基于初中階段學生的年齡特點淺談初中音樂課堂加入舞蹈教學的優勢

朱湘

摘要：近年來，素質教育被提上日程，能夠發揮美育作用的音樂課也日趨豐富。但即便是這樣，還是有很多學校的音樂課氛圍低沉、學生膽怯表達、沉默不語。在音樂教學中，老師并不是為了特定的要教會學生音樂基礎知識和學習音樂技能，更多的是為了使學生在學習這些知識的過程中能夠深刻的理解歌曲中的情感，產生心靈的震撼，從而理解思想感情美，達到美育的目的。而在教學中融入舞蹈將帶動學生肢體語言，豐富課堂的教學形式，能夠更好的達到美育的目的。本文就初中階段學生發展的身心特征研究初中音樂課堂加入舞蹈教學的優勢。

關鍵詞：初中;音樂課堂;舞蹈教學

中圖分類號：G633. 951

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020）15-0191-02

一、前言

在當今社會，素質教育是我們眼下的重中之重，探索與創新仍是我們美育方面需要努力的。①2l世紀我國中小學音樂課程標準經歷了從2000年的《大綱修訂稿>到2001年的《標準實驗稿》，再到2011年的《音樂新課程標準》。一步一步的完善與修改，從而使得音樂教育研究逐步盛行起來。筆者認為，要研究好音樂課怎么上，就要從教學對象出發。面對不同小學和初中的學生，應該有不同的教學態度和教學方法。本文從初中年齡段學生的身心特點出發對音樂課中加入舞蹈教學進行了優勢的分析。

二、初中音樂課堂教學中存在的問題

（一）初中年齡段較小學更加敏感

12歲至16歲年齡段稱之為“少年期”。這一時期，生理和心理變化比較迅速。生理方面，身體各部分開始發育，身高體重明顯增速較快、性發育特征逐步顯示出來，包括大腦的發育體現在好動、注意力難以集中、對任何事物的好奇感等。與此同時在心理方面，他們成人意識感強烈，認為自己已經是大人了能夠獨當一面，遇事有自己的想法，不愿意與老師家長交流。處于一種半封閉狀態，特別是相較于男生發展更早的女生，內心更敏感，有心事偷偷藏在心里。這個階段的男女生都容易產生愛情的萌芽，出現早戀現象。他們非常自信認為自己具有辨析是非的能力，但其實不然。小升初的孩子正處于一個過渡期，這個時期是孩子身心變化的最大時期，同時也是增長知識、能力的最佳時期。

初中時期的孩子已經經歷了小學6年音樂課的熏陶，知曉了基本的樂理知識和上課形式。這個階段，教師要按照學生的身心發展規律設定上課形式，為學生的持續發展奠定基礎，培養德智體美勞全面發展的社會主義的接班人。在這個時期，音樂課的出現形式顯得格外重要。讓內向、自卑、焦慮型、不適應型的孩子在音樂課上得到熏陶，打開心扉，融入集體。

（二）教師資源不夠、教師能力有待提升

我國偏遠地區有的一個學校就一個音樂老師，甚至音樂課程由別的學科老師替代。要達到美育的目的，完整的給孩子情感體驗，就需要老師具有專業的音樂知識和技能以及教學方法和經驗。

自1990年首都師范大學開始招收學科教學論音樂教育與教學研究方向的研究生，到現在招收的學科教學（音樂）專業學位的研究生，拔高了小部分的音樂教師質量，但遠遠不夠。音樂教師所掌握的技能可能比較單一，有的是只會唱歌不會跳舞，有的只會跳舞面歌唱方面有所欠缺，有的理論比較好面缺乏教學實踐，比如歌唱過程中僅僅使用電子琴，在學生學習的過程中甚至轉變背歌詞的形式。②有部分教師即使受過專業的教學訓練，也不具備開發教材研究教學方法的能力和態度，使得課堂氣氛沉悶，不注重與學生的交流。造成教學過程枯燥無味，失去了快樂課堂的意義。

三、初中課堂加入舞蹈教學的優勢

（一）豐富教學方法、活躍課堂氣氛

初中階段是學生身心成長發育和價值觀建立的關鍵時期，學校教育必須緊抓該時期的審美觀和美學意識。③初中音樂課堂較小學難度上升，也會存在大量的學科音樂基礎知識與枯燥的技能訓練，如果教師只會單純的講授知識，那么課堂就會枯燥無味，以致于連學生心里最后那一片放松圣地也變得嚴肅起來。

事實證明，你教我唱的課堂模式已經過時，傳統的教學方法已經滿足不了素質教育的要求。調動學生積極性，開發新的教學模式，打造快樂課堂迫在眉睫。而舞蹈教學的加入會有效的打破音樂課中沉悶現象。

比如，在具體的一節歌唱課中教師可以根據歌詞內容提前編創一些相關的舞蹈動作，在學習音樂之前以做活動的方式教給同學們，輔助歌唱教學;在具體的一節器樂課前可以編創比較簡單的動作讓學生提前熟悉旋律、活動身體、活躍課堂氣氛。無論是小學還是初中，沉重乏悶的課堂都會使學生的注意力不集中，尤其是初中階段的學生已經熟知了所有的課堂教學以后，一旦融入不進來，就會陷入老師自講自娛的境地。舞蹈元素的加入會帶入學生進入一種歡快的場景，使音樂課生動活潑。或者可以說是“吸睛”，吸引孩子的注意力，以身體和心靈都投入的方式來進行新的學習，達到素質教育的目的。

（二）鞏固課堂印象、加深對音樂的理解

舞蹈界有這么一種說法“音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲”舞蹈與音樂本就是密不可分的。我們在學習一支舞蹈的時候不難發現，只要能夠完整的將舞蹈跳下來那么它的音樂節奏肯定是完全掌握了的，我們在學習歌曲的時候加入簡單的舞蹈手勢就能夠加深對歌曲的印象，以及在表演過程中加深對音樂的理解，理解好音樂最重要的途徑便是傾聽，它對聽眾的思想有凈化和拓展作用，④以減緩對知識的遺忘速度。同時可以在編排動作的同時注重前后知識的聯系，創造同化產生的條件，讓學生積極主動的去學習參加到簡單的動作編排上來，實現有意義學習。這是非常值得教育工作者去鉆研如何設計教學才能實現的場景。

（三）培養興趣愛好、促進多元化發展

實施素質教育的基本要求中的要促進學生生動、活潑、主動地發展（發展性）、促進學生全面發展（全面性）皆是可以在音樂課中得以體現的。初中音樂課中加入舞蹈元素輔助教學，學生在學習舞蹈動作的時候就必然要與老師溝通、與學生交流。舞蹈教學具有一定的開放性，為學生提供了人際交往的好時機。教師可以設計許多需要兩人或多人配合才能完成的動作，讓學生無形之間增強注意力和集體主義精神以及團隊協作能力。讓上述的一些敏感型、慢熱型人格的孩子打開心扉、融入集體。

與此同時，學生的身體協調能力被開發，有一些天生具有舞感的學生能夠被發現。不說一定往專業的方向培養，發展為孩子從小的一門興趣也不失為一樁美事。

四、結語

初中音樂課中存在著大大小小的問題，筆者就學生在初中這一年齡階段的需求提出了舞蹈教學能夠更好輔助音樂課來進行論證。在音樂課中加入舞蹈教學的優勢固然多，但對老師的要求也是極高的，要求老師具備舞蹈功底和舞蹈編創能力，也要具備開發教材創設教學情境的能力。控制好“動”的時長，該“靜”下來學習知識的時候能靜下來，做到“動靜結合”的教學。音樂課還是音樂課，不能上成舞蹈課。舞蹈和音樂的聯系甚密，教師在教學過程中可以根據教學內容的需要將兩者結合，不斷完善自身專業素養，提高自身領悟能力，開發打造出適應現代社會發展的高質量的音樂課堂。

注釋：

①韓佳聰.中學生普及舞蹈素質教育的重要性[J].當代音樂，2017（22）.80 81.

②張舒凡，試論美育視域下初中音樂素養的培養[J].當代音樂，2020（03）：55 56.

③姚松華.初中音樂審美教育的策略[J].當代音樂，2020 （04）：37 38.

④高洋，于諼旖，初中音樂教學中美育的重要意義[J].當代音樂，2020（02）：59 60.