典型代表的流行音樂是與大眾聯系最為緊密的藝術形式，以其結構短小、貼近生活、易于共鳴等特點形成了受眾面寬、教育性強、傳播性廣的特點。在大眾群體中有著一定的引導作用，這也為其傳承傳統文化提供了條件，流行音樂與傳統文化的結合，使得流行音樂有了一定的文化積累，同時對生活的觸碰使其與社會發展趨勢保持一致性，傳統文化的融入并非全盤的拿來，而是揚棄的吸收，中國流行音樂只有汲取了地域性的文化才能夠真正地具有自身的內涵和特色，才能夠融入世界音樂文化之中。

參考文獻：

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作者簡介：

徐幸，女，碩士研究生，講師。研究方向為流行演唱。