北京絹人　中國的立體丹青

符振彥

都督夫人禮佛圖·都督夫人》。

北京絹人是傳統的民族手工藝品，制作精美，神態各異，色彩絢麗，風格高雅。栩栩如生的立體人形，具有很高欣賞和收藏價值。它取材于中國民間故事中的歷代仕女、戲劇人物和民族舞蹈造型等，經過藝人們雕塑、彩繪、服裝、道具和頭飾等十幾道工序的精細手工制作，從頭到腳、從里到外都選用上等絲綢、紗絹做成，“絹人”由此得名。

2009年10月19日，“北京絹人”進入北京市級非物質文化遺產名錄項目，令世人矚目。

看到大型絹塑作品《大唐風韻》時，不由得驚嘆其制作精美、人物靈動鮮活。作品以6個絹人為組合，展現出唐代仕女的雍容華貴，一問世便贏得工藝美術界專家的高度贊譽，在2005年第二屆北京工藝美術展上奪得金獎，并被北京市政府相關部門評為工藝美術珍品。絹塑作品躋身藝術品行列，這在中國工藝美術史上開創了先河。

作品中，戲蝶、舞樂、持花、貴妃、持扇、拂塵，身高80厘米的6個唐代仕女，頭綰盤梳高髻，髻頂插芍藥、荷花、牡丹絹花;眉式各不相同，臉部開額、去眉、暈眉，眉心點金花鈿，鵝黃浮點居中;身著寬松的服裝，佩戴華麗的妝飾，薄紗大袖衫，高腰拽地裙，半裸酥胸，豐頰厚體，霓裳飄舞，巧配的金花簪篦，釵環搖曳，楚楚動人。

《大唐風韻》的作者滑樹林，人稱“絹人滑”。正是這組作品讓滑樹林的北京絹人技藝一炮走紅，讓人們更多地了解了北京絹人的歷史與技藝，也引得北京絹人的古往今來備受關注。

《天女散花》

千年技藝瀕臨失傳

絹人是以絲、綢、縐、絹等為原料，經手工扎制而成的一種傳統民間工藝品。北京絹人作為北京特有的一種非物質文化遺產，一路走來可謂一波三折，跌宕起伏。

追根溯源，絹人有著悠久的歷史。早在古代，民間常用竹子、紙片來制作一些工藝品，扎成各種花鳥魚蟲之類的小玩意兒，后來漸漸地開始扎些戲文里的歷史人物或神話人物，做成花燈的造型，用來觀賞。再后來，花燈的工藝發展成了彩扎工藝，唐代時，農村一些地方很盛行彩扎。彩扎其實就是比紙扎高級的一種工藝，久而久之，人們從彩扎的工藝中又制作出了絹人。1973年從新疆吐魯番縣阿斯塔那古墓群中，發掘出唐代貞觀七年（633年）張雄夫婦的古墓，其中的陪葬品“絹木女舞俑”和“官木俑”可認定為發現的最早期絹人實物，至今已有1000多年歷史。這大概就是最初的絹人工藝了。匠人們運用雕塑、擠金、彩繪、縫紉、染織、花絲、裱糊等多種技能，利用絲綢紗絹材料的柔軟、細膩、延展性強等特點，制作成人物的頭、臉、手臂、體態、服裝和服飾，使塑造的人物接近人體的膚色和質感，體現出絹制工藝品柔軟、細膩、逼真等獨特的藝術魅力。作品人物造型制作精美，色彩絢麗，形態各異，栩栩如生，堪稱中國的立體丹青。

滑樹林在國家大劇院北京絹人藝術成就展《絲路霓裳》主題宣傳墻處。

參加文化部組織的“春雨行動”時，維吾爾族女孩在現場互動。

漸漸地，每當舉行大型節日活動，如元宵節、端午節、中秋節時，人們就會制作一些絹人用來慶祝，常見的有用絹制作的菩薩。到了元代，絹人的工藝開始在北京流行，成了老北京的一種奇特工藝品。明代時，絹人、絹花、宮燈、夾紗燈等百花齊放，非常紅火。

歷史進入清代，絹人基本上已經是現在的模樣了。清代詩人李虹若著《朝市叢載》中《綾美人》詩曰：“如卿方是綺羅身，云雨巫山夢里春。只恐夜深呼欲下，令人不敢喚真真。”清康熙三十二年（1693年），內務府御用工廠所設各種作坊中即有“花兒作”，后陸續流于民間。據說，康乾時期，北京城崇文區花市一帶“各街、市花莊及住戶營花者約占一千戶以上”，乾隆四十年（1775年）以前即有“花兒市”之名。

20世紀初，我國各地就有過生日的人家用細絲面條盤繞成大桃，在桃頂插置以絹綢、紗紙、塑繪、彩扎而成的老壽星、麻姑獻瑞等喜慶禮品，這些也是絹人。最具代表性的是在每年元宵燈會上的走馬燈，在風力作用下不斷旋轉，傳說中的絹制人物輪番出現在四個或六個面中，人物題材多樣，表情各異，有的還附上謎語，給賞燈的人們帶來許多樂趣。

一直到民國初期，絹花依然生意興隆，而絹人由于其技藝的高難度，則只在宮院顯貴處見到，沒有得到像絹花那樣的普及程度。后來，由于戰亂不斷，絹人行當日漸衰落，北京絹人制作技藝逐漸失傳，幾近絕滅。

滑樹林在2019年世園會上與外國友人交流互動。

北京絹人重獲新生

新中國成立后，一次國際展覽讓遁跡多年的北京絹人獲得了重生的機緣。1954年9月，印度新德里籌備國際玩偶博覽會，邀請包括我國在內的40多個國家提供藝術作品。當時文化部等相關部門在社會上遍尋也找不到做美術人型的藝人，遂請求全國婦聯予以協助。全國婦聯將這件事委托給了葛敬安、李佩芬、杜崇樸等幾位工藝美術工作者。葛敬安（1905-2000年）是浙江嘉興的大家閨秀，1925年畢業于南京中華女中，從事手工刺繡、布制兒童玩具、服裝及室內裝飾等民間工藝美術設計。接受任務后，葛敬安牽頭，她查閱參考了史料，請教老工藝美術家，絞盡腦汁研制，其間得到了梅蘭芳、沈從文、郁風、葉淺予等藝術大家的具體指導，時任婦聯領導的康克清也提出了改進意見。終于不負重托，在短短兩個月內，以中國傳統的人文背景和少數民族造型為表現形式，以綃、綾、綢、緞為原料，創作出服飾華美的5個少數民族婦女絹人作品，作為中國傳統工藝品的代表門類，在印度舉行的國際玩偶展覽會上登臺亮相，獲得廣泛的關注和好評。回國后，這幾位北京絹人制作老藝人成立了北京美術人型研究小組。

滑樹林在2019年世園會生活體驗館向來賓講授絹人制作。

《火燒赤壁·小喬》。

《花神》。

1955年，在政府支持下，葛敬安在自家院落設立了大絹人（精品）車間及小絹人車間，上世紀70年代在東直門手帕胡同成立東城區美術人型廠，傳承北京絹人的制作。作為北京絹人的第一代傳承人，葛敬安為師帶徒，口傳身教，培養出了一批絹人制作的技術骨干，成功制作了以古代仕女為題材的作品，完善、確立了絹人的制作工藝。使這一具有中國民族風格和傳統技藝的北京絹人重新流傳于世，并在上世紀60年代初進入鼎盛時期。

幾年間，她們的作品多次被當作國禮送給外國首腦，國際訂單也紛至沓來。代表作品有《史湘云醉臥芍藥圃》《睡瓜》《吹笛仕女》《荷花舞》等，其中多人合作的《貴妃醉酒》獲1957年工藝美術品榮譽獎，《紅樓夢》大型群像作品《海棠詩社》曾參加法國美展。葛敬安于1964年兼任北京市工藝品出口公司美術顧問，1979年調到北京工藝美術研究所創作組工作。1985年獲北京工藝美術品總公司頒發的銀質獎章。葛敬安還獲得了多項殊榮：中國美術家協會會員、工藝美術師、北京市工藝美術學會委員、北京織繡學會副理事長、北京市工藝美術學會絹塑研究會榮譽會長等，主要代表作《荷花舞》《海棠詩社》，是北京絹人發展近代最重要的傳承人。

傳承人的執著守護

有葛敬安等第一代傳承人的影響力，一些有著美術專業基礎的年輕人加入到了行業當中，北京成立了絹人廠。

據老藝人回憶，對于北京人來說，上個世紀60年代初能在北京絹人廠工作是件十分光彩的事。在政府的扶持下，有老一輩專業美術工作者和工藝美術家的支持與協助，北京絹人煥發了青春，楚楚動人地走入萬戶千家，為人們的生活增光添彩，該廠還曾是國家出口創匯的大戶。近年來，北京絹人制作者大多由第二代、第三代傳承人組成。他們既是幾十年來北京絹人發展史的親歷者，也是其中的佼佼者。

《紅樓夢人物·寶釵和史湘云》。

第二代傳承人楊乃蕙，1943年出生，湖南常德人。1962年就讀于北京工藝美術學校雕塑專業，1964年進廠師從葛敬安，學習制作絹人。她雕刻、翻模、開臉的技藝精湛，想象力強，制作的絹人形象大氣、典雅高貴。《精衛填海》《荷花仙子》《王昭君》《霸王別姬》《迎春讀經》《觀世音》《花木蘭》等代表作奠定了她在絹人藝術領域的地位，被評為北京市一級民間工藝美術大師，并擔任北京市工藝美術學會絹人研究會副會長。

楊乃蕙的作品曾赴美國、日本、新加坡展覽，多次參加全國、市級工藝美術展覽，絹人《茱萊拉公主》獲1986年北京市玩教具“春芽杯”二等獎，《王昭君》在北京市慶祝建國40周年文藝征集活動中獲二等獎，發表作品30余件，其中《乾隆帝》等20件作品刊于新加坡東美藝術公司印制的畫冊上。

在北京人民大會堂的一次聯歡會上，曾經展出過一掛大型絹人彩燈《荷花仙子》，眾多中外賓客駐足圍觀，贊嘆不已。那絹制的仙子體態婀娜輕盈，亭亭玉立于荷花之上，在荷花仙子清秀俊美的面容上，雙眼脈脈含情，透著真人般的靈氣，這個栩栩如生的絹制仙女，正是工藝美術師楊乃蕙的杰作。

另一位師從葛敬安的第二代傳承人王天鳳，1962-1964年在北京工藝美術技校雕塑系學習，1964年7月進入北京市美術人型研究小組，其間在中國工藝美院進修，主要代表作有《文成公主》《孫悟空》《紅樓夢人物·探春》等。

《楊柳觀音》。

第三代北京市級傳承人滑樹林，師從葛敬安，為北京市一級民間工藝美術大師，他的“絹人滑”人生更具有傳奇色彩。他曾經任北京市絹花廠技術副廠長等職。工廠倒閉后，憑著對絹人技藝的熱愛，他創辦了北洋旅游工藝品廠。另在有關部門的幫助下，滑樹林相繼出版了《北京絹花》《北京絹人》等書籍。同時，在東城區東花市的社區博物館里展出著滑樹林的絹人作品，其絹人代表作《搗練圖》《大唐風韻》《牡丹亭》《紅樓夢》等在中華民族藝術珍品館展示。

北京絹人第三代傳人還有一位叫崔欣。1956年11月，崔欣出生于北京東城一教育世家，兩歲時因小兒麻痹癥落下了腿部殘疾，這注定了她的人生要比很多人坎坷。1975年1月，喜歡繪畫的崔欣畫了一幅《列寧與高爾基對弈》素描圖，因此被分配到北京東城區美術人型廠，在那里，她遇見師傅楊乃蕙和葛敬安師太。楊乃蕙親自指導崔欣制作，且要求十分嚴格。學習制作絹人，傾注了崔欣的全部心血，每個絹人都是惟妙惟肖、靈動美麗，仿佛被注入了靈魂。1979年崔欣獨立創作的絹人作品《拜月抒情》榮獲青工設計一等獎，她還榮獲北京市工藝美術大師、聯合國教科文組織授予民間工藝美術家的稱號等榮譽，代表作有《關公》《觀世音》《紅樓夢·寶玉黛玉伴讀》等。