談大提琴的力度、音準訓練

李小青

摘要：在教學中，一談到力度訓練，學生便容易產生緊緊捏弓和翻臂死壓琴弦的情況。一種美好的聲音是適當的力度，相應的速度和正確接觸點發出來的，這三種因素是一個整體，缺一不可。

關鍵詞：大提琴;力度;訓練

中圖分類號：J622.3-4;G652

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2020）08-0103-01

在演奏中力度的使用是千變萬化的，一個好的大提琴演奏家，為了奏好一首作品，他對音質、音色及強弱力度變化的追求是沒有止境的。所以一次好的演奏就是一次再創造。

解決大提琴的發音問題并不容易。因為大提琴本身體積大，弦又粗又長，在演奏過程中是需要用一定的力度的，特別是在粗弦上要用較大的力度，否則琴弦不可能產生充分的震動，而這較大力度的來源，是演奏者的智慧、激情和靈感傳遞到大腦，再由大腦使人的意念和力量通過手臂集中地貫注到琴弦上。手臂的各部分就像各個環節的管道一樣，大臂、小臂、手腕及食指都是起一種傳力的作用。由于它們是起傳力的作用。因而它們的各個部位及手指都要相應地放松，它們之間要相互協調動作，否則就不可能把大腦支配身體的意念和力量完美地傳達到琴弦上去。

如何使意念、力量完美地傳達到琴弦上去，這有個艱苦的訓練過程。在練習中，首先用慢速度去體會“放松”。這個放松是全身心的放松，弓放在弦上，手指扶著弓，進行上、下弓的慢速訓練，在放松的慢速的運弓中，就會逐漸體會到弓是被整個手臂帶著走的;手臂的重量和力度很自然的通過食指傳達到琴弦上去;手臂各關節的活動是協調自如的;發出的聲音是自然輕松而富有活力和感染力的，如果我們需要較大力度的聲音，那就不僅是整個手臂的重量墜在琴弦上，甚至整個身心的力量都可以落在琴弦上（當然要看樂曲的需要）。假若把弓子捏死，作局部的放松，機械地進行單一的，大小臂分解動作訓練是不行的，這種訓練不可能獲得美好、自然、松快和富有活力的聲音。

如果能持之以恒，堅持放松和慢速的訓練，就可以在演奏樂曲的再創造中，得心應手，能夠使用各種力度變化，去表達樂曲內容和演奏者豐富的思想感情，從而進入身心一致，運用自如的自由王國。

一個學習大提琴的人，從他開始學琴起。十幾年以及幾十年的演奏生涯中，都會遇到“音準”這個問題。也就是說，一個人只要在拉琴，就要不停地糾正不準的音，使每個音盡可能做到很準，盡可能做到符合音響學原理的振動頻率，音準是衡量一個人演奏技術水平的重要標準之一。因此，音準的訓練，在大提琴的教學中，是一項十分重要的課題。

音準，在初學的訓練中就是非常重要的，聽覺再好的人，也要經過嚴格訓練，演奏時才能做到音準，只有掃除了各種影響音準的障礙（這里包括聽覺問題，技術問題，概念問題），打好了基礎，才能順利地向上發展。

注意力集中，仔細地聽自己演奏出來的聲音和音高。發展自己的內心聽覺，心里把自己要演奏的曲調想得很美，同時要聽見自己拉出來的音高是不是和心理想的一致，這樣不斷地要求，不斷地訓練、糾正，久而久之，就會養成對音準的高要求和習慣。

左手手型、姿勢、動作僵硬，限制并影響了手指的靈活而不能及時調整音高距離，左手要有正確的姿勢，包括放松的狀態，左手的正確動作和整個人坐的姿勢、持琴的姿勢是一致的。琴在身上的位置不準確，也會影響到左手動作和音準。左手整個把位在指板的位置放得高了或低了，這樣，除空弦以外，當然所有的音都不會準了。在固定的把位整體位置找對了的情況下，并不一定就能把音拉準了，原因往往在于手指的距離影響了音準。

鑒于以上造成不準的種種原因，必須養成思想高度集中，仔細聽的習慣，認真管住手，才能把音拉準。還在每個階段安排一些音準的基本功練習，堅持一段時間，就會明顯地見到成效，并逐漸從量變到質變。

任何寬指把位，首先要有正確的手型來保證音準，即一、二指伸張為全音，二、三指之間三、四指之間均為半音，一指至四指按弦時，二指即使沒有任務但也仍然要與一指保持全音的距離。雙音的運用，給予大提琴表現各種復雜情感以廣闊的天地，隨著音樂藝術的發展，愈來愈多的復雜雙音，不斷地出現于大提琴作品之中。因而，如何準確，協和地演奏雙音，便成為大提琴左手技巧中一個重要的問題了。

音樂是表現復雜情感的活的藝術，因而不能固定采用某種單一的律制。大提琴在演奏中也是依據樂曲的需要而靈活地應用三律、并以五度律為主。在演奏雙音或弦樂重奏、合奏的某些特殊需要的段落時，采用純律，則會取得極為融洽而又協和的純美效果。由于多聲部與和聲織體的廣泛使用，為了達到其協和度更純，就必須采用純律來進行演奏。

音準的全部問題，隨著程度加深，技術越來越復雜，音準更成了首要解決的一大問題了。如何確保換把位和每一個把位都正確無誤，除腦子里有準確的音準概念外，必須清除并且敏感到每個把位手指間的距離都是不同的，從低把位到高把位，一把比一把距離小，相反，從高把位到低把位時手指必須漸漸擴開，特別是音階式的長跑音或是長琶音。在換把位時注意從肩、腕、肘到手指的動作協調、自然、放松，遠距離的換把更要注意肘和腕的動作，因為必須繞過琴身，不被琴身擋住，保證手指順利到位。另外，音準要符合樂曲的調性。

總之，音準訓練在弦樂器上是首要的，只要經過長期努力，嚴格地練習，才能達到理想的標準。