社群經濟視角下的網絡廣播劇探析

楊月　馬宣

摘? 要? 網絡廣播劇是廣播劇在新媒體環境發展中催生的一種新形態，相比于傳統廣播劇呈現出諸多新特點。其發展由一群有共同興趣、認知、價值觀的用戶聚集抱團，發生群蜂效應，在一起互動、交流、感染下，對網絡廣播劇產品本身產生反哺的價值關系。這種模式雖在一定程度上促進了網絡廣播劇的發展，但也因此受到了社群經濟的框定與限制。如何突破社群經濟下網絡廣播劇的發展局限性，值得關注與深思。

關鍵詞? 社群經濟;網絡廣播劇;音頻平臺

中圖分類號? G2? ? ? 文獻標識碼? A? ? ? 文章編號? 2096-0360（2020）11-0116-03

廣播劇是一種完全依靠聽覺藝術展現敘事內容的戲劇形式。在我國，廣播劇的創作始于20世紀30年代。發展初期，由于技術不佳、人民生活水平有限等原因，沒有散發出它真正的魅力[1]。當人民生活水平逐漸提升，休閑娛樂時間增加，電視以視聽融合的直觀敘事方式搶占先機，成為了新的娛樂形式，更易于人們接受，使得廣播劇一直處于不溫不火的地位。如今互聯網時代，隨著貓耳FM、喜馬拉雅、荔枝FM、蜻蜓FM等一系列新媒體音頻平臺的成立，聲音市場逐漸被打開，廣播劇的發展走向多樣化，網絡廣播劇便是在此環境下催生發展的一種新形態，其傳播渠道、內容題材以及目標受眾對比傳統廣播劇呈現出了新特點。

依附于網絡小說生長的網絡廣播劇逐漸開始受到受眾的關注與喜愛。網絡小說自帶流量，作品類型、題材存在較大差異，受眾的IP需求指向性不同，易形成由小團體組成的社群經濟體系，難以突破圈層壁壘進行大面積傳播擴散。2015年知識經濟崛起，網絡廣播劇和網絡文學作品亦被卷入知識經濟浪潮中，成為IP生態圈的立足點之一，這對于網絡廣播劇來說，購入優質IP的資金成本投入負擔加大[2]。受限于社群經濟的發展模式，常由于受眾體量不足導致成本效益不對稱。收益持續虧損會降低網絡廣播劇的成品質量，陷入惡性循環，不利于其長期持續性發展，網絡廣播劇發展優化問題亟待解決。

1? 網絡廣播劇對比傳統廣播劇發展新特點

1.1? 傳播渠道：由傳統電臺轉向網絡音頻平臺

我國早期廣播劇由國家廣電總局監制，傳播渠道單一，僅限于電臺直播，受技術限制，制作粗糙且無法保存[3]。盡管后來錄音機和磁帶的出現，解決了作品的存儲和回溫問題，可仍存在錄音機攜帶不便且磁帶內容存量固定、有限等問題。雖有一系列制作精良、敢于批判的現實題材作品，但由于傳播渠道和收聽方式的不便，也并未得到很好的傳播。

在移動互聯網背景下，出現了多個提供音頻產品的平臺，打破了傳統電臺廣播劇在制作和傳播中的固有模式。便于攜帶的手機和多元化的音頻平臺賦予了廣播劇發展的二次生命。網絡廣播劇擺脫了傳統廣播電臺的限制，利用手機音頻平臺，人們走在路上、休閑運動、閉目凝神等情況下都可以隨時收聽。這種便利的收聽方式在潛移默化中影響了人們的生活習慣，在當前碎片化的生活方式下，網絡廣播劇無需守住屏幕凝神觀看，純聲音的劇情藝術表現形式，具有一定的傳播優勢。

1.2? 內容題材：由生活題材轉向言情題材

傳統廣播電臺制作及播出的廣播劇，為了迎合當時的時代背景，在廣播電臺的管控制作下，主要是以偏重具有教育意義、價值導向性的生活題材作品為主。由于題材限制、傳播內容較為生硬，往往不符合廣大受眾的娛樂喜好。因此傳統廣播劇的傳播效果并不具優勢且不利于收費。

新媒體時代，網絡廣播劇的制作主體由廣播電臺轉向了互聯網社團或個人企業，內容的選擇更加靈活多樣、符合個人興趣喜好。選材大多來源于較受網民歡迎的網絡文學或流行小說，多以言情為主題，雖然科幻、懸疑、軍事、玄幻等題材也層出不窮，但占比較小[4]。網絡廣播劇制作以滿足受眾喜好為主，通過后臺數據統計，篩選人氣較高的網絡小說IP進行加工制作。網絡小說的領頭先行，率先打下了人氣基礎，使得網絡廣播劇在多元化的音頻平臺下更易于傳播和收費。但也正因為網絡小說IP的框定和娛樂自我的內容形式，形成了一定的圈層壁壘，很難具有普世傳播價值。

1.3? 目標受眾：由老齡化轉向年輕化

傳統廣播電臺制作的廣播劇，制作成本低、形式單一、題材選擇較為生硬，以小說播講的形式為主，由一到兩名播音員分集朗誦，后期配以簡單的音樂和音效制作后播出。無論是表現形式還是傳播內容都更適合有識字障礙、與新興媒體技術脫節的中老年受眾。

移動互聯網時代的交互性極強的音頻平臺使用者，呈現出年輕化的特點。與傳統廣播電臺被動的收聽方式不同，聽眾化被動為主動，基于個人喜好在網絡上搜索收聽。網絡廣播劇基于當下的媒介環境，產生新型表現形式，更強調角色的扮演及場景的搭建。首先需要將網絡人氣小說改編成劇本，后由少則幾位多則幾十位配音員進行角色扮演分軌錄制，最后由后期制作人員通過對干音的修復和效果處理、場景的搭建以及配樂等多個環節制作成劇。這種演播風格、劇本結構和制作技術更接近電影、電視劇的表現形式，更符合年輕群體的喜好[5]。

2? 網絡廣播劇發展局限性

2.1? 圈層壁壘難突破

網絡廣播劇的發展最初是由趣味相投的廣播劇愛好者聚集成團，通過改編、原創網絡小說為基礎下創作，進行自我娛樂，不涉及經濟回報和其他利益。這群有共同興趣、認知、價值觀的團體，在一起互動、交流、感染下，發生群蜂效應，使其逐步走向社群經濟的商業化發展模式。當時正是二次元文化作為亞文化不斷推進和融入主流文化的時期，所以在“二次元”概念剛出現的時候就跟網絡廣播劇緊密結合了起來。因此，網絡廣播劇在誕生之初就具有“二次元”圈層文化的特性，屬于小眾狂歡的產物。

此外，網絡廣播劇的大部分作品都是由網絡熱門小說改編而來，此類小說往往自帶流量和特定的受眾群體。由于網絡小說娛樂性強、品類細分個性化，以滿足特定需求受眾群體為目的，作品類型、題材常存在較大爭議。受眾的需求針對性明確，具有IP盲崇的特色，在此形勢下網絡廣播劇所形成的屬于各自小團體的圈層壁壘極難突破。

2.2? 創作題材單一

就目前網絡廣播劇來看，以貓耳FM打賞榜單為參考，在播放量和打賞總量排行中，耽美小說改編劇占據了相當龐大的部分。由此可見，耽美向網絡廣播劇是當下熱度較高，較受歡迎的題材。商業化模式追求利益成本，市場根據受眾的需求而變化，網絡廣播劇參照受眾整體偏好度進行選題改編，甚至采用同一主題多季產出的模式，使得其創作題材走向以耽美文化為主的單一趨勢。這類題材特殊，與中國傳統道德觀念相悖，從普世傳播價值和社會公眾普遍接受度方面都有待考量。網絡廣播劇雖以滿足同好、圈層娛樂為主，但創作提出內容方面不應過于狹隘，應嘗試跳出言情題材，滿足受眾的多元化需求。

2.3? 成本效益不對稱

隨著“聲音經濟”逐漸崛起，網絡廣播劇逐漸從圈地自娛走向商業化。優質IP的購入成本越來越高，專業聲優的出場費也因其影響力的大小不斷上漲，無論是前期籌備還是后期創作，網絡廣播劇的生產成本都在快速增加，這就導致制作成本與收益不對稱，部分作品常常處于營業虧損狀態。此外，由于網絡廣播劇是以聲音為主的藝術表現手法，往往不被廣告商看好，廣告投資力度一直不高。網絡廣播劇的音頻表現形式對于廣告的制作和廣告的投放都存在一定的困難。音頻中廣告的插入總顯突兀，容易引發受眾的反感和抵制。因此網絡廣播劇通過廣告來補償成本的愿望較難實現。

網絡廣播劇的劇集付費形勢雖在逐漸打開，但由于網絡廣播劇與亞文化屬性密切相關，本身就形成了獨特的二次元文化圈層。在此圈層中由于IP的內容題材的細分，其圈層劃分的更為細致，圈層越發小眾。這種由興趣相投的群體形成的社群經濟，難以達成市場擴張。此外，網絡廣播劇缺乏技術層面的內容保護，盜版門檻低，侵權問題多發。即便絕大部分受眾愿意對其付費，但還會由于付費受眾體量不足，難以補償成本。

3? 網絡廣播劇發展優化策略

3.1? 豐富選題內容

手機音頻平臺的多元化為網絡廣播劇的傳播賦予了無限可能性。網絡廣播劇僅作為圈層文化的代表，產品內容以言情為主，受眾主要針對亞文化圈層內的年輕消費者，顯然未能發揮潛能最大化。在未來進行題材的多樣化開發，滿足不同年齡階層受眾極具必要性。

早期的廣播劇，涌現了不少講述歷史故事、地方生活特色相關的優秀作品。只是由于技術受限，聲音藝術表達手法不完善、傳播渠道不便捷，未能得以很好的傳播與普及。當下網絡賦予了廣播劇互聯網基因，網絡廣播劇完全可以跳脫出小情小愛的內容，嘗試鄉土文學、歷史故事、科學幻想等多樣化題材。題材多樣的優秀文學作品，完全能夠滿足廣播劇的選擇需求。嘗試多元化的題材制作，有助于滿足各個年齡層次、不同群體用戶的需求，不僅有利于文化傳播、知識普及，也能夠吸引更多用戶付費、實現用戶對不同題材的網絡廣播劇產品的重復付費。

3.2? 優化聲音真實感再現

廣播劇作為蘊含了戲劇特征的綜合聲音藝術，在音聲平臺多元的傳播環境下，展現出了它特有的生命力。在技術飛速發展的時代，隨著影視制作的不斷優化，沉浸式的觀感體驗，限制了人們的想象力。而網絡廣播劇，通過聲音效果和語言表達的張力，在劇情呈現上生動卻不枯燥，又能夠恰到好處地為受眾的想象力留白，具有它獨特的魅力。

但這對于聲音真實感的再現的要求也更為苛刻。只有不斷優化聲音表現力，才能增強受眾的劇情代入感，否則便難以與視聽融合的影視作品相抗衡。這就要求聲優在配音過程中塑造符合劇情角色的形象，貼合角色、貼合情景，通過聲音表達出情感的張力，帶動受眾融入。制作精良的網絡廣播劇應嚴肅考量配音演員的各方面素養，精心挑選符合劇情人設的專業聲優。此外，環境音的營造、聲音遠近高低的調配，對于情景真實感塑造亦有著不可厚非的影響，后期聲效調配團隊的專業能力也需要不斷優化和完善[6]。優質的網絡廣播劇能夠為聽眾的耳朵帶來極致的體驗，用聲音的力量折服廣大受眾。

3.3? 完善盈利模式

就目前網絡廣播劇的盈利狀況來看，除了小部分流量爆款廣播劇實現了較高的盈利收入外，極大部分網絡廣播劇都處在負盈利和低盈利狀態，并不利于多元化的精品網絡廣播劇的持續開發。這就需要不斷完善廣播劇的盈利模式，為企業累積資金動力，實現網絡廣播劇的優質可持續發展。

首先，當下網絡廣播劇的會員機制并不完善。會員制不僅是內容付費的另一種方式，也有助于為用戶帶去優質視聽體驗的同時，在一定程度上為用戶帶來群體認同感，成為群體身份的象征。絕大部分音頻平臺雖存在會員機制，但其會員權限非常有限，在會員權限內的廣播劇極其匱乏。因此，音頻平臺可以適度加強會員重視度，加大對網絡廣播劇會員付費購買折扣或者會員專屬福利。平臺通過會員制積累穩定付費用戶，有助于平臺打造自己旗下的網絡廣播劇作品。

其次，網絡廣播劇多采用整季打包的付費模式，以此避免用戶流失。但此類付費模式多針對原著忠誠度較高的用戶，較高的一次性打包費不利于人氣的逐步積累，反而易使盜版盛行。對于不了解原著的用戶來說，單集定價的模式更有利試聽的滿足和潛在受眾的挖掘。因此，單集定價和整季定價的付費模式相結合，不僅能夠對廣播劇每集制作起監督作用，也有利于實現產品價值的最大化。

最后，網絡廣播劇作為圈層文化的產物，本身便具有一定的二次元屬性。衍生福利的開發和跨次元的粉絲福利，有助于積攢人氣和穩定受眾。衍生福利開發，通過后臺數據和粉絲評論為基礎，了解用戶需求，制作多樣化衍生內用，以此豐富網絡廣播劇的表現形式，進而鼓勵用戶重復消費，既能提升用戶價值，也能降低制作成本?？绱卧劢z福利則要求線上聲優累積了一定廣播劇IP人氣和原生粉絲后，開展線下跨次元粉絲福利見面會或是線下音樂劇。在帶來新型盈利模式的同時，也能反向帶動線上網絡廣播劇作品的推廣。

4? 結語

目前，在“聲音經濟”形勢下，網絡廣播劇發展勢頭較好，雖然其發展在一定程度上受社群經濟的限制，存在著圈層壁壘難以突破、成本效益不對稱等問題。但其發展潛能不可估量，相信在不斷地優化改革下，網絡廣播劇內容題材將更為寬泛、作品質量更加精良，受眾群體也不將斷擴張。網絡廣播劇將用其聲音的力量折服受眾，在為受眾帶來想象力的留白的同時賦予受眾極致的聽覺享受，成為國民休閑娛樂的重要形式之一。

參考文獻

[1]楊碩，張樹楠.小議網絡廣播劇[J].戲劇之家，2019（11）：238.

[2]卜彥芳，邵雪穎.網絡廣播劇付費路徑探析[J].中國廣播，2019（4）：36-40.

[3]周微.耳朵里的聲音大戲：新中國廣播劇風雨歷程[J].中國廣播，2019（10）：92-95.

[4]方昕.網絡廣播劇的想象聲音景觀研究[J].視聽界，2019（1）：59-62.

[5]徐偉東，劉國君.淺析網絡廣播劇的藝術特征[J].中國廣播電視學刊，2013（8）：68-70.

[6]魏曉軍.簡論廣播劇聲音創作的核心要素[J].現代傳播（中國傳媒大學學報），2015，37（12）：156-158.