貝多芬鋼琴奏鳴曲演奏與教學(xué)探論

溫若芷 黃敏學(xué)

【摘要】貝多芬耗費畢生精力創(chuàng)作的32首鋼琴奏鳴曲是其一生經(jīng)歷的真實寫照，鋼琴奏鳴曲《告別》（op.81a）表達了對魯?shù)罓柗虼蠊碾x別、懷念、重逢之情，不論從曲式結(jié)構(gòu)上還是演奏技法上，都具有較好的教學(xué)示范效果。貝多芬使標(biāo)題與音樂內(nèi)容相結(jié)合，為浪漫主義音樂開辟出新的道路。筆者對鋼琴奏鳴曲《告別》第三樂章的力度對比、手指快速跑動與踏板運用予以探討，并提出個人見解與訓(xùn)練方法。

【關(guān)鍵詞】貝多芬；鋼琴奏鳴曲；演奏；教學(xué)

【中圖分類號】J624.1 【文獻標(biāo)識碼】A

基金項目：浙江省高等教育“十三五”第一批教學(xué)改革研究項目“師范類專業(yè)認證背景下地方綜合高校音樂學(xué)本科專業(yè)人才培養(yǎng)模式的理論研究與課程改革”（項目編號：jg20180322）。

一、鋼琴奏鳴曲《告別》的創(chuàng)作背景

鋼琴奏鳴曲Op.81a被貝多芬命名為“告別”，稱為“大型的有特性的奏鳴曲”，創(chuàng)作于1809-1810年初，屬于貝多芬晚期作品，是貝多芬為呈獻給其慷慨的保護人魯?shù)罓柗虼蠊鴦?chuàng)作。貝多芬在手稿中特別強調(diào)，這部作品不是簡單地題獻給魯?shù)罓柗虼蠊桥c其逃離與重返維也納有關(guān)。

1809年對貝多芬而言是沉重的一年，奧法戰(zhàn)爭的爆發(fā)、與魯?shù)罓柗虼蠊膭e離、拿破侖軍隊的入侵、山河破碎的煎熬、物質(zhì)生活的困頓，使貝多芬感到彷徨無依，感慨于國運和世事之無常。因此，在這部奏鳴曲第一樂章的手稿上，貝多芬特別注明：“告別。1809年5月4日維也納。尊敬的親王，魯?shù)罓柗虼蠊霭l(fā)”。由于魯?shù)罓柗虼蠊某鎏?，貝多芬不得不暫時依附于李希諾夫斯基公爵。1809年10月奧法戰(zhàn)爭結(jié)束，奧匈帝國淪為法國的附庸國，大約在這一時期，貝多芬完成了這部鋼琴奏鳴曲的第二樂章，還拒絕為法國軍官演奏樂曲，留下了“公爵現(xiàn)在有的是，將來也有的是，而貝多芬卻只有一個”的豪言壯語，表現(xiàn)出貝多芬高尚的人格精神與愛國情操。

1810年初，闊別9個月的魯?shù)罓柗虼蠊胤稻S也納，貝多芬遂在第三樂章的手稿上注明：“1810年1月30日尊敬的親王，魯?shù)罓柗虼蠊珰w來”。貝多芬還將三個樂章分別冠名為告別、暌離、重逢。學(xué)者指出：“貝多芬在對標(biāo)題性原則的運用上，本奏鳴曲是極為突出的，每一樂章的文字標(biāo)題在三個樂章發(fā)展上是前后貫穿的，構(gòu)成了一個非常嚴整的整體，精密地形成了鋼琴技巧的絕美效果”。[1]

就貝多芬生平經(jīng)歷而言，法國大革命后到奧法戰(zhàn)爭這30年間，他輾轉(zhuǎn)依附于德奧王公貴族，這種寄人籬下的命運總是如影隨形，使其滿腹痛楚而無處傾訴，而法國大革命帶來的資產(chǎn)階級革命風(fēng)暴又沖擊著貝多芬的思想，他將這種悲愴、矛盾的情緒幻化為不朽的音樂作品。鋼琴奏鳴曲《告別》除華麗的鋼琴技巧外，還有一種由冷靜的知性所磨礪出的透明感，就其音樂風(fēng)格與思想內(nèi)涵而言，這是一部洋溢著浪漫主義精神的鋼琴奏鳴曲，在織體與和聲上也多有創(chuàng)新。

二、鋼琴奏鳴曲《告別》第三樂章的音樂分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)分析

鋼琴奏鳴曲《告別》的第三樂章為奏鳴曲式，極活潑的（Vivacissimamente），bE大調(diào)，分為呈示部、展開部、再現(xiàn)部與尾聲。

呈示部（1-82）：短暫的引子具有歡呼的感覺，形成一個非常漂亮的序奏，展現(xiàn)重逢之喜。第11小節(jié)進入主部主題，29小節(jié)為連接部開始，繼續(xù)沿用主部主題音樂素材，并采用柱式和弦的音樂織體。第53小節(jié)開始轉(zhuǎn)為副部主題，移調(diào)到bB大調(diào)。

展開部（83-110）：展開部離調(diào)較多，給人在聽覺上造成一定沖擊，新意迭出，象征貝多芬與魯?shù)罓柗虼蠊谋瘹g離合。

再現(xiàn)部（111-177）：回歸至原調(diào)bE大調(diào)上，主題在再現(xiàn)時升高了八度，增強了音響厚度，感情色彩更為濃郁。

尾聲（178-197）：具有歡呼般的明亮音色，全曲在一片歡騰中結(jié)束。

（二）音樂主題分析

貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲“運用廣闊發(fā)展的對比主題與富于動力的和聲，擴展奏鳴曲式結(jié)構(gòu)使之適應(yīng)矛盾沖突，深化了引子與再現(xiàn)及尾聲的表現(xiàn)意義”[2]。鋼琴奏鳴曲《告別》就其音樂風(fēng)格而言，已較為接近浪漫派音樂，歡樂的第三樂章以暴風(fēng)雨般奔騰的音樂突然爆發(fā)，由十六分音符的屬七和弦琶音構(gòu)成，傳達出貝多芬與魯?shù)罓柗虼蠊胤甑臍g悅。

主部主題（11-20）是兩次重復(fù)（共出現(xiàn)三次）的樂句，是從內(nèi)心深處涌流出的溫柔抒情的曲調(diào)，用完全終止結(jié)束，鋼琴家安東·魯賓斯坦贊嘆道：“沒有比最后樂章第一主題更誠摯的曲調(diào)了”。隨后進行兩次變奏：第一次將旋律安排在次中音聲部，其上方是對旋律；第二次旋律在低音區(qū)，其上方以十六分音符八度分解的倒影作對位進行，展現(xiàn)出高妙的鋼琴表現(xiàn)效果。副部主題（53-68）在bB大調(diào)上出現(xiàn)，這一主題被分割成多個小樂句，以變奏、反復(fù)、左右手呼應(yīng)等演奏技法，生動描繪出貝多芬與魯?shù)罓柗虼蠊脛e重逢的“竊竊私語”。

展開部用主部主題和副部主題的材料發(fā)展而成，相比古典主義鋼琴奏鳴曲，第三樂章的展開部相對短小，是一種“非古典性”的緊縮展開部。105-110小節(jié)，由展開部向再現(xiàn)部過渡，貝多芬沒有采用通常的屬和弦結(jié)構(gòu)，而是通過下屬調(diào)bA大調(diào)與再現(xiàn)部銜接。

再現(xiàn)部的主部主題（111-123）樂句第一次出現(xiàn)時用八度加強旋律，左手用十六分音符的音型加以伴奏；樂句重復(fù)時左手以八度加強的旋律，右手用十六分音符的音型伴奏。副部主題和兩個結(jié)束主題（147-177）則采用適當(dāng)?shù)囊普{(diào)加以再現(xiàn)。

尾聲以較慢的速度從弱奏開始，貝多芬在此將主部主題由七小節(jié)縮短為五小節(jié)，并離調(diào)到g小調(diào)。主動機富于歌唱性，并以倒影的平行三度進行來予以強化，變奏成十六分音符的主動機和其后的切分音再度加以發(fā)揮。由主動機發(fā)展而來的六小節(jié)突然回到快板（Tempo Ⅰ）和很強的力度，在高昂歡騰的氣氛中結(jié)束全曲。

第三樂章在音樂織體與和聲編配上亦有較多創(chuàng)新。首先，貝多芬在樂曲中的11-16小節(jié)運用三度和弦，右手主題優(yōu)美抒情，而這一主題在樂曲中多次進行變換織體反復(fù)出現(xiàn)；其次，功能性和聲的運用使和聲在調(diào)性上有規(guī)律地進行，在連續(xù)不斷的十六分音符中充滿了活力和律動感。

三、鋼琴奏鳴曲《告別》第三樂章的演奏與教學(xué)分析

正如車爾尼所言，鋼琴奏鳴曲《告別》第三樂章“極為活躍、輝煌，表達了無限的狂喜，這個樂章并不好彈，幾乎就要達到炫技的狀態(tài)了。”[3]相比于浪漫主義時期李斯特的炫技性超級鋼琴練習(xí)曲，這部介乎于古典與浪漫之間的鋼琴經(jīng)典之作，更適用于高校音樂學(xué)師范專業(yè)鋼琴主修方向?qū)W生的技巧訓(xùn)練與情感表達。據(jù)筆者總結(jié)，其主要演奏技法與教學(xué)要點有：

（一）力度對比

貝多芬鋼琴奏鳴曲的魅力在于其深刻的思想內(nèi)涵，通過力度的強弱與對比塑造音樂形象。如9小節(jié)突然出現(xiàn)的f，可準(zhǔn)確地做出右手的連貫彈法，左手的跳音要清晰；11小節(jié)的p，左手的和弦要彈得輕柔。

對歌唱性強的樂句更應(yīng)注重音樂旋律的線性表現(xiàn)，11-16小節(jié)，我們在演奏中要達成譜面上7個連線和標(biāo)注的漸強漸弱，左手的和弦要弱化彈奏，對右手的主旋律予以襯托。37-44小節(jié)，作者在給出連續(xù)的ff和sf之后，突然過渡到45小節(jié)的p。我們在演奏時應(yīng)該注重音樂的飽滿與力度的對比，尤其是對突強的處理，sf是一個音或一個和弦的突強，四分音符的彈奏要短促，所有的sf都要按照標(biāo)記達成相應(yīng)的演奏效果。

在觸鍵上，當(dāng)力度為p或pp時，手指彈奏不要虛，而是用“推”的力去緩慢下鍵，做到弱而不虛，如99小節(jié)的pp，左手的演奏要連貫柔和。

（二）手指快速跑動

本樂章1-8小節(jié)為右手十六分音符的快速跑動，這是一個技術(shù)難點，在演奏時我們應(yīng)注意在縱向上雙手彈奏的整齊度，橫向上要求雙手彈奏的連貫流暢度，音色上要求做到顆粒感強，音符干凈、不能渾濁。

在筆者看來，解決這一技術(shù)難點的竅門就是貼鍵，只有手指貼鍵跑動才能達到合適的速度，但要注意音與音之間的“距離”，切忌渾濁。在練習(xí)方法上，筆者以為，高抬指快下鍵是一種很好鍛煉手指能力的方法，在平時彈奏音階、哈農(nóng)時，我們要用手指自己的力氣去進行高抬指快下鍵的彈奏，抬指積極主動，下鍵快速有力，但不用手腕和小臂幫忙，緩慢練習(xí)，做到每個音符扎實、音色堅固，再一點點地提升速度。長此以往，即使快速跑動每個音符依舊干凈漂亮。

（三）踏板運用

雖然貝多芬在樂譜上標(biāo)了一些踏板記號，但由于古鋼琴踏板功能與現(xiàn)代鋼琴不同，在演奏與教學(xué)中可根據(jù)實際情況加以調(diào)整。本樂章中主要使用右踏板，節(jié)奏性踏板的運用可獲得特別干凈的音響效果。11-16小節(jié)的踏板應(yīng)根據(jù)左手的和弦來換踏板，這樣聽起來簡潔連貫、溫柔抒情，在高音區(qū)的觸鍵中應(yīng)注意抒情性和歌唱性旋律的表達。53-56小節(jié)，為保留和聲色彩，左手的和弦可用連奏的方式演奏，而踏板則根據(jù)左手旋律的需要，用半踏板做少許變換。

就延音踏板而言，37-44小節(jié)可根據(jù)旋律樂句劃分來使用踏板，以四個小節(jié)踩一下延音踏板的演奏方式，突出樂句線條與和聲音色，左手與右手的同音演奏，仿佛是告別的鐘聲在沉重地敲響，讓樂句聽起來旋律感更強，富有層次和動感。

參考文獻：

[1]鄭興三.貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].上海：廈門大學(xué)出版社，1994：423.

[2]大辭海·音樂舞蹈卷[M].上海：上海辭書出版社，2013：111-112.

[3][奧]卡爾·車爾尼著，張弈明譯.貝多芬鋼琴作品的正確演釋[M].上海：上海音樂出版社，2007：90.

作者簡介：溫若芷（1998-），女，漢族，浙江溫州人，紹興文理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院本科生，研究方向：音樂教育；黃敏學(xué)（1983-），男，漢族，安徽東至人，紹興文理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院副教授，研究方向：藝術(shù)學(xué)理論。