昭君出塞故事對《源氏物語?須磨卷》的影響

李光澤 李一凡

摘要：昭君故事最早見于《漢書》，后經《西京雜記》將其歷史人物形象增飾為文學意識形象。8世紀，昭君故事由遣唐使傳入日本，成為漢詩、和歌、物語重要的創作題材。《源氏物語·須磨卷》借用昭君故事，通過細膩的心理描寫和場面描寫，作者紫式部巧妙地把昭君故事的意境引入作品之中，表現了其對原典作品的充分理解和非凡的借用手法，使《源氏物語·須磨卷》的情境和人物心情與昭君故事高度吻合。

關鍵詞：昭君出塞 《源氏物語》 須磨卷

中圖分類號：I313? 文獻標識碼：A? 文章編號：1009-5349（2020）12-0127-02

王昭君故事在8世紀時由遣唐使傳到日本，最初主要通過漢詩和和歌來表現昭君出塞遺恨，其后通過物語這一文學形式表現完整的故事情節。尤其是日本平安時代，王昭君故事流傳更廣。關于王昭君故事在日本的流傳，近年來中日學者已經進行了較為詳盡的整理和論述，較具代表性的有阿部泰記的《王昭君故事在日本的受容》《對比中日王昭君故事的演變》，岡崎真紀子的《王昭君故事在平安朝的展開》，李衛衛的《王昭君故事在平安時代物語文學中的流變》，王志剛的《九世紀初期日本君臣的昭君母題詩作》等。從昭君出塞的故事對日本文學作品的影響這一角度加以闡釋的成果尚未出現，本文擬從昭君出塞的故事對《源氏物語·須磨卷》的影響加以闡釋。

一、雁的意象在“須磨卷”中的體現

雁作為中國古代文學中的傳統意象之一，古人賦予了它諸多象征意義，最終成為一種符號化的文化原型。思鄉懷歸、哀怨相思、離愁別緒、感時傷懷、憂國憂民，雁意象豐富的文化內涵，承載了傳統文學和不同民族的審美心理。中國歷代昭君題材的文學作品，大多以雁喻人，表現了昭君遠嫁異鄉的離愁別緒、思鄉懷歸、哀怨相思的悲苦形象，漢代王昭君作《怨曠思惟歌》，其詩如下：

秋木萋萋，其葉萎黃，有鳥處山，集于苞桑。

養育毛羽，形容生光，既得行云，上游曲房。

離宮絕曠，身體摧藏，志念沒沉，不得頡頏。

雖得委禽，心有徊惶，我獨伊何，來往變常。

翩翩之燕，遠集西羌，高山峨峨，河水泱泱。

父兮母兮，進阻且長，嗚呼哀哉！憂心惻傷。[1]

此詩為東漢時的名作，傳為昭君嫁于單于，哀怨不樂，遂作此詩，實則為民間創作的樂府詩，假借昭君之名，采用比興的詩歌技巧，以鳥喻人，表達了昭君天生麗質、被選入宮、遠嫁異域的一生中三次主要經歷，抒發了昭君因失去自由、失去幸福，而苦悶彷徨;并為遠嫁異域、終身不歸而思鄉戀母，以致于悲痛憂傷，無法排遣的思想情感。[2]50

自漢代《怨曠思惟歌》以降，有關昭君故事的樂曲盛極一時，文人歌詠王昭君，尤其以西晉石崇所作《王明君辭》最為有名：

我本漢家子，將適單于庭。辭訣未及終，前驅已抗旌。

仆御涕流離，轅馬為悲鳴。哀郁傷五內，泣淚沾朱纓。

行行日已遠，遂造匈奴城。延我于穹廬，加我閼氏名。

殊類非所安，雖貴非所榮。父子見凌辱，對之慚且驚。

殺身良不易，默默以茍生。茍生亦何聊，積思常憤盈。

愿假飛鴻翼，棄之以遐征。飛鴻不我顧，佇立以屏營。

昔為匣中玉，今為糞上英。朝華不足歡，甘與秋草并。

傳語后世人，遠嫁難為情。[3]

鴻雁作為常見的候鳥，有成群結隊長距離遷徙的習性，昭君遠嫁匈奴，正如鴻雁離群，這種離群之苦是是常人難以體會到的。“愿假飛鴻翼，棄之以遐征。飛鴻不我顧，佇立以屏營。”昭君希望借鴻雁的翅膀飛回故鄉，表現了她遠嫁異鄉的離愁別緒、思鄉懷歸、哀怨相思的悲苦之情。可惜鴻雁毫不理會她的心情，自顧自地殘忍飛去。此詩奠定了昭君形象悲愁凄怨的基本格調，對后世昭君故事，詩詞、小說戲曲的演變，均有著重要而深遠的影響。[2]56在此后的文學作品中，鴻雁就成了昭君“怨女”形象的一個象征物。傳統文化原型效應吸附下的文人主體情感的趨近于雁，也是聞雁生悲，悲則思雁的固定式的深在成因。[4]

這種意象，不僅表現在歷代中國昭君文學作品中，在日本文學中也被頻頻使用。《源氏物語》的作者紫式部在“須磨卷”中就很好地利用了這一意象，表達了主人公光源氏退居須磨后的思鄉懷歸之情。可以說，“須磨卷”從光源氏離京前和眾人告別，一直到在須磨謫居止，始終都和前述石崇所作《王明君辭》中的意象重合。尤其是雁的意象更是被紫式部巧妙地融入文本中。有一天，源氏公子憑欄遠眺，其時“從海上傳來漁人邊說邊唱地劃小船的聲音。隱約望去，這些小船形似浮在面的小鳥，頗有寂寥之感。空中一行塞雁，飛鳴而過，其音與漿聲幾乎不能分辨。公子對此情景，不僅感慨泣下”。于是源氏公子當即賦詩一首：“客中早雁聲哀怨，恐是伊人遣送來。”良清接著吟道：“征鴻不是當年友，何故聞聲憶往時？”民部大輔惟光也吟到：“向來不管長征雁，今日聞聲忽自傷。”[5]234源氏遠赴偏遠之地須磨避禍，看到塞雁飛過，不僅思念起京都的愛人紫姬，于是作詩表達思鄉懷歸之情，他的隨從們同樣作詩表達了戀慕故鄉心愛之人的思歸之情。這和上述《怨曠思惟歌》和《王明君辭》中王昭君的情感是一樣的。

二、王昭君遣嫁異邦與光源氏自貶須磨

東晉葛洪《西京雜記》中論及畫工丑圖一事，原文如下：元帝后宮既多，不得常見，乃使畫工圖形，案圖召幸之。諸宮人皆賂畫工，多者十萬，少者亦不減五萬。獨王嬙不肯，遂不得見。匈奴入朝，求美人為閼氏。于是上案圖，以昭君行。及去，召見，貌為后宮第一，善應付，舉止優雅。帝悔之，而名籍已定。帝重信于外國，故不復更人。乃窮案其事，畫工皆棄市，籍其家，資皆巨萬。畫工有杜陵毛延壽，為人形，丑好老少，必得其真;安陵陳敞、新豐劉白、龔寬，并工為牛馬飛鳥眾勢，人形好丑，不逮延壽、下杜陽望亦善畫，尤善布色，樊育亦善布色：同日棄市。京師畫工于是差稀。[6]

在《源氏物語·須磨卷》中，作者紫式部在描寫光源氏思念留在京都的紫姬時，有如下一段描寫：到了冬天，雪大得可怕，源氏公子悵望長空，不勝凄涼之感，便取琴來彈，令良清唱歌，惟光吹橫笛合奏。彈到得心應手，哀艷動人之處，歌聲和笛聲全都停止，大家舉手拭淚了。源氏公子想起了古昔漢皇遣嫁胡國的王昭君。設想這女子倘是我自己所愛之人，我將何等悲傷！要是這世間我所愛的人被遣放外國，又將如何呢？想到這里，似覺果真會有其事。便朗誦古人“胡角一生霜后夢”之詩。[5]237這首詩是大江朝綱的《王昭君》，是一首七言律詩，全詩如下：

翠黛紅顏錦繡妝，泣尋沙塞出家鄉。

邊風吹斷秋心緒，隴水流添夜淚行。

胡角一聲霜后夢，漢宮萬里月前腸。

昭君若贈黃金賂，定是終身奉帝王。

《和漢朗詠集》是集中國詩歌、日本漢詩、日本和歌佳句為一體的日本平安時代的詩歌集，分上下兩卷，上卷分春夏秋冬四部，下卷為雜部，大江朝綱的《王昭君》就收錄在雜部，而全集中以特定人物為名的僅王昭君一例，實為罕有，可見昭君其人其事在日本已經深入人心，廣為流傳。《和漢朗詠集》收入的詠昭君詩共計十節，內中第三至第六節是大江朝綱的七律《王昭君》，在日本的詠昭君漢詩中，這首詩的影響最大，流傳最廣，這和《源氏物語》引用該詩有極大關系。以上詩中出現的“邊風”“霜”等景物描寫，都被紫式部借用到《源氏物語·須磨卷》中。從“到了冬天，雪大得可怕”開始，所有關于景物的描寫，恐怕都是受了這首詩的影響。風霜肆虐邊地的描寫和昭君愁苦的心境，似乎已經成為日本歷代詠昭君詩的一個固定模式。這些詠昭君詩與中國詩有著很大差別。中日悲劇形式是當時社會文化的產物，社會文化創造了中日兩國不同的悲劇形式。儒家倫理思想決定了中國悲劇的形式，即“忠君愛國”;王昭君的形象就是建立在儒家這一傳統倫理思想之上的。其悲劇形象符合儒家倫理思想規范。[7]在中國，唐代以降，昭君逐漸從怨女形象轉變為烈女形象，甚至成為民族友好的象征;而在日本，昭君卻始終保留了怨女形象，與國家、民族沒有任何瓜葛。中日兩國昭君形象的不同，反映了兩國文學觀的差異。日本并不看重中國儒家的“忠君愛國”，主要表現一種無常的“物哀”之美。在日本的作品中，作者把每一篇枯葉，每一滴眼淚，都通過無常的思想來表現，可以說，無常之美成為日本人孜孜以求的永恒主題。除了表現這種美感，日本人別無他求。而中國人的目的并不是單純想表現悲劇之美，最終要和國家、政治聯系在一起，以期達到教化的目的。王昭君在中國，最終還是沒有逃出儒家“忠君愛國”的倫理藩籬，最終成為促成民族團結、國家安寧的光輝形象。“日本文學傳統，明顯具有世界罕見的超政治性的傾向，而中國文學卻具有明顯的政治性，那種脫離人生，脫離政治和現實社會的文學，就不是真正意義上的文學。”[8]總之，中國文學一直注重與政治聯系起來，而日本文學從古至今似乎都是脫離政治的。

王昭君下嫁的胡國，據漢詩描述，是一個沒有春天的、常年風雪肆虐的苦寒之地。而《源氏物語·須磨卷》中的景物描寫，以“到了冬天，雪大得可怕”作為季節變換的起筆，描寫了風雪肆虐的邊遠之地須磨冬天的景物，這一場面的設定，也與上述詩歌的意境重疊在一起。遠嫁邊塞苦寒之地的王昭君，謫居須磨的光源氏，那漫天的飛雪，寒冷的冬天，此時此景，畫面是那樣的相似。

由此看來，“須磨卷”中即使不直接引用“從前嫁到胡國的女子”，讀者也會從上訴景物描寫中聯想到“須磨卷”是受了“昭君出塞”的影響。《源氏物語》中對王昭君故事的接受，不只是把它作為例子簡單地引用，還有必要從更廣的視域加以審視和探討。

冬天謫居須磨的源氏公子的境遇和王昭君故事重疊在一起，兩人的命運極其相似。前述葛洪的《西京雜記》中記載，由于昭君沒有用黃金賄賂畫師毛延壽，而導致自己離開都城，遠嫁邊塞之地，終身得不到漢元帝寵愛的悲劇命運，最終只能在異鄉對月思念故土和親人。這在《源氏物語·須磨卷》中被作者紫式部很好地加以利用。由于光源氏和朧月夜私通，遭到惡后弘徽殿女御一派的排擠，光源氏被迫遠赴偏遠之地須磨避禍，而他心愛的夫人紫姬卻未能與他同行，光源氏想到王昭君遠嫁邊塞之地，不由得發出這樣的感慨：“設想這女子倘是我自己所愛之人，我將何等悲傷！要是這世間我所愛的人被遣放外國，又將如何呢？”[5]237想到此，深感不安。光源氏把紫上比作王昭君。他設想如果自己所愛之人被遠嫁的話自己該有多么痛苦。這種心情酷似王昭君遠嫁匈奴后漢元帝的思戀之情。更準確地說，被流放到邊遠之地須磨的光源氏，此時的心境更接近于被遠嫁到胡國的王昭君吧！在此，光源氏思念在京城的紫姬，與遠嫁胡國后思念帝王的王昭君這一故事情節達到了契合。那么《源氏物語》到底關注的是王昭君故事中的哪一部分呢？那就是漢元帝和昭君別后的那段情節。這一故事情節被作者紫式部巧妙地置換成流放須磨后的光源氏思念紫姬的情節。就是說，《源氏物語》的作者紫式部所理解的王昭君故事，就是王昭君和漢元帝分別后，彼此訴說那種依依不舍之情的愛情悲劇。

此時月明如晝，旅舍淺顯，月光照徹全室，躺著可以望見深夜的天空，真所謂“終宵床底見青天”也。看了西沉的月亮，有凄涼之感，源氏公子便自言自語地吟唱菅公“只是西行不左遷”之詩，又獨自吟到：“我身漂泊迷前途，羞見月明自向西。”

前面所引冬天須磨的場面，其實在此又進一步延伸了。光源氏吟詠完“胡角一聲霜后夢”，緊接著作者就敘述了“月”，這其實是由前述大江朝綱的詩“漢宮萬里月前腸”中的“月”引發的聯想。在此我們對王昭君的印象，被轉移到了《源氏物語》文脈中去了。光源氏借月亮暗示自己是清白無罪的。“只是西行不左遷”，這首詩出自《菅家后草》，是菅原道真流放時所作，全詩如下：

蓂發桂芳半具圓，三千世界一周天。天迴玄鑒云將霽，只是西行不左遷。

當然，一般認為此處是受了菅原道真的影響，不過既然“月”來自于詠王昭君詩，那么，光源氏借月亮暗示自己是清白無罪的，這不僅和道真重合在一起，我們也可以考慮，這也是受了王昭君故事的影響。

紫式部不是生硬地把昭君故事直接搬到《源氏物語》中，而是攝取了漢詩中的意象，此外還把出塞后的昭君和漢元帝彼此思念的心情融入《源氏物語》的文脈中。相比之下，《源氏物語》之前的《宇津保物語》把王昭君故事只是作為一個故事，作者似乎是為了給別人講述這個故事、作為一個知識加以普及，并未將其真正融入文本中，作為真正的物語尚未成熟。

三、結語

《源氏物語》巧妙地利用了王昭君故事，在“須磨卷”中創造了一個新的故事情節，可謂大放異彩。王昭君故事在平安朝影響深遠，漢詩、和歌、物語都有涉獵，唯獨《源氏物語》達到了巔峰。

參考文獻：

[1]可詠雪.歷代吟詠昭君詩詞曲全輯評注[M].呼和浩特：內蒙古大學出版社，2009：2.

[2]張文德.王昭君故事的傳承與嬗變[M].上海：學林出版社，2008.

[3]林干.民族友好使者：王昭君[M].呼和浩特：內蒙古人民出版社，1994：62.

[4]高琳.古雁吐憂 文人孤鳴 ：淺談雁意象與唐代文人的懷鄉心態[J].河北民族師范學院學報，2014（1）：37.

[5]紫式部.源氏物語[M].豐子愷，譯.北京：人民文學出版社，2006.

[6]葛洪.燕丹子.西京雜記[M].北京：中華書局，1985：9.

[7]張哲俊.中日古典悲劇的形式[M].上海：上海古籍出版社，2002：188.

[8]鈴木修次.中國文學與日本文學[M].吉林大學日本研究所文學研究室，譯.福州：海峽文藝出版社，1989：34.

責任編輯：楊國棟

[基金項目]內蒙古自治區高等學校科學技術研究項目“《源氏物語》與中國文學的比較研究”（NJSY14200）。

[作者簡介]李光澤，內蒙古民族大學外國語學院教授，博士，研究方向：比較文學與世界文學;李一凡，武漢大學外國語言文學學院在讀本科生，研究方向：英語語言文學。