構(gòu)建治愈性景觀：當(dāng)代藝術(shù)在公共空間的藝術(shù)治療

林 巖

（中國藝術(shù)研究院， 北京 100029）

一、針對公共空間中公眾的藝術(shù)治療

如今我們身處的生活環(huán)境始終充斥著各種未能解決的問題，但似乎并未能夠找到有效解決的途徑，巨大的壓力使當(dāng)代人遭受著日益嚴峻的精神情感與心理問題。雖然個體的經(jīng)歷有所差異，但所遭遇的身心困境具有公共性，都經(jīng)歷過大到全球性的氣候變化、環(huán)境污染、戰(zhàn)爭糾紛、流行病毒，小到個人的健康惡化、親友病故、事業(yè)低谷、情感觸礁等遭遇變故，特別是新冠疫情發(fā)生以來，更加凸顯了社會公共健康安全對于對生命個體的重要影響。由此按著主次需求的差序形成了健康需求、經(jīng)濟需求、尊重需求、慰藉需求、和諧需求等一系列需求。而面對這些棘手問題，具有情感表達與批判性的藝術(shù)，卻往往能夠找到突破性的解決方式。公共空間相較于私密空間，可以給予公眾更好體驗不同的社會角色，思考自身與他人在社會中的關(guān)系，構(gòu)建理想的機會。在社會各行業(yè)中，藝術(shù)在注重右腦開發(fā)，認識感性世界，發(fā)揮豐富想象力和技能上擁有較強的優(yōu)勢。其不被各種固有習(xí)慣所束縛，通過對無意識力量的探索以及對非理性信息的把握，以創(chuàng)造一種新的可能性為目的帶給公眾體驗與眾不同的經(jīng)歷。特別是在全球化時代下，藝術(shù)不再顯得“高深莫測”，而是與公眾的日常生活日益密切，通過審美培養(yǎng)寬容，促進文化傳播。藝術(shù)介入公共空間與公眾互動具有治療性作用，其非傳統(tǒng)意義上的醫(yī)學(xué)治療，而是能夠增強公眾進行情緒宣泄，解決情緒障礙，治愈情感創(chuàng)傷，重新自我發(fā)現(xiàn)的能力。能夠改變與塑造公眾包括創(chuàng)作者與政府在內(nèi)的思考問題的方式，甚至成為激發(fā)公眾向積極性改變的力量。

因此藝術(shù)對公眾而言可以被認為是一種非必需的治療，歐美在上世紀70 年代開始，就嘗試取代早期以藝術(shù)介入臨床的治療方式，通過公共空間的藝術(shù)創(chuàng)作，展開對公眾心理與情感創(chuàng)傷的敘事性表達。很多藝術(shù)創(chuàng)作者本身就是精神分裂和情感障礙的患者，他們在破壞作品的瞬間，對無意識幻覺的描繪，材料的流淌飛濺中將情緒宣泄視覺化，獲得愉悅的快感。“藝術(shù)治療關(guān)注患者藝術(shù)創(chuàng)作所塑造的圖像。創(chuàng)作者（患者）、作品和治療師，三者存在互動關(guān)系。探索患者從潛意識釋放出的隱喻或象征的符號……”[1](4)這種具有開放性的表達方式對調(diào)節(jié)患者心理健康、情感訴求上取得了積極的效果，也開啟了藝術(shù)在公共空間介入公眾心理與情感康復(fù)治療的模式。時至今日，西方公共空間的藝術(shù)開始更加關(guān)注對公眾心理與情感創(chuàng)傷所生成形象的敘事模擬，使具有公共性的作品成為更加具有隱喻性和象征性的符號，產(chǎn)生具有治療效果的“藥性”，從而激起公眾心理與情感上的強烈共鳴，創(chuàng)作者由此通過作品使盡可能多的公眾潛意識得到釋放與滿足。

公眾中具有精神或心理問題的人，往往存在一些社會行為的障礙。藝術(shù)治療從心理學(xué)上試圖改變他們生活方面的思維、行為、感覺等習(xí)慣，而心理問題常常與社會密切相關(guān)，藝術(shù)則打破了這種慣性思維與感覺，公眾經(jīng)過全新的體驗，建立了一個新的觀看事物的視角，重新審視自身的行為以及與社會的關(guān)系。藝術(shù)這種針對公眾創(chuàng)傷的治療通常是以移情的方式展開的，移情化的方式有多種，如對現(xiàn)實遭遇的戲劇性表現(xiàn)，對遭遇情節(jié)的縮略性與象征性表述，對遭遇主題結(jié)構(gòu)的拆分組合等。將公眾遭遇的具有普遍意義的情感與心理狀況納入到當(dāng)下的公共空間中，通過藝術(shù)作品與公眾建立治療溝通的機制，使公眾情感與心理困惑訴求得以滿足，壓抑的情緒得到宣泄釋放，而趨向更加積極穩(wěn)定的狀態(tài)。

二、當(dāng)代藝術(shù)介入公共空間及其現(xiàn)狀

公共空間除了面向公眾提供日常和社會生活使用的需求外，也要“滿足公眾的精神需求，調(diào)節(jié)公眾生活節(jié)奏，緩解釋放壓力，體驗審美情趣，增進愉悅幸福感。”[2](75)對當(dāng)代藝術(shù)介入公共空間“存在感”的判斷。

首先，要從公眾對待當(dāng)代藝術(shù)的主觀精神感受出發(fā)，使公眾在當(dāng)代藝術(shù)的審美接受與體驗互動中獲得精神愉悅與審美享受，認同當(dāng)代藝術(shù)的審美理念；

其次，當(dāng)代藝術(shù)在表達形式上要與所在公共空間的環(huán)境相協(xié)調(diào)適應(yīng)，達到和諧共生的最佳狀態(tài)；

最后，要從當(dāng)代藝術(shù)與公眾之間的互動中，通過當(dāng)代藝術(shù)豐富多樣化的形式背后所展現(xiàn)出對社會公共問題的深度關(guān)切，傳遞的經(jīng)歷促使公眾認同并接受當(dāng)代藝術(shù)中蘊藏的深層思想情感，以一種新的方式思考并努力做出改變。

由此可見，公共空間中的當(dāng)代藝術(shù)在追求精神自由與緩解心理情緒上可以作為一種藝術(shù)治療，其存在具有一定的合理性。當(dāng)前我國公共空間設(shè)計普遍存在著人性化設(shè)計程度低，設(shè)施陳舊落伍，空間資源浪費，忽視審美功能等問題。一些城市的公共空間多在老建筑的基礎(chǔ)上進行改造，混雜原有使用功能，且存在安全隱患，使公共空間形同虛設(shè)，社會效應(yīng)得不到應(yīng)有的發(fā)揮。特別是公共空間的設(shè)計理念滯后，過于偏重具體使用功能，缺少人文關(guān)懷與情感植入，忽視了公眾在公共空間中獲得精神生活的需要，使公共空間的接受體驗變得僵滯與機械化。雖然有的公共空間在硬件設(shè)施上先進達標(biāo)，但缺少藝術(shù)品位與人性溫度。特別是在公共空間中獲得藝術(shù)審美接受逐漸成為主要方式的背景下，從社會公共問題出發(fā)而創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)的缺場尤為嚴重，當(dāng)代藝術(shù)的公共性、公眾參與的缺失成為不可忽視的重要問題。

在傳統(tǒng)的藝術(shù)接受體系中，創(chuàng)作者、作品和公眾之間存在著藝術(shù)評論家、策展人、藝術(shù)品商人等中間媒介，而在公共空間中公眾必須依賴自身的能力，更加直接地感受作品，對這些媒介的依賴作用則要相對減弱。因此公共空間的當(dāng)代藝術(shù)需要具備引導(dǎo)公眾心理的技巧，產(chǎn)生良好的互動，幫助公眾更好的理解作品。如今國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)在公共空間不僅缺少對社會公共問題的關(guān)切，也缺少與公眾心理與情感治療相結(jié)合尋求解決的實踐方式，公眾心理與情感治療中的步驟和工作原則并未巧妙的應(yīng)用于當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造中，當(dāng)代藝術(shù)沒有以此在公共空間中創(chuàng)作出一種具有經(jīng)歷針對性的作品，發(fā)揮有效的干預(yù)作用。同時當(dāng)代藝術(shù)還過多的停留于擺在底座或掛在墻上，供人被動欣賞思索的固有模式中，過于高大神圣的光環(huán)遮擋了與社會公眾親近接觸的距離。其實這些實踐起來并非難事，只是很多當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作者并未從此視角認真想過，當(dāng)代藝術(shù)家缺少以心理學(xué)與情感作為接口，在公共空間中對公眾的普遍問題產(chǎn)生回應(yīng)。

公眾中的患者也需要意識到自身常人無法體驗的獨特病患經(jīng)歷，本身就是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的動力，可以作為一種治療方式轉(zhuǎn)化到公共空間的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中。通過改善自我情感創(chuàng)傷和精神束縛，獲得社會對特殊人群的理解與接納，建立自己的亞文化圈并從中找到歸屬感。

專以纖維材料為媒介的日本當(dāng)代藝術(shù)家鹽田千春，將身患癌癥的挫折感與童年刻骨銘心創(chuàng)傷的記憶轉(zhuǎn)化為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的能量，數(shù)千條滿滿都是情緒的絲線在空間中若蠶繭吐絲般束縛交織，有條不紊層層覆蓋，形成充滿迷茫、孤獨、焦慮與張力并存的空間，也成為公眾情感空間的搭建與延續(xù)。感官體驗極強的空間現(xiàn)場反映了人類生與死、記憶、時間、秘密、家、缺席與在場等普世精神，使公眾不由自主的從自身角度對生命歷程與生死終極問題進行思考（圖1，《手中的鑰匙》，威尼斯綠園城堡，Giardini，2015，圖片資料來源：http://www.you.ctrip.com/。圖2，《不確定之旅》，柏林博物館，2016，圖片資料來源：http://www.archdaily.com/）。

圖1

圖2

又如患有精神疾病和視聽障礙的日本當(dāng)代藝術(shù)家草間彌生，將自己視知覺中經(jīng)常出現(xiàn)的幻覺斑點，提煉為其當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中鮮明完整的思想符號（圖3，《我永恒的靈魂》，東京國立新美術(shù)館，2017，圖片資料來源：http://www.youimg1.c-ctrip.com/。圖4，《我的一個夢》， 上海當(dāng)代藝術(shù)館，2014，圖片資料來源：http://www.cdn.walkerland.com.tw/），大量重復(fù)的波點從平面向多維空間中不斷延伸覆蓋，將現(xiàn)實中的“自殺”欲轉(zhuǎn)化成作品獲得生命力量與精神寄托。

以融合現(xiàn)實與幻覺的波點系列當(dāng)代藝術(shù)作品，表達對新時期現(xiàn)實自由精神與女權(quán)主義的關(guān)注，公眾沉浸在她所構(gòu)建的真實與虛幻相互映射的空間中會莫名其妙感到愉悅，開始自我治療與救贖的旅程。

圖3

圖4

三、以當(dāng)代藝術(shù)的方式在公共空間進行藝術(shù)治療

關(guān)于公共空間的當(dāng)代藝術(shù)，可從幾個方面進行限定說明，從藝術(shù)的角度上來說，公共空間的當(dāng)代藝術(shù)是以藝術(shù)為核心，綜合運用了當(dāng)代藝術(shù)特有的語言形式與具有公共性質(zhì)的空間進行組合的一種藝術(shù)形式，將當(dāng)代藝術(shù)觀念、當(dāng)代工藝、當(dāng)代科技與當(dāng)代材料相結(jié)合的公共性藝術(shù)，如景觀園林、燈光、噴泉、音響、雕塑、壁畫等，以大膽的藝術(shù)方式突破人們的固有認知與視覺經(jīng)驗。

從文化的角度上而言，公共空間的當(dāng)代藝術(shù)雖然表現(xiàn)形式多樣，但殊途同歸，都是對公眾產(chǎn)生美育教化的功能，直面藝術(shù)、人性、社會問題，反映公眾在當(dāng)代社會的生活情境與精神遭遇，以物質(zhì)的形式在公共空間內(nèi)展開具有社會關(guān)懷的深層思考。再者從社會學(xué)的角度講，公共空間的當(dāng)代藝術(shù)一定是在公共空間內(nèi)進行展示的，在公共場所內(nèi)面向全社會公眾參與，對當(dāng)代社會問題進行深入的精神反思，以開放平等民主的姿態(tài)與社會公眾進行分享交流，此三者構(gòu)成了對依附公共空間的當(dāng)代藝術(shù)標(biāo)準的基本判斷。

公共空間本身具有公共性與公眾參與性，使當(dāng)代藝術(shù)在公共空間內(nèi)是可以被作為一種表達媒介用于公眾的藝術(shù)治療。公眾欣賞公共空間中的當(dāng)代藝術(shù)作品，即成為藝術(shù)治療的接受者，在作品的內(nèi)容與形式中理解蘊含其中的藝術(shù)思想觀念，在當(dāng)代藝術(shù)作品產(chǎn)生的“移情”敘事效應(yīng)下，“情感與心理獲得治療性的疏導(dǎo)，獲得治療的臨時性精神愉悅與滿足，從而完成藝術(shù)治療流程。”[3](126)早在上世紀70 年代，歐美就開始在醫(yī)院公共空間的墻上放置具有積極心理暗示作用的當(dāng)代藝術(shù)作品，不同立意的作品通過組合成系列，共同揭示明確的治療中心主題，營造具有感染力的藝術(shù)氣氛，使患者能夠被經(jīng)常性的熏陶并欣賞理解作品。最終患者在作品中獲得平靜與釋放，從而抑制病情的發(fā)作，同時醫(yī)院的治療師再配合作品引導(dǎo)患者充分展開對藝術(shù)的興趣，進一步通過嘗試整理藝術(shù)資源或從事當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作接受藝術(shù)治療。

隨著當(dāng)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，公共空間中以當(dāng)代藝術(shù)的方式展開藝術(shù)治療也日趨多樣化，如降低技術(shù)門檻壁壘與模糊行業(yè)界限，以游戲的姿態(tài)增進更多公眾參與互動；回歸材料本身，充分發(fā)揮材料語言特性，使材料背后的觀念與公共空間環(huán)境融合；對創(chuàng)作主題的象征性元素進行抽象化和符號化的高度概括提煉，使其結(jié)合公共空間的設(shè)計進一步延展明確；注重與高新科技跨界營造充滿幻覺的藝術(shù)氛圍，提升公共空間治療效果；以藝術(shù)化的加工、非常態(tài)趣味的藝術(shù)形式體現(xiàn)公眾對自我的接納與保護。當(dāng)代藝術(shù)在公共空間中以各種方式呈現(xiàn)最佳效果，更好使公眾宣泄情緒，釋放壓力，暫緩社會期待，重新恢復(fù)身體機制功能的穩(wěn)定性。如荷蘭當(dāng)代藝術(shù)家斯米爾德創(chuàng)作的人造云、人造彩虹系列裝置作品，將空氣中的水蒸氣凝聚起來，借助特殊燈光照明，形成栩栩如生的迷你“雨云”與“彩虹”（見圖5，《Nimbus de Toekomst》，阿姆斯特丹托科姆斯特畫廊，2017，圖片資料來源：http://www.ronchinibcmh.imgix.net/。見圖6，《Nimbus Royal West》，蒙特利爾皇家西學(xué)院，2019，圖片資料來源：http://www.ronchini-bcmh.imgix.net/）。這些短暫而美麗的自然現(xiàn)象可在公共空間中移動，與不可能生成的環(huán)境形成了鮮明意想不到的反差，在建構(gòu)與解構(gòu)公共空間臨時性特質(zhì)中，指涉出其瞬間之美顯露出的希望與脆弱，在浪漫奇幻的氛圍中帶給觀眾不可思議的治愈性解讀。

圖5

圖6

以當(dāng)代藝術(shù)的方式在公共空間中進行藝術(shù)治療，為公共空間提供了更加清晰的方向定位。對公眾而言，公共空間環(huán)境具有了更明確的功能定性，公眾在公共空間中也易產(chǎn)生特定的身份認同感與安全感，以此來實現(xiàn)情緒的調(diào)節(jié)、問題行為的改變、人格的整合，從而與社會公共秩序建立更加融洽和諧的關(guān)系。由此可見，能夠協(xié)調(diào)融入公共空間環(huán)境，主題鮮明，具有廣泛社會性與表達深度的當(dāng)代藝術(shù)作品才能與社會公眾建立良好的“醫(yī)患關(guān)系”，取得理想的藝術(shù)治療效果。

當(dāng)然，也要看到當(dāng)代藝術(shù)在公共空間中的藝術(shù)治療不應(yīng)完全以其社會影響力作為唯一的評判標(biāo)準，同時也應(yīng)當(dāng)基于美學(xué)、哲學(xué)、歷史等因素進行評估。如英國當(dāng)代藝術(shù)家安尼施·卡普爾的大型不銹鋼雕塑作品，將東方式不可言喻的玄妙感與西方現(xiàn)代雕塑的物理性、材料的前衛(wèi)性相結(jié)合，賦予公共空間以思想性，讓公眾與作品本身能夠進行治愈性的精神交流。柔和簡約的造型喚起了公眾內(nèi)心溫和神秘的情感，虛空的凹面鏡讓公共空間的聲與光交匯，無時不刻反射出周圍真實變形的城市景觀虛像（見圖7，《云門》，芝加哥世紀公園，2006，圖片資料來源：http://www.piapiaworld.com/。見圖8，《天鏡》，紐約洛克菲勒中心， 2006，圖片資料來源：http://www.bbs.zol.com.cn/）。周圍的形象隨著與作品的距離而發(fā)生扭曲變化，仿佛被吸入另一個空間，在真實與幻想之間產(chǎn)生神秘超然的力量。在凝視與被凝視中營造出一種讓公眾內(nèi)心錯覺得到映射的奇妙氛圍從而獲得凝思冥想的滿足。

圖7

圖8

四、公共空間的公眾參與：當(dāng)代藝術(shù)治療性的實現(xiàn)

本文中作為地理性概念的公共空間既包括日常生活和社會生活公共使用的室內(nèi)空間，如行政機構(gòu)、學(xué)校、圖書館、商業(yè)辦公、餐飲娛樂等場所，也包括社區(qū)、街道、廣場、公園、體育場、海灘等室外場地。隨著時代進步發(fā)展，公眾的社會參與范圍將進一步擴大，同樣具有公共性的網(wǎng)絡(luò)空間今后也將會被納入。當(dāng)代藝術(shù)要根據(jù)公共空間的特點，依據(jù)作品的尺寸、材質(zhì)、語言、主題的不同展示于公共空間的最佳接受區(qū)域中，如室內(nèi)公共空間中的大廳、走廊、會議室、露臺、休息室等，室外公共空間的出入口、邊界、休閑區(qū)域，網(wǎng)頁的主界面、標(biāo)題、懸浮窗等。

在細節(jié)上充分考慮到公眾參與公共空間的諸多可行性便捷性，使當(dāng)代藝術(shù)作為介入公共區(qū)域進行藝術(shù)治療的媒介，為公共空間帶來無限創(chuàng)意，也能夠發(fā)揮公共空間的宜居效應(yīng)，公眾與公共空間產(chǎn)生更深層次的精神交流，獲得更佳藝術(shù)治療體驗。

公眾參與到展示當(dāng)代藝術(shù)的公共空間則標(biāo)志著藝術(shù)治療的開始，融入公共空間的當(dāng)代藝術(shù)要充分考量公共空間環(huán)境，挖掘公共空間各種資源線索中存在的規(guī)律，要讓創(chuàng)意、藝術(shù)觀念融入到公共空間獨特的地理特征與歷史文脈的氛境中，在藝術(shù)觀念中突出以公共空間環(huán)境為靈感的背景，使公共空間環(huán)境成為所運用藝術(shù)觀念的象征。以歷史悠久古鎮(zhèn)中的傳統(tǒng)民居為例，其公共空間多是從古建筑中改造而成的，空間中的建筑保留了很多傳統(tǒng)技藝，是傳統(tǒng)民俗文化的體現(xiàn)，因此當(dāng)代藝術(shù)的介入要在保護好原有歷史文化痕跡的基礎(chǔ)上進行。如可大量利用玻璃的透明無遮擋與綠植天然美化的特點圍住老墻體，對古鎮(zhèn)歷史痕跡進行保護隔離；充分利用燈光的渲染效果和鏡面對空間的無限延伸，展示古建筑豐富的肌理層次與巧妙的空間布局，勾起觀者對曾經(jīng)滄桑歷史的回憶；以幽默詼諧的動態(tài)性創(chuàng)意行為激活古鎮(zhèn)中被塵封的文化符號，達到動靜虛實結(jié)合的生動藝術(shù)效果；綜合當(dāng)?shù)孛袼孜膴驶顒訛閯?chuàng)作元素，在古鎮(zhèn)的道路、廣場、公園等戶外公共空間中建成標(biāo)志性的景觀，引導(dǎo)公眾的幸福指數(shù)提升與文化歸屬感。

公共空間的藝術(shù)治療要充分考慮公眾生活的長期性與規(guī)律性，根據(jù)室內(nèi)與戶外的不同特點開展居家生活、休閑娛樂、健康養(yǎng)生等不同方向的治療，并結(jié)合這些方向發(fā)揮當(dāng)代藝術(shù)的開放性、互動性、普世性特點，潛移默化的在公眾的日常生活中進行治療，最終“使公共空間成為對公眾具有審美價值與廣泛社會參與價值的空間載體。”[4](38)英國當(dāng)代藝術(shù)家詹森·泰勒的作品《無聲的進化》為在墨西哥坎昆國家海洋公園的水下雕塑群像（見圖9，《無聲的進化1》，2010，坎昆穆吉萊斯島西岸墨西哥國家海洋公園，圖片資料來源：http://www.ideabooom.com/。見圖10，《無聲的進化2》，2010，坎昆穆吉萊斯島西岸墨西哥國家海洋公園，圖片資料來源：http://www.adventure.com/），隨著時間的推移，公共空間中由生態(tài)混凝土制作的作品表面形態(tài)，會被海洋生物不斷附著棲息，以貼近自然的方式改造變化為一個獨特的當(dāng)代藝術(shù)景觀，重新融入回歸自然中，成為其有機組成部分。這種對公共空間環(huán)境的重新發(fā)現(xiàn)也帶來全新的公眾欣賞體驗，公眾需要潛水深入海底，綜合視覺與對海水溫度氣壓的感知，進行全方位綜合性的感官體驗 ，在對當(dāng)?shù)噩斞盼幕瘹v史傳統(tǒng)致敬的同時，也提高對當(dāng)?shù)睾５咨汉鹘钙茐牡壬鷳B(tài)環(huán)境問題的環(huán)保意識，并進一步產(chǎn)生與自然環(huán)境融為一體，珍視生命的美好愿望。

圖9

圖10

公眾置身于公共空間，即接受了當(dāng)代藝術(shù)通過結(jié)構(gòu)、尺寸、色彩、圖像、感官等形式在公共空間中所營造藝術(shù)氛圍的治療，公眾隨著視點角度變換帶來形式與內(nèi)容的變化，對公共空間中當(dāng)代藝術(shù)的感受也隨之發(fā)生變化，從而進一步在心理與情感上產(chǎn)生治療效應(yīng)。

當(dāng)代藝術(shù)要循序漸進的拉近公眾與公共空間的距離，首先以最佳的藝術(shù)效果引導(dǎo)公眾在感官上進行積極健康的審美體驗，從而在治療體驗中獲得心理與情感的愉悅滿足；其次要介入到公眾的日常生活中。以公眾的日常行為作為參與治療的基礎(chǔ)，從而在生活中建立更加和諧融洽的社交人際關(guān)系；再者通過當(dāng)代藝術(shù)作品對公眾進行情感呼喚。由于之前在公共空間的參與積累，當(dāng)代藝術(shù)作品中蘊藏的情感觀念會進一步激發(fā)公眾對自身經(jīng)歷的共鳴，產(chǎn)生聯(lián)想從而達到治療效應(yīng)；最后當(dāng)代藝術(shù)在公共空間也向社會提出了新的挑戰(zhàn)，只有在創(chuàng)作者、公眾、社會各群體機構(gòu)共同應(yīng)對時，才會產(chǎn)生最積極有意義的改變。如荷蘭當(dāng)代藝術(shù)家霍夫曼的大黃鴨系列作品曾亮相全球多個港口城市，每次出現(xiàn)都讓公眾感到如同在家中浴缸放入的橡皮鴨，產(chǎn)生成為一家人的親切感并引發(fā)“狂歡”，拉近了公眾之間的平等關(guān)系，改變公眾對自身環(huán)境的重新觀察和思考。霍夫曼所創(chuàng)造的可愛萌寵的巨大形象（見圖11，《大黃鴨系列》，香港維多利亞港，2013，圖片資料來源：http://www.divisare.com/。見圖12，《大黃兔系列》，恩厄爾布雷克特紀念碑，2011，圖片源：http://www.latimes.com/），將當(dāng)代藝術(shù)深奧隱晦的觀念徹底削平，只留下公眾能理解的最單純的感覺表象。公眾可以在小動物被放大的質(zhì)樸簡單形象中找到失去的童趣，其非陌生無地域限制的特征讓公眾獲得了最簡單的快樂，契合了都市人渴望治愈的心理需求，催生了快節(jié)奏重壓下的幸福感。

圖11

圖12

結(jié) 語

當(dāng)代公眾的心理與情感問題是復(fù)雜而多樣的，當(dāng)代藝術(shù)參與公共空間對公眾進行藝術(shù)治療，一方面旨在改變社會認知，從公眾的心理與情感需求出發(fā)，以一種充滿人文關(guān)懷，潛移默化的方式改善并提高公共空間的環(huán)境與品質(zhì)，從而解決這一日益凸顯的社會問題。

另一方面，公眾與創(chuàng)作者通過公共空間的當(dāng)代藝術(shù)作品緩解情緒釋放壓力。當(dāng)代藝術(shù)對各種形式的宣泄表達沒有隔閡界限，能讓更多的公眾參與其中，具有廣泛包容性與接納度。因此要讓越來越多的當(dāng)代藝術(shù)作品參與到公共空間中，介入公眾的日常生活中成為一種可治愈性的景觀，使當(dāng)代藝術(shù)在公共空間與公眾之間進行常態(tài)化的互動關(guān)系，作為藝術(shù)治療發(fā)揮其應(yīng)有的社會參與作用。